一邊給自己貼上「科幻」的外衣推高觀眾期待，一邊掏出言情片來糊弄觀眾。
|作者：阿曄 隋唐
《上海堡壘》徹底崩塌！
8月9日上映當天，其豆瓣評分開局就低至4.2分，不到5個小時又降到了3.7分，截至目前，僅剩3.3分……
從主題思想到題材偏向，從故事情節到配音聲畫，從雷人台詞到演員表現……這電影隨便拎出來一個創作元素都能激發觀眾強烈的吐槽慾望，甚至單純的差評都已經不能滿足這屆觀眾了，大家追求的是在一水兒的差評中讓自己的調侃顯得有內涵、有深度、能脫穎而出。
「《流浪地球》給中國科幻開了一扇門，《上海堡壘》把這扇門又關上並焊死了。」
「《上海堡壘》唯一的自知之明是作為愛情片的它沒有選擇在『七夕檔』上映。」
「《上海堡壘》倒掉了，中國電影有救了。」
如潮的差評帶來的影響是立竿見影的，短短一天後，就發酵到了讓觀眾和院線方集體拋棄它的地步。上映第二天，《上海堡壘》排片占比慘遭腰斬，從33.5%驟減至15.2%；排片場次也從13.7萬場下降到6.2萬場；上座率更是低至8.3%。
糟糕境遇下，片方的心態也崩了。8月10日晚，《上海堡壘》官方微博連發四條微博強硬質問網絡差評：「這是爛片？」
網友毫不留情地回懟：「對，這就是爛片。」慘遭打臉之後，這四條微博又被片方自行刪除。
昨天，導演滕華濤、編劇江南先後在微博上發文道歉，但網友並不買帳。可以預見，除非下半年有更爛的電影出現，否則今年國產電影金掃帚獎極有可能非《上海堡壘》莫屬了。
披著科幻外衣的言情電影
看完《上海堡壘》的人，絕大多數有一種自己被騙了的感覺。
宣發時，片方口口聲聲說這是一部硬科幻電影。滿懷期待的觀眾去電影院一看，嘿，好傢夥！這哪是什麼硬科幻，根本就是披著科幻外衣的言情片啊！
其實，在其同名原著小說中，科幻就只是作為一個大的環境背景，根本沒有完善的設定。這一點，作者江南自己也承認——小說本質上講的是一個具有科幻色彩的愛情故事。
所以，歸根結底，這就是個愛情故事啊，朋友們！
但魔幻的是，早在2017年，片方在宣傳中明明強調該片是「科幻戰爭電影」啊，當時書迷還猜測，電影可能會對小說進行魔改。
結果誰能想到，改來改去就成了現在這樣，電影想突出科幻元素，卻留下了一堆bug；原本小說中欲語還休的暗戀，也被活生生拍成了故作姿態的矯情……只徒留堅持看完全片的觀眾恍恍惚惚，腦海中盤旋著一個個問號。
中國的科技到底發展到了什麼水平？為什麼有上海大炮和仙藤這麼厲害的黑科技，還在使用手槍、衝鋒鎗這樣普通的熱武器？
外星人轟炸上海多次，所有高樓都幾近倒塌，東方明珠卻巋然不動，難道外星人也知道文物保護？
為什麼2042年的上海跟現在看上去沒啥區別，反而被滅城以後，一個「五年計劃」就成了未來賽博朋克？
別問，問就是不知道，問就是你事多，專心看特效就行了唄，哪兒那麼多問題！
關鍵是，這特效也是花架子啊……有觀眾吐槽：「無人機空中大戰場面，火光如流星飛竄，真的好像在看鎧甲勇士大戰；炮防禦被攻擊消失的效果，和某些網遊頁面有啥區別？」
科幻元素只是噱頭，言情才是本片的主題。
別人忙著打外星人，鹿晗飾演的男主角江洋身為灰鷹小隊的領軍人物，卻忙著對舒淇飾演的林瀾窮追不捨，大戰在即還成天滿腦子都是談情說愛。
從「她怎樣才能注意到我」到「終於坐在指揮官位置上和她並肩作戰」， 從支支吾吾送禮物到手機簡訊「好好睡，晚安」，甚至在上戰場前，江洋做的最後一件事是發簡訊向林瀾表白……
更絕的是，這都2042年了，江洋還發簡訊表白，而且簡訊還發送失敗了！
典型的「御姐+小奶狗」組合，但無奈鹿晗和舒淇毫無CP感。
觀眾表示，這可能是全片最具科幻色彩的一個情節。「它科幻就科幻在手機發送簡訊失敗後還可以自動重新發送，這就是導演能想到的最科幻的點子了。」
《上海堡壘》之所以披著科幻外衣表現言情本色，的確和導演滕華濤、編劇江南有莫大的關係。
滕華濤手握《失戀33天》《裸婚時代》《蝸居》等作品，是拍言情片出身的名導，讓他駕馭科幻片，有點難為他了；江南的代表作《九州縹緲錄》和《龍族》都是奇幻類，其出道作品《此間的少年》是個言情小說，《上海堡壘》的原著本身也是個愛情故事，說白了，他根本沒寫過正經科幻……
所以，他倆攜手搞出一個這樣的《上海堡壘》，實在不足為奇。
瞎蹭熱度，自取滅亡
雖然是一部「披著科幻外衣的言情片」，但這並不能阻止電影宣發瘋狂向科幻迷們拋媚眼。
宣傳海報上，眾多熱血場面無一不是「科幻大片」的既視感。要不是右下角那個「上海堡壘」的字樣，環環還以為是遊戲《星際爭霸2》出了電影版。
官方宣傳片里，末世場景突出的是摧枯拉朽，人在自然宇宙面前的渺小被表現得入木三分。很多觀眾看了激動得直拍大腿，感嘆這次拯救世界的終於不再是「老美」！
當時的宣傳氛圍真可謂是「Call」聲一片。什麼「國產科幻接力棒」「中國科幻扛鼎之作」「秒殺復聯四」等口號喊得震天響，連各個電影垂直領域的自媒體大號也集體「高潮」，就差喊出「《上海堡壘》就是中國的《星球大戰》」，而鹿晗那小小的肩膀上，似乎也扛上了「國產頂級科幻明星」的大旗。
前兩天，蔫壞的豆瓣用戶@ Flipped將當時「吹」過《上海堡壘》的自媒體大號一一拉出來「鞭屍」，讓人看了滿臉尷尬.......
