題圖 / 黑鐵的魚影
火箭筒打潛艇不如兩人啵一下？
12月16日，《名偵探柯南》第26部劇場版《黑鐵的魚影》在中國內地影院上映，根據貓眼專業版顯示，該片首周末16/17日兩天總共收穫票房7265萬元，截至12月26日累計票房1.18億元，預測內地最終票房為1.35億元。對比前3部劇場版在內地均超過2億元的票房，《黑鐵的魚影》是該系列中國內地票房的一次大倒退。
這一票房表現也讓《柯南》粉絲們頗為意外，明明是近年系列評價最好、日本票房歷史最高，還在國內屢上熱搜，票房卻勉強超過了前幾年的一半，《黑鐵的魚影》到底是哪裡不行？
「柯哀親了」到底是怎麼回事？
今年4月，《黑鐵的魚影》在日本上映，因為柯南與灰原哀「接吻」的情節，將國內「新蘭黨」和「柯哀黨」的黨爭引向了一個高潮，「柯哀親了」「小哀把吻還給小蘭」等劇情相關詞條屢屢出現在微博熱搜上。同一時間優衣庫發售聯名UT，青山剛昌出席UT宣傳活動展示的角色CP「端水」照片又上了熱搜，劇場版「名場面」款也被柯哀黨們當作「份子錢」買爆了。這段情節為什麼會引發那麼大的爭議？
這部劇場版回歸系列主線，講述了以柯南、FBI、CIA和警察為代表的「紅」，和以琴酒領頭的黑衣組織在「太平洋浮標」上展開對決的故事。「柯哀親了」情節，即柯南在海里缺氧昏迷，灰原哀為其進行人工呼吸，上岸後灰原哀借人工呼吸再與毛利蘭接吻。這兩次「親吻」，配上灰原哀的內心獨白「我們剛才……接吻了」「你的吻我還回去了」，灰原哀對柯南的態度昭然若揭。再加上整部劇場版里多處灰原哀與柯南獨處時的細節，在柯哀黨眼中《黑鐵的魚影》簡直就是從官方角度坐實了灰原哀和柯南的感情線，由此引發了「柯哀黨」的狂歡，以及「新蘭黨」與之對線。
新蘭黨與柯哀黨的黨爭至少存在了20年以上。在原漫畫中，柯南的高中生身份工藤新一與毛利蘭是官配，彼此之間感情是雙向箭頭，是青梅竹馬。由於工藤新一受到APTX4869藥物影響變成小學生，在人物關係上與毛利蘭從高中生情侶變成了姐弟，柯南的默默守護與毛利蘭的一直等待，這份真摯情感吸引了大量粉絲成為「新蘭黨」。
如果《柯南》只是一部連載時間不長的推理向漫畫，劇情走向大概是柯南偵破黑衣人組織、恢復高中生身份與毛利蘭相認並說出真相。不過，沒人能想到這一連載就快滿30年了，漫畫對新蘭情感塑造就顯得非常失敗——柯南永遠是小學生、毛利蘭永遠是邊緣角色，主角情感可以認為毫無進展。在部分讀者/觀眾眼中，「柯哀」的出現不可避免。
灰原哀與柯南的原始設定關係，是同為APTX4869藥物受害者。為了尋找解藥摧毀黑衣組織，灰原哀加入「少年偵探團」，成為了「死神小學生」偵探破案的得力助手。二人互知對方秘密，經歷了大量事件後從戰友升級為朋友，其人設也從高冷堅強逐漸變得開朗樂觀，受到越來越多粉絲喜愛。隨著連載期的延長，「柯哀」粉絲陣營也越來越龐大。
深諳日漫內容風向變化的青山剛昌，不僅在漫畫里為灰原哀增加戲份，這次更是在涉及主線劇情的劇場版里將其設置為女主角，親自參與編劇把黨爭擺在明面上，最後再用「你的吻我還回去了」避免了主要角色OOC。這種腦迴路過大、蘊含奇特價值觀的情節和故事在日漫中並不少見，但在中國卻引來CP粉絲下場開撕、普通粉感嘆「73又在溜粉了」、吃瓜群眾瞠目。
屢屢站上輿論風口的《黑鐵的魚影》，票房卻大退步
在中國內地社交媒體上未映先熱，《黑鐵的魚影》看上去是已經是待爆的種子選手了。
