7立足之地(1967)

《立足之地》是有史以來最具開創性的短片之一。導演兼製片人克里斯多福·查普曼開創了「多動態圖像技術」的先河，在整體圖像的直角方格上同時顯示多個畫面。這部短片沒有情節，沒有旁白，也沒有對話，只有一些素材，由45人組成的管弦樂隊和15人組成的合唱團演奏配樂。這令人著迷的20分鐘，也是1967年的一場視覺奇蹟。

6《卡夫卡的生活多美好》(1993)

早在成為第12任神秘博士之前，彼得·卡帕爾迪已經是一位頗有成就的導演了。他最著名的導演成就是1993年的獲獎短片《卡夫卡的生活多美好》(Franz Kafka's It's a Wonderful Life)。顧名思義，這部短片融合了卡夫卡和《生活多美好》的情節，並將兩者演繹到極其荒誕的地步。

短片講述卡夫卡在聖誕節前夕努力完成《變形記》的過程中，如何應對喧鬧的節日派對、不速之客，以及一個與其有私人恩怨的刀具推銷員。主演理察·E·格蘭特一如既往地令人稱讚，卡帕爾蒂則在視覺上詮釋了卡夫卡的偏執美學。

5鄰居的窗（2019）

近年來，隨著更先進的電影製作技術變得越來越便宜，大量精彩的短片獲得了奧斯卡獎的提名，但其中，幾乎沒有一部像《鄰居的窗》那樣具有標誌性。

導演馬歇爾·庫里此前已以憑藉其出色的紀錄片(《街頭競選》、《美國納粹之夜》、《如果樹倒了》)多次獲得奧斯卡提名，最終憑藉這部致敬希區柯克的現代版《後窗》獲得了奧斯卡獎。這部有趣的短片遵循了《後窗》的情節主線，講述一對中年夫婦著迷於監視一對搬到他們對面的青年夫婦。

4簽證和美德（1997）

《簽證和美德》以大屠殺救援者杉原千畝的真實故事為靈感，在殘酷和冷漠面前，表達了人類尊嚴的感人宣言。克里斯·田島主演並執導了這部短片，講述了杉原在立陶宛擔任日本外交官期間，無視自己的政府，向波蘭和立陶宛猶太人發放救命的過境簽證。

3.宵禁（2012）

自殺也是奧斯卡獲獎短片中反覆出現的主題，2012年的電影《宵禁》對這個複雜主題的處理相當出類拔萃。音樂人兼電影導演肖恩·克里斯滕森講述了一個複雜、甜蜜、感人的故事，一個即將結束自己生命的男人被請求照顧他的侄女一晚。

和侄女在一起的時間讓他重新考慮他的生活，以及他與家人的關係。克里斯滕森隨後將這段短片改編成長篇電影《在我消失前》，獲得了西南偏南觀眾獎。

2黑騎士（1993）

德國社會在種族主義問題上有著複雜的歷史。即使現在作為一個多元文化國家，德國的某些社會階層依然對接受多樣性猶豫不決，更不用說移民了。佩波·丹科瓦特拍攝的12分鐘黑白短片《黑騎士》是表現這一點最好的影片之一。

《黑騎士》講述了一個黑人在柏林乘坐有軌電車，坐在他旁邊的白人老婦在旅途中不斷辱罵他。當檢票員來檢票時，情況發生了戲劇性變化。這部1993年的短片有著出人意料的視覺表現力和戲劇張力，讓人不禁懷念90年代初獨立電影的蓬勃發展。

1六發子彈的手槍（2004）

雖然導演馬丁·麥克唐納從未因其優秀的長片作品獲得奧斯卡獎(儘管被提名了六次)，但在電影事業起飛之前，他確實獲得過一次奧斯卡獎。在2000年代中期，他已經是一位頗有成就的劇作家，不過他最大的願望還是從事電影工作。他目前為止唯一的一部短片《六發子彈的手槍》，不僅和他的電影長片一樣好，而且獲得了奧斯卡最佳短片獎。

《六發子彈的手槍》延續了他一貫的黑色荒誕幽默，從一個簡單的情況出發，很快就發展成完全不同的東西，最終不可避免地以暴力和混亂告終。短片講述了一趟抑鬱的火車之旅，一個妻子剛剛去世的老人不得不與一個精神錯亂的粗魯年輕人打交道。