蛇形畫廊「À table」邀請你入座！
作為倫敦最受歡迎的當代藝術畫廊之一，自2000年起，蛇形畫廊每年夏季會邀請著名建築師在花園內建造一座夏日臨時展亭。每個受邀的建築師在接受委託之後有6個月時間準備。這一計劃強調建築的實驗性和前衛風格，給予設計師極大的自由，建築師只需滿足三個要求：開放空間、臨時建築、建築面積300平方米。
建築師莉娜·高梅（Lina Ghotmeh）是第22屆蛇形畫廊夏季展亭的設計師。她以西非馬里多貢人的小屋為設計靈感，設計出名為「在餐桌上 À table」的木質結構展亭。
細長的木結構搭建出放射形空間，頂部從中心向外輻射的多檐屋頂猶如葉脈分明的樹葉，半透明的牆壁半包圍著中央空間。室內，環形桌子與配套長椅邀請參觀者進入、小憩、工作或用餐。在法語中，「À table」意為坐在一起用餐。設計師表示，這一設計旨在邀請並鼓勵大家參與對話，思考我們應該如何恢復和重建我們與自然、地球的關係。
莉娜·高梅出生於黎巴嫩。其代表作黎巴嫩的石之花公寓（Stone Garden）將建築空間轉化為凝聚生命、記憶和自然的城市雕塑。這棟13層公寓距離2020年貝魯特大爆炸震中僅1公里，但在爆炸中僅有很小的損失，並於翌年參加了威尼斯雙年展。
過去的二十餘年裡，包括扎哈·哈迪德、伊東豐雄、彼得·卒姆托、雷姆·庫哈斯、奧斯卡·尼邁耶在內的著名建築師，都曾帶來個性迥異的展亭。
2020年，扎哈·哈迪德設計的首個展亭從結構上徹底改造了公認的帳篷概念。展亭採用三角形屋頂結構，鋼主體結構跨越內部空間，延伸到地面的三角摺疊形式給人一種堅固的錯覺，同時創造了各種內部空間。
2002年，伊東豐雄的設計中，看似隨機的三角形和四邊形立面實際上是通過方體擴展和旋轉精確計算得出的。光和影、透明和實體之間的對比為建築的室內營造了有趣的效果。
2003年，奧斯卡·尼邁耶（Oscar Niemeyer）在96歲高齡時，應邀設計了這一年的夏季展亭。建築採用鋼、鋁、混凝士和玻璃建造，紅色的坡道作為建築的入口，與半隱藏的展館主體形成鮮明對比。
2006年，雷姆·庫哈斯（Rem Koolhaas）在接受邀請前按慣例質疑了蛇形畫廊的意義和存在價值。他以一個漂浮的氣球回應了自己的質疑。這一名為「無垠之蛋」（Cosmic Egg）的建築已經飄洋過海，降落在了台北夜市。
圖片排版 | 吳佩珊
編輯 | 王菲宇
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發表於 2023-06-28 18:00,,北京