汽車激發了愛車人士的許多靈感。它們確實有一些特別之處，這也是愛車人士收集它們、給它們起名字、把它們當作心愛的家庭成員對待的原因。除了作為交通工具的明顯社會效用之外，汽車也一直伴隨著某種浪漫主義。
回想一下，當一家以其最初創始人的名字而命名的汽車製造商還被稱為戴姆勒-奔馳時，埃米爾·耶利內克作為公司的新任董事長加入，他唯一的條件是，他委託生產的新車型必須以他女兒的名字梅賽德斯命名;因此，世界上第一輛梅賽德斯-奔馳誕生了。
汽車從最早的車型繼續演變，隨著時間的推移，設計得越來越快，直到對速度的需求催生了一種全新的體育競賽類型。無論是納斯卡、一級方程式、勒芒、拉力賽，甚至是街頭比賽，世界上最好的車手以驚人的速度相互競爭的腎上腺素刺激，使賽車成為了一項從販夫走卒到狂熱車迷再到名人明星都為之所吸引的運動。
這些雅俗共賞的特質，加上令人驚嘆的汽車、特技、魅力，以及稍有疏忽就會發生悲劇的殘酷事實，也正是賽車電影會讓人看得激動不已的原因所在。在快車道上極速狂飆可能並非每個人的嚮往，但確實會讓人非常興奮，電影界也製作了許多引人入勝的電影為我們精彩呈現這種生活方式。所以，如果你喜歡賽車，請系好安全帶，下面將為你盤點迄今為止最好的賽車電影。
10《速度與激情》
作為開啟一個超級大片系列的標誌性電影，第一部《速度與激情》仍然是所有人的最愛。這部電影大獲成功，范·迪塞爾和已故的保羅·沃克也因此家喻戶曉。這部電影更多地關注於令人驚嘆的汽車和其中所呈現的小眾的賽車文化。如果要盤點最酷賽車電影名單，這部電影的排名肯定會更高，它表現出了令人敬畏的反主流文化和流行偶像的影響力。
可惜，這也是影評人們一直都不喜歡這部電影的原因所在，也因此，沒有人會認真地說它是一部值得稱讚的電影。更可悲的是，該系列現在已經荒腔走板，完全無視現實，轉而採用更誇張的特技，這些電影的焦點也早已不再是第一部中令汽車愛好者欣喜若狂的東西——超棒的車!儘管如此，第一部仍然是賽車電影的代表性作品，當然仍然值得一提。
9《賽車總動員》
沒錯，這是一部動畫電影，但這並不妨礙《賽車總動員》成為最具標誌性的賽車主題電影之一。作為一部奇思妙想的新穎動畫電影，這部電影圍繞著一個擬人的汽車世界展開，捕捉到了人們之所以如此熱愛汽車的懷舊情懷。
憑藉閃電麥昆和脫線這樣的經典角色，和歐文·威爾遜和保羅·紐曼等人的精彩配音，以及以救贖為核心的賽車故事，這部電影大獲成功，此後又推出了兩部續集、一部卡通系列和兩部以飛機為主題的衍生作品。
8《極速狂飆》
《極速狂飆》的獨特之處在於將焦點放在了一項標誌性的運動上，這部電影實際上是在勒芒24小時耐力賽期間拍攝的。這是一場以耐力為重點的傳奇比賽，在法國的勒芒鎮舉行，是所謂的賽車運動三冠王之一(與一級方程式摩納哥大獎賽和印第安納波利斯500大獎賽並列)。這場比賽不是在固定距離上的直線比賽，而是讓車手進行24小時耐力賽，看誰能在這段時間內跑得最遠。
