文/趙農；西安美術學院史論系主任
一個優秀的山水畫家往往是通過俯讀仰思的過程，完成自己的藝術修養的積累，這其中有「行萬里路」的艱辛，也有「讀萬卷書」的體味，以至達到「博學而篤志，切問而近思」（孔子語）的結果。
《吉祥雪語》68*68cm
常年居住在西秦古陳倉的山水畫家祁自強，在學院專業的訓練之後，又沉浸於自覺的修煉，通過大量的寫生過程，應物象形，得心應手，完成一種水墨文化的自覺。這種寫生的起點既是對生活景象的繁複而形成技術提升，也是個人心智的不斷磨鍊。亦順應於現代中國畫寫生的學術要求。
《西秦之冬》68*68cm
中國畫本有「外師造化，中得心源」（張璨語）的寫生觀，也有從「傳移模寫」到「氣韻生動」（謝赫語）的審美論，寫生的優勢在於物象造型的準確，並拓展著畫家的視野和感受，對於景物的直面寫生可以增強生活的新鮮和生動。因此眾多的中國畫家對於寫生的精誠探索，也為中國畫的新生奠定了一種堅實的基礎，從而擺脫了明清畫家長期案頭作業的迂腐沉悶，積累出大量的素材。獲得左右逢源的創作自由，使其山水繪製猶如萬斛泉源，不擇地而隨時湧出，衍生出奇峰凸起的碩果。祁自強的敏思好學、刻苦自勵，數十次的攀山涉水，常常危石獨坐，臨流聽泉，於是其山水畫中雲煙四溢，嶧巒盪起。
《用墨要光光者潤也》68*68cm
也時時有「山川使予代山川而言也，山川脫胎於予也，予脫胎于山川也。搜盡奇峰打草稿也。山川與予神遇而跡化也」（石濤語）的體味。因而，多少年的人事的消磨，生活的壓力，一旦化作筆中山水，便見出畫家的歲月滄桑。這種以長期生活的秦隴山地為背景，上下求索，搜盡奇峰，通過對景物的觀察，不舍細末，瞭然於心。祁自強細緻地刻畫著一山一水，一草一木，於是山水的雄渾高古，也隨著畫家的勤奮，漸漸地呈現著自家的面貌。
《太白萬花山莊》138*68cm
從大量的祁自強山水畫創作中可以看到了畫家的勤勉和努力，在人生道路中塑造著堅定的人生性格。在傳統的山水繪畫中，強化自己的藝術覺悟，尋找著傳統藝術新生的軌跡。祁自強在中國山水畫的脈絡中，追慕著古代北方山水的荊浩、關仝、李成、范寬等先賢大師風範，亦崇尚現代畫家石魯、何海霞、李可染等人的藝術主張，不斷體會著「外師造化，中得心源」、 「搜盡奇峰打草稿」、 「一手伸向傳統．一手伸向生活」這些激動人心的美學格言。
《秋林遠居》138*68cm
現代中國山水畫的更生，在於許多畫家不約而同地走上了一條從寫生人手的創作道路。祁自強雖然走的是一條曲折的生活道路。但未嘗不是一條藝術捷徑。他直溯生活源頭，師法造化，師法古人，在大自然的滋養中提高對藝術的覺悟而積累出藝術的經驗，在真實的自然中去體味中國山水畫的藝術規律的真諦。
《太行山大峽谷》180*78cm
「真山水之川穀，遠望之以取其勢，近看之以取其質」（郭熙語）。祁自強愛山畫山，最終以秦嶺為師，從師古人到師造化。在大山大水的自然中，表現著自己的精神情懷。其山水畫作品水浸色暈，筆勾墨染，化實為虛，張揚山水的內蘊，寓古為今，氣象蒼茫。祁自強的山水作品中對於筆墨意識的追求，形成一種自覺的行為，既重視傳統山水技法的鋪陳，又以自己人的體驗而賦於新鮮的內容。因此筆法的皴擦點染，勾勒拖曳，常常有著筆隨心走，意出胸臆的豪情。是其放懷於天地外，得氣在山水間。
《無題》180*78cm
因此，祁自強的作品中常常描繪著巨石林木，花溪幽徑，農舍田園，處處蕩漾著一種醉人質樸的山野風情。山溪的清澈，山風的和煦，山巒的蒼茫，這是長期經驗和創作激情衝突後的平衡，在山水畫中不斷探索，形成了知者樂山，仁者樂水的心境。
《寫生作品》180*78cm
祁自強，1966年9月生。1987年7月畢業於西安美術學院，現為；陝西省美術家協會會員、國家二級美術師、陝西國畫院專職畫家。
《瑞雪》68*68cm
他的山水畫，深受長安畫派的影響，畫風簡潔爽勁，質樸平奇，尤長於置承布勢。他潛心探索山水畫20餘年，他長於寫生，筆下山林丘壑，都帶有自家心性，用筆沉穩，極有力度；設色清新明麗，其構圖滿而不塞，虛而不空，他通過紮實的寫生功力，加之深厚的筆頭功夫，來捕捉大自然瞬間的美景，反映間接的心靈狀態，實踐著自己多年來對美的追求。通過自設的畫面，營造了一個貫通古今的視覺語言形式——一種極古又極新的繪畫特徵。這也是對長安畫派前賢「一手伸向傳統，一手伸向生活」的又一印證。
《殘雪》68*68cm
《秦嶺祥峪》180*78cm
《村舍即景》180*78cm
《大峽谷》180*78cm
《興坪民居》180*78cm
《瑞雪山村》138*68cm