於中國山水的知識比以前多了，也對他的為人和作品就有更多的了解，也對黃胄對他的誇獎「有悟性，悟性強」，有了更多的理解。我覺得「悟」就是「覺悟」「感悟」，就是對客觀事物、對人與自然、人與社會主觀的和客觀的比較快捷和真實的感知，並能掌握其發展的必然規律，讓自己融合在自然之中，融合在集體之中，在治學、創作中不浪費時間，不多走彎路，以達到預期的目標。
我認為他首先覺悟到他是一位中國山水畫家，山水畫來源於大自然，必須不斷的到大自然中去吸收營養去激發情感，擴充自己的胸懷。他認識到不能關在家裡臆造形式的美，刻意追求自己的風格和所謂的「筆墨韻味」；他認識到如果長時間的呆在家裡割斷自己和大自然的聯繫，得不到大自然所賦予的營養，其藝術將會枯萎，其作品將沒有生氣。因此他抓住教學和可能外出的每一次機會，帶領他的學生們到真山真水中，狀其山狀其水，更重要的是感悟到人世間為個人得失忙忙碌碌的現象，在大自然中是那樣渺小，也使他自己在呼吸大自然的新鮮空氣中將其煩惱得失行過濾沉澱，讓自己的思想境界提高能夠融會在大自然之中的感受，描寫出來的山和水展示給人們，讓人們在欣賞他的作品之時產生共鳴，得到安慰和解脫，產生像大山和大川一樣能夠包容萬象的大氣度，這可能是他有悟性，悟性強之一。
另外，我還深深的感到，這些年他在中央美院這樣一個高等學府執教，他接觸東西方文化的差異、撞擊和衝突比別的畫家多的多。作為一個教中國山水畫的教師，他必須時時想到中國文化藝術如何能走向世界，所謂的「與世界接軌」；如何汲取西方文化的精髓而不失自己的本土文化優良的傳統，如何有所創新等等這一類問題有能不擺在他的面前。
崔曉東選擇了一條艱苦而又是非常正確的治學道路，他不荒廢自己的生命去迎合西方朋友對中國傳統習俗的獵奇，去把封建糟粕當作「精華」加以渲染誇張迎合世俗上的所謂「新」和「怪」。而是踏踏實實、虛心的從我們老祖宗那裡、對唐宋到元明到現代的大師們所總結的經驗和教訓進行研究思考。從他們傳統的方法中錘鍊自己的基本功。「寒窗苦讀」。他大量臨摹了荊浩、巨然、李成、范寬、黃公望、倪贊、董其昌一直到四王及近代的黃賓虹、李可染等大師們的作品，總結出他們表現山水的技法技巧，使他對描寫山水具體景象的技法達到自由王國，同時用他熟練掌握的技巧規律在畫面中表達中國知識分子特有的做人的道德風範：潔身、自尊、平和、中庸與人為善的品質，這又能表現出他具有過人的悟性，悟性強的另一個方面。
認識崔曉東廿年了，但這十年來我覺得他的進步是突出的，不論在做人和作畫上，都有突飛猛進的突破。他的形象打扮都很平常，既不時髦又不怪誕，但和他接觸、欣賞作品時就會感覺他充滿了對人對事的熱情和積極態度。但他不張揚自己，他能聆聽別人的煩惱、看法、主張，也能坦誠的說出自己的見解，言談充滿了智慧但不劍拔弩張。使你像欣賞他的畫一樣，感覺能得到平靜和安慰。我想這是他對大自然、對社會人際關係又一聰慧的感悟，這一切都貫穿在他做人做學問的整個人生之中。