于正的新剧起错名了！
当看到除了唱戏，万事混不吝的水云楼班主商细蕊，在无戏可接的档口下，还能坐在饭桌上大快朵颐时。
整个戏班子看着商细蕊吃饭
我就意识到，比《鬓边不是海棠红》更妥帖的剧名应该是——
《鬓边塞满酱肘子》
自打开播至今，当所有人都在研究服化布景、京剧内容的专业度，以及两位男主的兄弟情时。
大概只有我，潜心致力于尹正的吃播系表演艺术形式。
我们来看，商细蕊（尹正 饰）这个人物打小进入梨园，童年充斥着父亲的打骂，青春期痛失了最亲密的师姐，好不容易熬成了班主，还要随时对抗本地梨园会长的算计。
遵循这样的人物小传，再配合上“戏疯子”的先天人设。
商细蕊这个角色，几乎生来就在自我毁灭的边缘行走。
假如放在DC世界里，他就是小丑的下一任接班人。
但是！
这部剧虽然安插了孔武有力，并且有富庶原罪的程二爷，却没有给他蝙蝠侠的黑色战衣。
当脸上涂满油彩的“北平joker”商细蕊，失去了赖以生存的宿敌时。
尹正却用更高明的方法，盘活了这个主角的人生——
吃！
除了开头提到的“无戏可接也不忘吃”，尹正还在所塑造人物时加入了许多吃戏。
这么说吧，“吃”才是支撑商细蕊活下去的源动力。（听起来像废话）
首先，吃和唱戏密不可分。
《鬓边不是海棠红》在铺设时代背景时，早有交代。
故事发生在二十世纪三十年代的北平，当时所有传统曲艺都在此融汇，这是千年梨园最辉煌的舞台，也是近代中国最艰难的时刻。
既然乱世之下，梨园唱将红极一时。
那么越大的角，就得有越诡异的怪癖。
比如侯玉魁侯老板，上台之前必抽饱大烟；
在宫里唱过戏的宁九郎，开唱前必进一碗冰糖银耳莲心汤；
读书人下海的原小狄，每次临场都要读一遍《道德经》；
相比之下，商细蕊还算好打发：
每次默戏时，只要小跟班端上一碗油香四溢的酱肘子就行。
当然，这里说好打发也是相对的。
就比如商细蕊去程二爷家唱戏那段。
临登台前，咱们的商老板面对富商家里的山珍海味，可是一样都瞧不上。
扭过头，就差人去端酱肘子。
按照商细蕊自己的说法：
“演京剧讲究饱吹饿唱，唱戏的吃多了堵着丹田气，上台张嘴要能吐出来才行。”
可对酱肘子的渴求，早已战胜了他的理智。
商细蕊喜欢吃，哪怕这挑战了唱念做打的基本原理。
因此，说商细蕊这“戏比天大”并不过分，但想要让他开嗓，不先塞上一个酱肘子绝壁不行。
其次，吃对展示人物关系必不可少。
看过小说的原著党应该清楚，这部剧的原始蓝本，其实属于耽美类别。
既然想要把它影视化，又不能触动行业红线，那么程二爷和商细蕊之间的关系，必然要重新定义。
剧版《鬓边不是海棠红》的主创很聪明，既要写兄弟情，又不能太冒犯原著粉丝。
因此两位主角之间，就出现了大量的吃戏。
一开始是程二爷请商细蕊吃牛排、吃甜点，后来就是商细蕊请程二爷吃油饼。
最放不下身段的商细蕊，想请程二爷过来记账时，就不断的吃饼干，最后喷了程二爷一身。
程二爷百般不情愿，可第二天就给商细蕊送来一罐饼干。
如果不加这段吃戏，这段人物关系表现的，不知道得有多尴尬。
我们不知道，尹正在剧本创作上介入了多少，但假如没有他这种随时随地，都饿了三年式的吃相。
以这个角色别扭的性格，也就别提什么人物关系了。
最后，吃使演员与角色浑然一体。
其实早在《鬓边不是海棠红》开播时，尹正就因为开吃播上了热搜。
在食物面前，他眼神里洋溢出的喜悦，与剧中的商细蕊如出一辙。
而这些，都是我们在尹正的“一剪梅”时期，所看不到的。
商细蕊喜欢吃肘子，尹正的微博头像也一直都是酱肘子；
商细蕊向来大口吃大口嚼，尹正在家里吃饭也是一个样。
在谈到商细蕊这个话题时，大家总喜欢说：
京剧的装扮有多遭罪（如贴鬓、吊眉等），
商细蕊唱戏的精气神有多好，
尹正唱武生和旦角的形体有多专业......
咱不是专门研究戏曲的，但京剧里的唱念做打本就是童子功，没个十年八年根本下不来。
而且作为一个音乐学院的毕业生，我相信尹正也绝达不到一流京戏演员的水准。
而最能与人物交融，也最能让角色走进观众的，当属尹正身为一个吃货的灵魂！
你说，身为一个童年遭受暴力，青年痛失所爱，中年又惨遭算计的戏疯子。
商细蕊这个角色，为啥不惹观众垂怜，反而在社交媒体上一路讨喜？
网友们总结的挺好：
弱小，无助，但能吃。
不过，作为一个过路粉丝，我也想提醒一下尹正——
照这样吃下去，今年开春的衣服可别穿不上了。