說到詞，我們的第一反應是宋詞。
的確，詞作為一種文學形式是在宋朝以後才逐漸發展壯大起來的，能夠與詩平起平坐的。
早在唐代以前，就已經出現了詞曲。我們一般說詞曲，詩歌，其實是有原因的，這與它們兩個的起源和創作目的有關。
詩歌這個好理解，詩以言志，自然是高歌、長歌詠志，而且古代的詩基本也都可以譜曲而歌，所以稱作詩歌。
那詞曲呢，顧名思義，就是歌妓、伶人等或在顯貴府上，或在市井之間唱的小曲兒。
今天，我們就來一起領略一下唐代的詞曲，是否有著不同於宋代的風情呢。唐代的詞還不能夠與詩歌平起平坐，所敘述的領域也僅僅限於情感，往往是用來描寫兒女私情，抒發自己的想念與惆悵。
唐代著名詩人白居易，就曾經為了自己的「兒女私情」，寫下過一首《長相思》，也是我們今天要欣賞的詞。
說起《長相思》，其實我的第一反應是李白的幾首《長相思》，「長相思，在長安」「上有青冥之高天，下有淥水之波瀾」，這一切都顯得既奇幻又美麗，充斥著一種曠邈的，極致的浪漫。這正是李白寫詩的風格，很明顯，在填詞的時候，詩仙也沒有刻意的收攏自己的仙氣。
而白居易的詩則不同，一直是以通俗和平易近人著稱的，這樣的風格放到追求情感和浪漫的詞里，會不會有所變化呢？
長相思·汴水流
唐代：白居易
汴水流，泗水流，流到瓜州古渡頭。吳山點點愁。
思悠悠，恨悠悠，恨到歸時方始休。月明人倚樓。
首先來說一下這首詞的創作背景，很多時候，詞的創作只是為了抒發自己的情感，而它所寫的對象往往是不為世人所知的。但是這首詞不同，經過歷史證實有著明確的寫作對象，那就是白居易的侍妾樊素。
樊素是白居易非常喜愛的一個小妾，因為擅長歌唱《楊柳枝》，在府中又被稱為柳枝。後來，因為一些不明確的因素，樊素自請離去，不能夠繼續侍奉在白居易的身邊。白居易對於樊素的離去是非常傷感和不舍的，他還曾經專門為此事寫了一首絕句：《別柳枝》：「兩枝楊柳小樓中，裊裊多年伴醉翁。明日放歸歸去後，世間應不要春風。」
這首詩寫得簡單，但是情感也非常深厚，柳枝伴隨了自己這麼多年，以後就要走了，這人世間應該再也不需要春風了吧。
這首《長相思》，表達的也是和《別柳枝》一樣的情感。
先看第一句，這一句中「興」的創作手法非常明顯，白居易先是看著兩條河流湯湯流淌，一直延伸到瓜州的古渡，也就是吳山附近，而柳枝是杭州人氏，看到了吳山也就想到了現在已經回到故鄉的柳枝。也因此勾起了自己對柳枝無盡的相思和惆悵，自然而然地引到下句情感的抒發。
思念悠悠不盡，遺憾也悠悠不盡。這樣的惆悵何時才能終止呢，除非我能等到你的歸來呀。
一輪明月高高，我獨自在高高的樓上，等你歸來。
曲終，情未盡，仿佛感覺得到，作者的想念已經隨著兩條大河匯向了江南，去到了柳枝所在的地方。
值得一提的還有最後5個字，唐朝有個著名的詩人，外號「趙倚樓」，來源是他的名句「殘星幾點雁橫塞，長笛一聲人倚樓」，這裡白居易的「月明人倚樓」就化用了他的詩境。將作者對故鄉的思念，轉化成自己對於柳枝的思念之情 ，兩句詩統一於無盡的孤獨之中，韻味悠長。
另外，詞之所以為詞，有一個很重要的特點就在於它有著特定的節奏，填好詞就可以直接唱出來。所以詞中的節奏流暢與否，甚至比詩中的節奏還要重要。
白居易的這首詞，明顯在節奏上處理的很好。上下闋開始的六個字，迴環轉折，既有著重複、並列的韻味，又自帶一種動感和節奏感，即便現在已經沒有了當時的曲子，單單是讀出來就已經體會到了蘊藏其中的音律美。
文章來源: https://twgreatdaily.com/u_gIl3IBnkjnB-0z5jQ0.html