其一，生活不是創作的題材，而是想像力的源泉，喜劇人是生活的「觀察者」，更是「解構者」。電梯隱匿在高樓大廈的都市生活里早已被忽視，果寶凌霄卻在它的「上上下下」里看到了人生的起起落落，也在最日常的電梯社交里看到了人生不同階段的「任務清單」，若只是停留在此，《電梯人》則顯得刻板說教了幾分。

生活本就是荒誕加戲謔。當我們一步步走過了高考、工作、婚姻乃至人到中年的「坎兒」，可以平常心面對老畢的「電梯魔咒」時，卻又在「老畢走了」和「老畢回來了」中遭遇情緒過山車。讓獨角獸驚喜的，是其沒有走向「喜頭悲尾」的結局，而是延續了之前中年「喪偶」和三亞旅遊、阿妹和阿畢的狗血愛情的預期違背，將老畢的「演藝人生」貫徹到底，也讓節目停留在開心上。

《宇傑造字》的樂趣，與每年評選出的「十大網絡流行語」根出同源，本質上都是用年輕人喜愛的表達形式去解構我們所處的世界、以及一些極具時代特徵的「新變化」。畢竟連謝娜、大張偉都忍不住現場學起了這些新「字」的魔性發音。

其次，在這裡，冰冷客觀的物體和場景可以被賦予具象的意義，喜劇創作是從「場景寫生」到「概念打造」的進化。《青春美髮店》是一個可以「看到」結局的故事，青春和成長的議題也並不少見，葬愛家族更是指代青春歲月的常見意象，它為何能擊中無數人的淚腺？場景寫生的極致鋪陳，讓它背後的情感在合適的時機噴瀉而出，場景背後的「意象」也就自然而然迸發出難以抗拒的力量。

故事設置在一個即將被拆遷的美髮店里，對抗的雙方是曾經約定好的葬愛三人組，一人是向社會妥協成為拆遷代表、兩人堅守青春成為「釘子戶」，極致的人物關係下，非主流的髮型、極具年代感的大頭貼、有事燒紙的非主流台詞、一言不合就尬舞的儀式感等，就算是謝娜直言做足了心理準備，還是被密密麻麻不斷侵襲的青春梗所擊中，最終在一句「染黑色」和「青春燈滅」中徹底破防。

再次，喜劇創作不是單點藝術，而是可以附著在多種文化意象中，延展出無限想像力，打造成一個個新鮮有趣的「喜劇新新宇宙」。被門當戶對等婚戀觀念說教了上千年，甚至其當下仍裹挾著無數家庭，《魔法家庭》卻巧妙以西方魔法世界兩個即將步入婚姻的魔法師的婚檢，敲開了話題大門。

在不被權威系統看好的婚姻預言里，他們所遭遇的都是現實問題：男性婚後仍不知上進，逐漸被新鮮東西吸引的妻子等。但節目最終仍然給出了一個溫暖的答案：兩棵「歪脖樹」，製造出了一個拯救世界的「英雄」。相比說教，這顯然更能消解傳統婚戀觀的權威性，也更能緩解年輕人的成長焦慮。

有西方魔法世界，自然少不了東方神話宇宙。《喜劇大會》不僅有以倉頡造字為靈感的《宇傑造字》，還有脫胎於「女媧造人」傳說的《天庭製造》，產品經理和開發工程師這對「死對頭」的較量，讓熒幕前的多少人仿佛看到了自己的牛馬日常，而其中包裹的當代人的顏值焦慮、kpi焦慮等，只能說太真實了。

不止於此，這裡還有觀眾喜愛度極高的「哲學宇宙」、「霸總宇宙」。《哲學家的願望》是哲學與喜綜碰撞的又一代表作，本我、自我和超我的哲學概念已然在觀眾心中落地生根。李川的霸總系列不僅是《「凡」死人了》，甚至於《電梯人》里短短几句話的「霸總文學」，喜劇效果拉滿。未來可以繼續期待一下他的「霸總宇宙」續篇。

最後，最熱門的文娛產業議題也被以喜劇的形勢解構再創作，在笑聲中引人深思。一場100年後的電影學院的面試，導師們對速度電影的推崇、90分鐘電影的消失，讓人不覺間汗毛陡立。《電影消亡史》的回味無窮之處，大概是唏噓過後我們繼續痛苦於市面上沒有好電影、然後又轉身扎進短視頻上5分鐘的速度電影。

《人工智慧之死》精妙不只是它的多重反轉，最令人感慨還是小汪即便擁有製造AI的能力，思維仍然被禁錮在打工人思路里，牛馬的一生，悲涼的是他早就忘了「做個人」的意義。至於《超懂你顱內小圈》，大概是對女性題材熱的回應：最生活化的場景、「人人心中都有的東西」，最能喚醒大眾的情感共鳴。

喜劇革新，說到底是一場生活發起的創作革新。一切源於生活，是所有創作者都熟讀的規則，而如何在上面做自己的錦繡文章，才是真正的較量。很慶幸，《喜劇大會》找到了這樣一群人。

我們需要這樣的「喜劇新星」

即便是喜綜的忠實愛好者，也會發現：《喜劇大會》中的很多人你或許壓根不認識，偶爾有混個臉熟的演員出現，也可能無法準確叫出他們的名字。但在他們的作品中，你能真切感受到他們對喜劇最真誠的熱愛。

《哲學家的願望》俘獲全場觀眾的背後，是創作幾經打磨的過程。據了解，節目最初的概念只是「一個無欲無求的人和一個燈神會產生什麼樣的故事」。揭開這層概念的表皮，內在的思考逐漸加碼深刻，為了讓「用哲學去對抗我們現在所建立的價值觀」這件事變得不突兀，加入了新的人物，最終完成了以劫匪、燈神和哲學家去演繹一個人內心交戰的全過程，這中間前後經過了無數次碰撞、磨合和溝通。