根據貓眼專業版顯示，從2022年12月至今，《黑鐵的魚影》在微博、抖音和快手這3個平台的熱搜累計過百個，包括預告、主題曲MV、定檔消息等影片重要宣傳信息，但電影最出圈的話題卻是粉絲圍繞三名角色關係的爭吵。
12月19日，CCTV6《今日影評》里專家對電影內容的解讀，也因為一句「柯南到渣男就是一線之差」再度上了微博熱搜，有吃瓜網友表示：《黑鐵的魚影》在內地簡直就是二次元版《燃冬》。
相較之下，在一海之隔的日本，《黑鐵的魚影》的整體表現就非常出色。其創造了系列電影最高紀錄138億日元，日本專業影評網站雅虎和Filmarks各收穫4.3分和4.2分（滿分5分），是近幾年裡《柯南》劇場版口碑最好、票房最高的作品。
根據影片發行公司東寶的總結，《黑鐵的魚影》大熱的原因有4點：黑衣組織的登場；柯南日本粉絲年齡段比較成熟；電影本身製作比較好；柯南與灰原哀的感情要素。從影評來看，不同觀影需求的日本觀眾評價也是多角度的，有表達對灰原哀喜愛的，有對主線敘事進行評論的，有認可動作場面的……日本那邊也不乏大量新蘭、柯哀CP粉，但《黑鐵的魚影》卻是抓住了《柯南》30年來在日本積累下的各年齡階層粉絲的觀看需求。
近七八年，《柯南》從漫畫、TV動畫到劇場版動畫，內容定位的變化也引得粉絲層面發生改變，ACGx曾在2021年的文章《從少年漫到女性擁躉，<柯南>是如何完成粉絲更迭的》一文有詳細分析。《黑鐵的魚影》炒CP，其本質是為了流量針對特定粉絲群體賺取更多的商業利益，但在日本國內相關討論會在觀影后才在社交平台上進行傳播，且通過合理的宣發，紅黑大戰、高科技、動作戲這些不同的賣點也會被觀眾注意到。但是在中國內地，CP粉在電影上映半年前就開撕，一直撕到電影上映，且缺失了引進方和宣發方的合理引導，這種「餃子還沒端上來」就快進到「蘸料大戰」的行為掩蓋住了電影的其他賣點。對劇場版在內地受眾群體中的傳播來說，這並不是好事。
如何吸引《柯南》中國粉絲走進影院？
漫畫連載近30年、動畫製作了上千集、劇場版26部，各種OVA不計其數、商業開發不斷的《名偵探柯南》，是日本動漫市場的常青樹IP，有著極高的日本國民認知度。在中國內地，《名偵探柯南》經歷過電視台播出、斷檔、視頻平台更新幾個階段，20多年來積累了龐大的粉絲群體，且在不同的社交平台上形成了劇情粉、角色粉、CP粉、普通粉絲等多元粉絲生態。
在劇情粉看來，每年進影院看劇場版，看的是情懷，吐槽一下劇情崩壞，見識一下「柯學新成果」；角色粉在劇場版里看的是喜愛的角色在大銀幕上散發魅力；CP粉最愛在劇場版細節里扣糖，我的CP我來守護。這3類粉絲構成了《柯南》內地票房的核心群體。但更為龐大的受眾，是對作品有一定了解的普通粉絲，這類群體的數量遠遠高於前面提到的那些相對核心的粉絲群體，內地票房的增長其實最終要靠這些普通粉絲。
日本動漫IP的劇場版近七八年來成為內地院線批片的票房主力，它的觀影受眾以及票房走向呈現出以下特點——觀眾群體以IP粉絲為主，上映首周票房基本觸及天花板，後繼乏力。根據市場變化、通過有效宣發拉攏大量普通粉絲進入影院，並且讓影院安排足夠的排片和場次，其實是電影宣發的重點。
《名偵探柯南》8部劇場版內地上映信息
從這份表格可以看出來，如《柯南》劇場版這類粉絲向電影，網絡資源並不會對票房數據產生決定性的影響，其票房走勢還是要取決於影片宣發程度和效果。