1971年的《極速狂飆》描繪了一場虛構的比賽，由史蒂夫·麥昆擔任主角。在這部電影中，麥昆飾演的角色在參加比賽的同時，還被一年前在比賽中喪生的另一名車手的記憶所困擾。影片還呈現了駕駛著一輛保時捷的麥昆與另一名駕駛一輛法拉利的車手之間的激烈競爭，讓觀眾得以一睹這項久負盛名的比賽對車手們的艱苦考驗。
7《雷霆壯志》
這部聚焦於納斯卡賽車界的經典影片由湯姆·克魯斯和他未來的第一任妻子妮可·基德曼主演，他們倆就是在《雷霆壯志》片場認識的。克魯斯飾演新秀車手科爾·特里克，與老車手羅迪·伯恩斯(麥可·魯克飾)展開激烈競爭，影片一開始，兩人就在賽道上一爭高下。科爾是一個狂熱飆車族，從汽車到摩托車，他喜歡任何快速的東西，後來與一名神經外科醫生(妮可·基德曼飾)發展了一段戀情。
然而，在他和羅迪都因傷休戰後，他們竟然成為了朋友，電影的結尾是科爾在代托納500比賽上駕駛羅迪的車與一名新人比賽。《雷霆壯志》之所以成為標誌性作品，主要是因為其令人難忘的配樂，基本上可以說是賽車版《壯志凌雲》。
6《舒馬赫》
傳奇人物麥可·舒馬赫被公認為史上最偉大的賽車手，在他不可思議的職業生涯中贏得了創紀錄的七次世界冠軍，以絕對的統治地位改變了一級方程式賽車的面貌。他以個人魅力、無畏的天性和激進的比賽風格而聞名，他對於世界上最具技術性的運動之一的天分，以及為法拉利F1車隊帶來的榮耀，受到了全世界的欽佩。
不幸的是，退休後，他遭遇了一場可怕的滑雪事故，從那以後他就一直處於半植物人狀態。他的家人對他的病情守口如瓶，幸好Netflix通過2021年的紀錄片《舒馬赫》讓粉絲們了解了他現在的生活。這部電影使用了他著名比賽的檔案鏡頭，並採訪了他的妻子和兒子米克·舒馬赫(米克·舒馬赫也成為了一名F1車手)，精彩地提醒人們，為什麼他是體育界永遠的傳奇人物。
5《GT賽車：極速狂飆》
最近上映的傳記遊戲電影《GT賽車：極速狂飆》是全世界數百萬喜愛這款經典賽車模擬遊戲的玩家們的一次狂歡。影片講述了一個非凡的勵志故事，一個普通玩家非常擅長這款遊戲，以至於因此改變了他的人生。
日產汽車運動部門的一位營銷主管靈機一現，創建了GT賽車學院，招募最熟練的GT賽車遊戲玩家，把他們變成真正的賽車手。
這款被譽為「真實駕駛模擬器」的賽車遊戲的狂熱玩家詹恩·馬登伯勒加入了該學院，並將他在遊戲中的技能轉化為實際的賽車駕駛技能，最終代表日產車隊參加勒芒比賽並登上領獎台。遊戲玩家夢想成真，雖然看起來令人難以置信，但這部電影確實是基於真實的故事改編，作為一部電子遊戲改編電影，以其獨特的風格贏得了高度的讚譽。
4《永遠的車神》
在2021年的《舒馬赫》之前，還有另外一部必看的體育紀錄片講述了另一位F1賽車傳奇。《永遠的車神》聚焦於傳奇車手埃爾頓·塞納，他的職業生涯與麥可·舒馬赫有交集，但遺憾的是，在舒馬赫耀眼崛起時，塞納的職業生涯卻結束了。雖然同樣受人尊敬，但不幸的是，塞納在1994年聖馬利諾大獎賽上發生了一起可怕的事故，奪去了他的生命，也縮短了他的職業生涯。
作為一名膽大的車手和真正的賽車大師，塞納以令人難以置信的大膽操作和無與倫比的車手技術，使其職業生涯幾乎就像神話一般。這位三次獲得世界冠軍的巴西傳奇人物也因與車手阿蘭·普羅斯特的史詩級競爭而聞名。他的死給這項運動帶來了衝擊波，引發了徹底的改革，使這項運動變得更加安全。
