每當八小時工作後的晚飯之餘，夜幕微微降臨之際，偌大的太原市中，常常可以看到這樣的情景：
在街巷交匯的街口，路傍空曠之地，或是街頭花壇之畔，臨街遊園之中，圍聚著層層人圈，陣陣金鑼皮鼓聲，絲竹弦調聲，像春風一樣穿越人叢，飄溢四方，中間還夾雜著抑揚頓挫，或似行雲或似流水的「山西梆子」唱腔聲。這便是傳承既久的唱票兒開始了。
唱票兒，是太原人久盛不衰的一種民間娛樂，傳之既久，則成為人們的一項民俗文藝活動。它究竟產生於何年何月，很難有個準確的答案，但是，最晚在清末民國初，便有了唱票兒的記載，並且，時至今日，雖幾經磨難，卻更有著愈熾之勢。
所謂唱票兒，其實就是一些對晉劇，即習稱的山西梆子，頗有些興趣的業餘愛好者們，自湊自搭的演出班子。太原人酷喜山西梆子，很多人迷戀名角唱腔，久聞長看，耳濡目染，對不少傳統劇目中的唱詞、唱段、唱腔，甚至全套的唱作念打，牢記心中。休暇無事之餘，串門路出之行，不免哼之於口，唱之於腔，表演作打於身段。天長日久，熟練於胸，總想找個地方模仿表演，過過演唱的癮頭。於是，這些被人們稱之為「票友」的人們，終因按捺不住的表演之欲，便大著膽子尋找志趣相投者，或三人一群，或五人一夥，湊在一齊，隨便找個地方，互為觀眾演員，自唱自看自尋樂趣，藉以宣洩久抑的激情。而有些願聽戲者，不用召集聞聲自到，久而久之，琴師、鼓樂、演員、觀眾，自湊一班，晚間無事，聚之街頭巷尾，放開腔門大唱一番，絲竹鑼鼓伴奏其間。這種形式，代代傳承，終成一方之習俗，得名曰「唱票兒」。
老太原人大都喜聽山西梆子，它的音色是山西話的并州片兒。大約清朝初年，山西梆子時興之起，便有了眾多的「粉絲」，也即票友，他們不以專業唱戲為生，但卻愛聽戲，也愛唱戲，時常在一定的場所（俗稱票房）自唱自娛，有的乾脆把票房設在自個兒家裡，參加活動者少則十幾人，多則數十人，唱票兒即出於此。如同當今卡拉OK廳的娛樂消費，人們都可以自由地登台亮嗓開心。
雖然日後有了專業的劇院、劇場，有了把門售票的，看戲、捧角、辦堂會彰顯著風雅和時尚，但人們「唱票兒」的紅火勁兒絲毫不減。清政府基於社會安定的因素，也力挺民間藝術裝點門面。1877年，山西大荒，巡撫曾國荃便召集了兩百多名晉劇演員在太原排演《岳飛傳》，然後巡迴各地義演，以藝代賑，共度荒年，這當中的演員不乏唱票兒的來湊數；1884年，光緒皇帝大婚親政，巡撫張之洞為表示慶賀，也湊集了五六個唱票兒搭成的戲班子在省城會演，當時是太原戲曲史上一次集中的「饕餮大餐」，由此可見唱票兒與當時社會穩定、政治民生的關聯緊密。
太原的唱票兒，不用化裝，不需行頭服飾，更無需舞台布景一應裝飾，演出極為簡便，想唱什麼便唱什麼。平時眾票友也沒有什麼嚴格的規定和紀律，地址、時間各自心裡明白，有事者自然不到，無事者不請自來。一俟開唱，則互相尊重，形同正式班社表演，不唱完一段，不能隨便打擾。有時圍觀的聽眾中，自有其它地方的票友和業餘表演愛好者。他們在觀眾群中，圍觀聽唱，有時聽的興起，亦不請自出，待表演者完就一段後，毛遂自薦，要求來上一段。此時，東道主必定要讓這位素昧平生的同道者，表演一段，並且，不論演技高低都須喝好，這是唱票班的一種規矩，否則視為無禮。而唱票班也正是這樣逐漸擴大的。
有些票班，高手雲集，聲勢很壯，雖為業餘表演，卻有較高水平。於是，逢著一些親戚友人，有個紅白喜事。生辰壽誕，便應邀前往助興打幫。如遇喜事則多唱「天官賜福」、「龍鳳呈祥」等，如遇喪事則唱「二十四孝』」中的一些劇目，如此等等，不一而足。
票友之中，雖然有不少人只是為湊熱鬧，出於愛好，平日能唱幾句，多難登大雅之堂。但是，也有不少人熟諳音律，精研唱腔，演藝精湛，自有獨到之處。所以，有些正式戲班的演員，甚至個別名演員，也常常涉足票友之間，切磋技藝，取長補短，以至有的票友在戲班缺人，難以開班之際，應諾受邀登台表演，或「下海」為優，或演完即返。