2018年，劇場版《零的執行人》票房正式破億，影片賣點和宣發成為了《柯南》劇場版在國內表現的轉折點。
這部劇場版以高人氣角色安室透為主角，視效表現契合大銀幕，導演立川讓來中國參與宣發解讀《柯南》，線下推廣和線上宣發都走了一波，院線排片率接近20%。這些觸及普通粉絲的宣發方式確實為劇場版的票房帶來了實質性的增長。
2019年，《紺青之拳》在內地上映，不僅導演永岡智佳和新一/基德的聲優山口勝平來中國了，柯南在劇場版PV中更是首次開口說中文，線下推廣更給力，票房也再創新高破2億元。
《柯南》劇場版在內容上的創新，給予票房增長空間。引進方也一改過去全靠「粉絲之力」，為劇場版做規模化的宣發模式，才能使其國內票房走向一個新的高度。
2021年，疫情原因使得《緋色的子彈》中日兩國實現了同步上映，這部劇場版同樣取得了過2億的票房。
2022年《萬聖節的新娘》在內地上映，這一次的宣發賣點是贈送大量特典給觀眾，這在日本是一種非常成熟的刺激粉絲購票的宣發模式。影片上映期間恰逢全國疫情變化關鍵時刻，第一時間不能前往影院的粉絲，也在隨後幾周支持了電影。
可以看到，受制於每一部劇場版的賣點和不同的客觀環境，針對《柯南》的宣發側重點都是不同的。
疫情3年後，日本動畫電影在國內的宣發又迎來了新的變化。這類作品在國內的宣發形成了自己獨特的形態，包括邀請主創來華、前往受眾集中的大學做巡演，安排有特典的場次，做IMAX版本，為粉絲場提供特典等等，種種宣發類型既覆蓋了知曉作品的普通粉絲，又滿足核心粉絲需求。
以票房過6億元的《灌籃高手》劇場版為代表，一開始全是情懷粉，之後變成了角色粉、CP粉包場狂歡。觀影受眾的轉變在潛移默化之中，宣發方卻緊跟變化，為不同的粉絲群體做足了工作，比如為觀影團提供額外的特典、延長影片上映時間、為影片推出告別場等等。
反觀《黑鐵的魚影》的宣發，首日排片率和去年《萬聖節的新娘》相同，整體宣發也並不弱，在微博購買開屏廣告、在部分城市公交站鋪設廣告，甚至還專門為影片製作了IMAX版本，為IMAX觀影團提供特典，可以看到幾乎所有的劇場版熱門宣發方式都用上了。
但這些宣發手段在白熱化的黨爭熱搜面前明顯被弱化了。片中的爭議情節早在這半年裡大肆傳播，黨爭雙方你來我往，這段情節也吸引了大量普通粉絲的注意力，使得他們很難再關注到影片的其他賣點。
宣發方面對接二連三的黨爭熱搜，似乎也有點手足無措，自己買的劇情熱搜在榜上蹲不了幾分鐘，一些莫名其妙的黨爭熱搜反而屢屢上榜。原本劇情較弱的主線「紅黑大戰」更沒多少粉絲關注了，這部劇場版的豆瓣評分也僅有6.7分。隨著元旦節期間多部大片上映，《黑鐵的魚影》基本沒有了排片，其內地票房已成定局。
在日漫市場，「黨爭」現象的本質其實是一種基於角色的成熟內容體系，最終會反映到商業層面。對參與黨爭的粉絲群體來說，投射到其中的其實是自己對二次元角色的情感，可謂「作者搞事，粉絲承擔所有」。在最新的《柯南》30周年海報中，內地紀念版海報也破天荒地「端水」，又一次引發了角色粉和CP粉的熱議。
《黑鐵的魚影》在中國的票房表現固然有黨爭的因素存在，但如果宣發方能夠及早在宣發方面作出有針對性的調整，能夠更精準地做好電影營銷，而不是把常用的宣發模式都挨個套一次，可能票房不會倒退得如此厲害。
日漫IP有著龐大的受眾，但中國市場環境年年不同，如何做好劇場版的宣發，如何讓作品亮點觸及不同需求的粉絲群體，仍舊值得每一家引進、宣發公司反覆不斷去嘗試、調整。