3.《極速風流》
說到激烈的F1賽車競爭，2013年的體育傳記片《極速風流》講述了英國車手詹姆斯·亨特(克里斯·海姆斯沃斯飾)和奧地利車手尼基·勞達(丹尼爾·布魯赫飾)之間史詩般的職業較量。兩人之間的敵意在1976年的賽季中顯露出來。
他們倆被視為對立面，在賽道內外都引發了激烈風波。勞達被認為是一名專注於技術細節的精準車手，而亨特則被認為是一名傲慢自大的花花公子，儘管有賽車天賦，但沉迷於自己的名聲，過著享樂主義的生活。
最終，他們激烈的競爭導致勞達遭受了一場可怕的事故，使他嚴重燒傷，整個賽季的大部分時間都缺席，因此亨特在那一年獲得了冠軍。然而，亨特持續的享樂生活導致他在隨後的幾年裡表現不佳，並在45歲時英年早逝。這部電影出色地描繪了兩位車手之間的競爭，獲得了四項英國電影學院獎提名，並贏得了其中一個獎項。
2《霹靂神風》
一級方程式被視為職業賽車的巔峰是有原因的，它可以說是所有賽車比賽中最具技術挑戰性、最複雜的。Netflix熱播紀錄片《一級方程式：疾速爭勝》聚焦於世界上最偉大的車手，讓全世界有機會了解F1車手的幕後故事，並在此過程中把這項運動推廣給了全新的觀眾。
隨著越來越多的車迷成為F1的擁躉，也就更容易理解為什麼1966年的電影《霹靂神風》如此受歡迎了。這部電影圍繞著虛構的1966年一級方程式錦標賽賽季展開，講述了四個車手在那個賽季的命運。
這部電影是一部電影瑰寶，以真實的賽車鏡頭和胡安·曼努埃爾·方吉奧等當時的傳奇明星車手的客串為看點。作為1966年票房最高的電影之一，它還獲得了三項奧斯卡金像獎，並且仍然是有史以來最具代表性的賽車電影之一。
1《極速車王》
根據同名原著改編的《極速車王》也是一部傳記片，講述了汽車製造商亨利·福特二世和恩佐·法拉利之間商業競爭的傳奇故事。在法拉利侮辱福特之後，他指示福特汽車公司的賽車部門製造一款可以在勒芒24小時耐力賽上擊敗法拉利的跑車，最終結束法拉利車隊在這項運動中的統治地位。
這項史詩般的任務導致了傳奇的福特GT40 Mk跑車的誕生，這款跑車至今仍是該公司標誌性的超級跑車車型。亨利·福特二世與著名的卡羅爾·謝爾比的合作創造了一種美麗的事物，成為了跑車世界真正的野獸。憑藉主演馬特·達蒙和克里斯蒂安·貝爾的精彩表演，這部電影獲得了四項奧斯卡提名(包括最佳影片)，並贏得了其中的兩個獎項。
《極速車王》的成功也顯示了這類電影的潛力，引出了另一個值得在這裡提及的經典超級跑車競爭故事。就像恩佐·法拉利侮辱亨利·福特二世一樣，他也曾經侮辱過另一位著名的超級跑車大亨，只不過當時後者只是一個拖拉機製造商。他建議恩佐·法拉利對他的一輛車做個小改動，讓它跑得更快，結果遭到了恩佐的怒罵和侮辱，恩佐讓他回去製造拖拉機，不要染指跑車設計。
那個拖拉機製造商的名字就是費魯喬·蘭博基尼，恩佐的侮辱使他設計了世界上第一輛與法拉利競爭的蘭博基尼——這家公司至今仍在生產。這個故事被拍成了傳記電影《蘭博基尼》。