「李誕們」被尬吹，是這個社會最大的悲哀

藝術品最大的價值，是活在人們的心中。而生命最大的價值，是活著。——李誕

1.

因為《奇葩說》第六季的一段辯論，李誕又火了一把。

這期的辯題是《美術館著火了，一幅名畫和一隻貓，只能救一個，你救哪個？》

正方二辯黃執中，公認的「奇葩說大魔王」，一開口就直擊人心：

「人的同理心有範圍的，而它範圍的大小，跟你對這個世界的認識很有關係。你對這個世界的認知越高，你聽到的哭聲就越遙遠。你選擇救貓，是因為你聽不見遙遠的哭聲。」

當黃執中論述完之後，觀眾的票數幾乎一邊倒向正方。想要扭轉局勢，這對於反方的三辯李誕而言，可幾乎算是「不可能的任務」。

不僅僅是因為黃執中「太強」，更是因為李誕一直被人詬病「辯論太弱」。

然而，當李誕戰戰兢兢地站了起來之後，「技驚四座」。

短短九分鐘，這場被捧為「奇葩說史上最經典的一段辯論」，瞬間刷爆朋友圈。李誕一戰封神。

然而，我卻想唱個反調——

「李誕們」被尬吹，是這個社會最大的悲哀。

2.

為什麼這麼說？我們先總結一下李誕的觀點：

第一，燃燒的藝術品比平時更美。

第二，比起遙遠的哭聲，我們更應該在意咫尺的呼聲。

第三，為了集體，犧牲個人是不對的。

乍一看，條條的邏輯都無懈可擊，但細思起來，卻總覺得哪裡不對勁。

問題出在哪？

問題出在，李誕把「藝術品」的價值，用一種看似歌頌，實則毀滅的方式給消解掉了。

李誕認為「藝術品活在人們的心中，是它最大的價值。」

可如果真是這樣，我們全人類現在最應該做的事，就是一把火燒光世上所有的藝術品。

你說燃燒的藝術品比平時更加美麗？那好，今天我就讓地球成為史上「最美」的一天！

荒誕不荒誕？

不過更令人愕然的還在後面，李誕說，「比蒙娜麗莎更美的，是燃燒的蒙娜麗莎。」

我無法否認。誠如魯迅所言，「所謂悲劇，就是把美好的東西毀滅給人看。」

悲劇美不美？美。可，難道人類就應該為了欣賞悲劇之美，而去創造悲劇嗎？

是的，你可能會強調說，西門君，辯題里的「我」不是放火的人，「我」只是個吃瓜群眾。

沒錯。但別忘了，「不作為」，也是一種惡。

好比你路過一個池塘，看到有人落水卻見死不救，這難道不是另一種「謀殺」嗎？

3.

七個月前的巴黎聖母院，遭受了到了一場彌天大火，整棟建築損毀嚴重。短短几個小時內，全球為之悲慟的人們，紛紛獻上了自己的祈禱與祝福。

可就在眾多祈福語之中，開始出現一種不和諧的聲音：

「換個角度想，燃燒的巴黎聖母院不也是一種美嗎？」

一開始，大家當然批判這種「三觀不正」的言論，可漸漸的，支持的隊伍越來越壯大。

為什麼會這樣？

也許是因為他們想著，「巴黎聖母院燒毀已經是既成事實，何不試著從中發掘某種價值？」

典型的「荒誕主義」。

「荒誕主義者」常常掛在嘴巴的話是：「哎呀，人生也好，世界也罷，都沒啥意義，還不如找點樂子，及時行樂。」

也許，正是因為「荒誕主義」的流行，現代人們更加追求「短平快」的生活樂趣——喝酒，蹦迪，極限運動，怎麼爽快怎麼來。

你讓這樣的人去美術館看畫？算了吧，她根本不會去，去了也是花三分之一的時間自拍，三分之一的時間P圖，再拿三分之一的時間百度文藝語錄配發朋友圈。

一個社會的沉淪，是從摒棄對藝術應有的珍重開始的。

中世紀被稱為「人類史上最黑暗」的時刻，因為那時候大家「信神」而不「信人」。人根本不是什麼獨立的存在，無非是神的信徒罷了。

直到文藝復興時期，人們才從漸漸從神學的桎梏中走出來，真正覺醒為「人」。

其中起到至關作用的，便是《蒙娜麗莎的微笑》等藝術品的啟迪。

《蒙娜麗莎的微笑》在歷史上被偷過兩次，它之所以現在能夠完好無損地躺在羅浮宮，一方面是「奇蹟」，一方面則是前赴後繼的人為了守護它而奉獻了自己的生命。

他們為什麼願意自我犧牲？因為一件偉大的藝術品，它不僅記錄著人類的歷史，更是凝練著人類的尊嚴。

今天你讓我為了一隻貓，不管不顧人類的歷史和尊嚴。對不起，我做不到。

因為我放棄了一隻貓，哭泣的只是它的主人，而我放棄了一幅畫，哭泣的卻是整個人類。

4.

李誕在那期辯論的最後，總結了一段振聾發聵的陳詞：

「正是那些為了所謂宏偉的事業，為了一些遠大目標，不計後果地犧牲別人，或者犧牲小貓的人，頻頻地讓我們這個世界陷入大火。」

可李誕......不，支持他觀點的「李誕們」，你們知道更可怕的是什麼嗎？

是一場大火燒到了家門口，你沒想過救隔壁的老王一家，而是抱起你家的小貓，拔腿就跑。

作者簡介：西門君，前《跑男》一二季現場導演，目前就讀浙大傳播學在職研究生。關注我，毒雞湯管夠。商務合作請私信。