在2019年9月份，終於迎來了周杰倫的新歌《說好不哭》，新歌剛剛上線不到1個小時，在各大平台播放量迅速飆升到229萬，而且單曲數字版權的銷售額就達到一千萬，可以說周杰倫的魅力真是不減當年。
周杰倫在2000年出道，剛開始創作的歌曲無論是《星晴》，還是《娘子》，雖然得到很多樂評人的肯定，但是還沒有被大眾所熟知。雖然第二張《范特西》專輯中的《雙截棍》讓他大紅大紫，一舉在台灣金曲獎上獲得了最佳新人作曲，最佳新人製作人等獎項，但是歌曲褒貶不一，喜歡的為之瘋狂，不喜歡的不知所云，甚至有人質疑《雙截棍》算不算歌曲。
周杰倫真正走入大眾，並讓所有人接受他，是他在2003年《葉惠美》專輯中的《東風破》，這首融合了R&B、hip-hop等多種曲風，而且同時加入了中國風元素的歌曲，讓他獲得第四屆華語音樂傳媒大獎最佳作曲人獎的作品。這首歌在內地港台地區，入圍9個不同性質的音樂獎項，至今這項記錄也沒有打破。
這首中國風的歌曲風靡大江南北，跨越了從10歲小朋友，到60歲大爺幾乎所有人，在音樂史上實屬罕見，同時也開創了中國風的浪潮，後來很多歌手模仿這種創作模式，歌曲也都大受歡迎。
什麼是中國風呢？歌詞仿古典詩詞，編曲上加入中國民謠小調，同時運用中國傳統五聲音階的創作編曲，還有些加入中國傳統的樂器，比如琵琶、二胡、古箏等。
這些中國風歌曲在歌詞當中加入中國詩詞元素，比如月橋、風雨、芭蕉、伊人、紅顏等，其實只要在填詞、譜曲、編曲中加入這些元素就算作中國風歌曲。中國風很難被歸類的，其間融合了藍調、鄉村民謠、爵士、嘻哈等風格，比如被認為早期中國風的《娘子》，其中就是節奏偏快的R&B曲風，《本草綱目》比較偏hip-hop曲風，還有搖滾曲風的《千年之戀》等，這些歌曲雖然沒有用中國傳統的五聲音階，但是都被歸類為中國風歌曲。
《東風破》的前奏非常舒緩，抒情，不知不覺會把人帶入東晉士人悠然仙境，同時還融入了R&B節奏，讓這首歌不僅僅有東方的韻味，還有西方時尚元素，同時還加入了古箏，吉他等樂器。
這首歌大量運用了中國古典的五聲音階，也就是宮、商、角、征、羽，它和其他樂器最大的區別就是沒有fa和si，但是《東風破》在重點的節奏點卻用了這兩個音，可見周董音樂創作的自由性。這首歌幾乎沒有使用任何炫酷的技巧，用平緩的聲調帶你進入那憂傷的年代。
方文山在這首《東風破》中大量運用古詩詞當中擬人化手法，比如「孤單佇立在窗口」「夜半清醒的燭火，不忍苛責我」，將孤單，燭火比喻成為欣賞自己孤獨的玩伴。而且還把很多形容詞轉化為動詞，比如「酒暖回憶思念瘦 」中的暖與瘦。
《東風破》中文字意境是極其優美，很多詞創作來源於我們的古詩詞，比如蘇東坡的《蝶戀花·京口得鄉書》：
雨後春容清更麗。只有離人，幽恨終難洗。北固山前三面水。碧瓊梳擁青螺髻。一紙鄉書來萬里。問我何年，真箇成歸計。白首送春拼一醉。東風吹破千行淚。
這首詞描寫的是春天景色之美，然後映襯自己的鄉愁「只有離人，幽恨終難洗」，這種濃烈的鄉愁如何也洗不掉。家書傳送萬里，問我何時能夠歸去，蘇軾的回應是「白首送春拼一醉，東風吹破千行淚。」只有拚命的喝酒，才能忘掉鄉愁，只有這多情的春風才能抹掉自己的眼淚。
古人用東風的詩詞非常多，比如李後主的《虞美人》：
春花秋月何時了，往事知多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
李後主很特別的地方在於，他根本沒有關心過文學，他喜歡的就是流行歌曲，但是有一天他利用流行歌曲的音樂形式，把他自己亡國以後的心境放進去，力量出來了。這是他完全不自知的狀況下發生的事情，我覺得藝術創作中有一部分不見得創作者非常清楚。詞這種藝術形式當時的士大夫階層根本看不起，他們不會用，可是李後主用了，傳唱出來讓大家很感動。「問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流」，可以講亡國之君的愁，也可以講我們在生命不如意時候的愁。大家被這個句子感動了，這個句子的意義也擴大了。
這也是中國風的魅力，通過大家熟悉的旋律，把這種活在回憶里的愁緒，常常用古詩詞來映襯。在《東風破》中，兩個人從小分開「猶記得那年我們都還很年幼 」，如今只有一曲《東風破》才能串起兩人的回憶，勾起古人無限感傷。
從古至今，人們的情緒是相同的，情人的離別，親人的離別，朋友的離別，只有通過詩詞寄託哀愁。中國風的歌曲不僅旋律勾起大眾的回憶，而且優美的歌詞也能夠喚起大眾對古詩詞的欣賞，所以能夠得到無論是家長還有小朋友們的喜歡。