毒舌電影曾發文《國產科幻，看這還有個不認命的》，並拋出了一個靈魂拷問：吳京說2019年是國產科幻元年，《流浪地球》打響了頭炮，第二棒要交到誰手裡？
獨立魚電影的標題明顯更硬核——《國產科幻，炸出了另一條路》，文中對《上海堡壘》的評價是「又一部電影大膽往前邁上一步」。
第十放映室的吹法則不一樣。在當時滿網「熱血」「國產科幻牛X」的口號聲中，他們卻頗具情懷地喊出了「《上海堡壘》：星空與熱土」。
這些電影領域的自媒體大號，在提前看過成片之後，整齊劃一地一改往日對爛片「喊打喊殺」的形象，將《上海堡壘》吹得神乎其神。
拿人手短，吃人嘴軟，大號也要恰飯，這大家都理解。但問題是片方明知自己手裡是部愛而不得的純愛片，為何要生往「硬核科幻」上湊？難道片方是認為這兩類作品的目標用戶有什麼重疊？
說白了，還不是流量惹的禍。從年初《流浪地球》火爆開始，《上海堡壘》的宣傳就從」愛情兼科幻「簡略成了「科幻」。當時隨著《流浪地球》和《瘋狂的外星人》上映，網絡上正在熱炒「2019科幻元年」的概念，於是《上海堡壘》便順水推舟地給自己披上了「科幻」的外衣。
其實這不難理解。《流浪地球》玩的是「科幻+硬核」，票房Get，口碑Get；《瘋狂外星人》玩的是「科幻+幽默」，票房Get，口碑Get；到《上海堡壘》這，怎麼就不能玩一把「科幻+言情」？
話是這麼說，但片方似乎忽略了非常重要的一點。近幾十年，中國所有類型的電視劇幾乎全部是在講談戀愛的故事：醫療劇是醫生談戀愛；政法劇是律師談戀愛；古裝劇是古人談戀愛；神話劇是神仙談戀愛......
扯來扯去，無非就是換著人談戀愛，對此觀眾早已審美疲勞。只是誰都沒想到，《上海堡壘》會一邊給自己貼上「科幻」的外衣推高觀眾期待，一邊掏出言情片來糊弄觀眾。
這口碑再不崩那真是見鬼了。
流量明星之坑
從2015年開始，國內影壇掀起了「流量為王」的時代。有業內人士回憶：「在某些資方眼中，流量小生的粉絲們根本不關心劇情，只關心演員。」
那是一個瘋狂的年代。2016年《從你的全世界路過》在西安宣傳時，有人問導演張一白：「《從你》與同期上映的影片相比有何優勢？」他直言：「我們的優勢就是有楊洋。」
不過現實是令人尷尬的。
2018年，有人統計了當年上映的「流量電影」：吳磊主演的《阿修羅》上映3天即撤檔，票房不足5000萬；李易峰主演的《動物世界》票房5.1億，貌似不少，但仍難以收回成本，導演甚至公開承認「嘗試失敗」；吳亦凡主演的《歐洲攻略》票房1.53億，連帶把梁朝偉拖下了水（該片創下樑朝偉2007年《色·戒》後最低票房成績）。
在微博上能雙手遮天的流量小生們，在大熒幕里的票房號召力卻打了個不小的折扣，很多人百思不得其解。
其實時代在變化，明星的定義也在變化，這些流量明星與傳統明星的玩法本就不同。
在過去幾十年中，傳統明星的核心競爭力無疑是作品：靠作品打榜、靠作品維持話題、靠作品讓觀眾臉熟，作品是傳統明星的「命根子」。作品的關注度就像高中生的高考成績，都是可以量化的標準。
但現在流量明星玩的並不是作品，而是「人設」。他們將微博當做戰場，將社交媒體當做「演戲的平台」，觀眾心中的形象本身就是他們的「作品」。至於電影、歌舞、才藝等藝術作品，對他們來說只是個錦上添花的東西。
看到這，很多人已經讀懂，流量明星的核心競爭力是「自己的形象是否討喜」，而這裡的「形象」並不是通過電影等作品來維持的，而是社交媒體上的「人設」。粉絲願意為他的「人設」買單，但不一定願意為他的作品買單。
《上海堡壘》開機是在2017年，那時不僅是鹿晗的「頂流」時期，更是中國影視界的「流量明星之春」。據業內人士說，當時網際網路與傳統企業一股腦擠進了影視圈，他們既不懂劇本又有無限的「創作熱情」，於是便催生了那個畸形的電影市場。
一些片方不去花心思好好打磨作品，反而成天想靠流量小生來割觀眾的韭菜，這如意算盤打得也太響了點……
好在觀眾終究是不好糊弄的，用爛片和流量小生圈錢的時代也終將一去不復返。《上海堡壘》流量、票房雙撲街，似乎也暗示了當初那扇被鹿晗打開的「流量之門」，像是命中注定一般地由他自己關上了。