汤姆·迪克逊的二十年

2022-08-05     《艺术与设计》杂志

原标题:汤姆·迪克逊的二十年

作为当代最负盛名的英国设计师之一和工业设计师中的翘楚,汤姆·迪克逊(Tom Dixon)在刚刚过去的米兰设计周上,为他的同名设计工作室成立二十周年回顾展拉开序幕。这场名为“二十”(Twenty) 的回顾展,从米兰出发,将经由纽约再巡回至伦敦。展览一共展出了20件作品,其中包括他早年间的一些经典之作,一部分对旧作进行二次创作的新 产品,以及一些实验性的可持续新材料作品。

如同簇拥的肥皂泡一样的“熔岩灯”(Melt),应该是迪克逊最为人熟知的作品。在更新版的熔岩灯中,新的二向色滤镜被使用于光线的过滤技术中, 与强大的LED功能共同作用,将原本已极度丰富 的内部反射提供额外的色彩,流光溢彩的金属感表面,既像悬浮在空气中的神秘美丽的巨型海洋生物,又焕发着奇幻的太空时代美感。

汤姆·迪克逊在展览现场

另一件经典作品,最初以回收轮胎制成的“S椅”(S Chair)已经历了再生皮革、布料等多个版本的进化,在本次展览发布的最新重制版中,S椅被出自知名乳胶服装设计师南格·玛格罗(Nange Magro) 之手的闪亮黑色乳胶材质紧紧包裹,在骨感的线条上,覆盖上了一层性感的皮肉。如同玛格罗经手的麦当娜、布兰妮等明星造型一样,舒适柔软的曲线与满含暗示的气质,混合高级时尚的调性,似是铁骨与媚骨同时包裹与支撑着使用者的身体,迪克逊将可持续材料、舒适、审美与崭新的使用体验,充满戏谑地融合在了这件被多次创新重制的经典里。

一把“鸟鳗椅”(Bird Eel Chair)的材质则充满了自然与古朴的气息。一种原产于日德兰半岛的海草大叶藻,曾被岛民们用来铺设屋顶,如今被迪克逊用来代替鸟椅中本来的石油化工材料。这种可再生的海草资源,具有抗霉、强韧、耐火等优良特质, 且具有极强的固碳功能,可成为极佳的海洋碳汇, 人类对这种自然材料的运用,虽曾因大叶藻遭大规 模真菌感染而式微,但现代工业为它们找到了在隔音、家居等领域内的新用途。迪克逊将他的设计视为一种实验性的平台,用以测试大叶藻等各种新材料作为家居材料的舒适性、功能性等各方面性能。

“软木”(Cork)系列

而以菌丝在模具与框架上生长而成的“菌丝塔” (Mycelium Tower)则将家居体验扩张到了多重感官之上。除了温和自然的触感外,菌丝与麻类植物的结合使其成为了绝佳的扩香材料。迪克逊的两种全新的植物基调的香氛“根”与“地下”,将两种植物根茎姜黄与生姜的香气浸染于密布的菌丝网络里,再由其缓缓扩散进人们的生活空间中,带来 一种关于自然、土壤与大地的别样居住体验。人类寻找能够完全替代合成泡沫材料的过程一向艰难, 而在近几年的探索中,植物、真菌类的材料研究似乎给这个领域带来了新的希望。

“有很多新材料的实验与探索都在进行中,但是能够达到足够成熟阶段的并不多,还不足以代替长期以来被批量生产的旧材料。”迪克逊在一次采访中这样表示,“但这种情形正在改变中。”

“海德鲁椅子”(Hydro chair)

“真正有趣的是许多旧有的材料正在被投入崭新的使用方式里,例如菌丝材料其实并不新鲜。”迪克逊表示,对菌丝材料的运用灵感,正是来源于广为人知的菌丝包装材料创新。

在菌丝塔中出现的对嗅觉所营造的自然氛围,以及对可持续新材料的探索,与追求设计创新的态度, 一直延续到了迪克逊最新的作品“软木”(Cork) 中。有着流畅如雕塑般的外表的软木系列家具,包括一把躺椅,若干镜子以及边几,其深色带有细腻纹理的表面,不仅仅传达着迪克逊的美学语言,也散发着浓烈的软木香味,而材质本身消噪的特性, 更是令其在有着声学要求的家居环境里成为脱颖 而出的家具选择。

“菌丝塔”(Mycelium Tower)

而这件名为“沉积”(Accretion)的作品,则是这场展览上最受人惊叹的作品。沉积是一系列被设计成于海底“种植生长”的金属椅子,在微电流的影响下,金属框架在海底逐渐生长出一层石灰岩外壳,在三年的生长中,椅子表面完全被粗糙的白色覆盖,只留下框架的形状依然可辨,即将迎来“成 熟收获”。这个狂野的点子来自于科学家沃尔夫·希尔博茨(Wolf Hilbertz),他曾经提出可以运用一种名为“生物岩”(Biorock)的手段加速珊瑚生长,达成在海底“种植”城市的目的。迪克逊表示这 种方式下种植出来的水下建筑具有绝佳的可持续前景,这些结构在海底不仅可以减缓海浪的速度, 而且在这种方式下生长的珊瑚比正常珊瑚生长快3 倍,这将有助于珊瑚礁在海洋中的回归。

迪克逊对新材料、新使用方法的不断探索与追求,与数字化为设计行业带来的富足的生命力密 不可分。尽管迪克逊已坐拥无数经典作品,但设计行业的发展日新月异,充满实验性的设计依然令他着迷。

“球形灯”(Globe Lamp)

“数字化对生产带来的巨大改变充满了趣味,每个人都在讨论快速原型开发。”迪克逊以音乐制作行业的巨大转变来类比数字化为设计行业带来的变革,“你甚至可以在家里用笔记本电脑做出一张专辑……同样的,设计师们也拥有他们以前无法拥有的无数种设计生产手段,你可以在自家卧室里开创自己的品牌产品,然后以便捷的方式和便宜的价格 进行生产。”在这样的环境下,保持独特性成为一 种需要设计师去耗费额外精力完成的任务,但与此同时,就好像迪克逊依然在新材料的领域里不断探索一般,它也为工业设计的未来开拓着更多创造的可能,展开全新的发展图景。(编辑:弥生)

文 Article / 焦雨侬 Jiao Yunong

图 Pictures / 汤姆·迪克逊工作室 Tom Dixon Studio

文章来源: https://twgreatdaily.com/zh-hans/03bd533be8f25a8ae7745d0c7a46e070.html