更深層次的打磨，還包括喜劇性與戲劇性的衝突。編劇孫瑜在採訪中透露，自己在創作階段就糾結過「要不要用技術去完成一些包袱」增加笑點，但「最終還是心裡頭的那個超我贏了，選擇保留現有的戲劇質感」。最終，節目不僅登頂前兩期觀眾投票榜榜首，還收穫了剛剛在《脫友》中憑藉哲學段子出圈的大國手的點贊。

《電梯人》的創作者凌霄和果寶，是首次嘗試線上喜劇創作的大學生。編導專業的優勢讓他們在分鏡處理、舞美等方面都頗有優勢，但一不留神，也很容易「困」在劇本創作和表演上。

對此，他們希望以反喜劇創作的邏輯去做劇本，即先寫結尾然後去思考和反推，而這中間就需要大量的包袱和橋段去鋪墊，這也意味著一不小心就會「跑偏」。包括在最後「老畢回來了」的處理上，他們也敢於去打破喜劇創作的套路，為舞台留下一個開心的結尾。只能說，這真的是新新喜劇人才能帶來的新鮮感。

至於表演，雖然被他們本人調侃是「表演老師無微不至的喂飯吃，把每一個步驟、每一個氣口都指導得非常細緻入微」，但從節目呈現效果來看，果寶簡直是天生的喜劇人，一舉一動、一個微表情，都自帶喜劇效果。

即使是在霸總賽道實現突圍的「李總」李川，據說也是專門建立了一個霸總素材庫。喜劇里的小眾賽道，從年初《輕輕鬆鬆喜劇節》里的小試牛刀，到現在《「凡」死人了》里大放異彩，也是被他走通了。怎麼說呢，讓人既想化身張維威揍他一頓，又期待著他繼續神經作妖。

在這裡，成就角色是最重要的事情，而所謂「角色」，不在鏡頭的多少，也不在人設的發揮空間大小。只要能成就得了角色，便能成就整場作品。

三邊人的《分工明確》作為「開場節目」收穫了一眾好評，也讓大張偉、郭麒麟等關注到了作品中將「更出彩的部分留給助演」的現象。李昕季曄給出的答案非常直接：「保作品最好的狀態，找到更適配角色的演員」。「沒有主演和助演之分，一切為了作品」，這無疑為當下為番位面紅耳赤的影視市場敲響了警鐘。

在前兩期節目中，我們也看到了李飛、李川、張維威等演員，在自己的作品之外，助演多個節目時同樣帶來了非常精彩的表演。甚至於從創作者的角度來看，這還形成了另外一種「卷」：許慧強在採訪中坦白，「給別人助演的時候，也會想著這本子不錯，回去把自己的本子推翻了再重來一次」。

在他們的身上，我們看到了喜劇最好的狀態：喜劇人們既能保持創作初心和對生活的積累洞察，又沉得下心打磨作品和演技，也禁得住舞台和名利場的誘惑，這樣的他們註定會建立一個充滿生機、健康良性、可持續發展的喜劇新生態。

喜綜「續杯」，騰訊視頻占領喜綜賽道行業TOP1

作為年度壓軸喜劇，《喜劇大會》一經上線就快速成為觀眾的快樂源泉：首期即登頂貓眼綜藝熱度榜TOP1。此外，節目還成功登頂騰訊視頻綜藝喜劇榜首位，微博、抖音等平台同名主話題閱讀量、播放量破億。李川、李飛等喜劇人也成功出圈，「李總」更是成為新一代霸總代名詞。

騰訊視頻「笑吧」聯盟今年交出的喜綜，成績都很可圈可點。《喜人奇妙夜》創騰訊綜藝短視頻歷史新高，成「抖音百萬爆款大戶」，市場認可度可見一斑；剛剛收官的《脫口秀和Ta的朋友們》，更是實現了從話題、段子到演員的全面出圈，播出期間持續霸榜。其中，新人演員熱搜上榜495次、賈耗2024年度脫口秀演員微信指數峰值TOP1、Kid 2024年度脫口秀演員微指數峰值TOP1。現在，《喜劇大會》再次論證了騰訊視頻在喜綜賽道的優勢張力。而「笑吧」喜綜三連發，也在帶領沉寂一年的喜綜重回市場C位。

但是立足市場，我們也在考慮：喜綜扎堆，騰訊視頻憑什麼持久撬動觀眾的熱情？歸根結底，還是在於騰訊喜綜始終與喜劇人站在一起、與觀眾站在一起，堅持以優質創作回饋市場。

而在這種大的綜藝製作思路下，精準找到每檔節目的氣質和調性、打出差異化同樣是極為重要的。在娛樂獨角獸看來，騰訊視頻七盎司工作室負責人、節目製片人白洪羽在採訪中提到的「風格化」，正是《喜劇大會》開播即出圈的關鍵。

結合編劇孫瑜的話，可能更容易理解。「之前的節目大概會有一個相對標準的答案，他們想要什麼東西會告訴你，但是《喜劇大會》它沒有標準答案，也不限制你的創作，更多是激發你的創作本能。我積累了這麼多年，我想做的各種風格的東西，都在這裡一一實現了」，他在採訪中表示。

在《喜劇大會》里，孫瑜已經交出了《電影消亡史》和《哲學家的願望》兩部高分作品，而據他介紹之後還將有其他風格的作品上線。這大概就是編劇眼中「最好的時代」：「我也重組了以往的一些創作理念和創作經驗，把它撕碎了又創新組合起來了，這很難得，參加《喜劇大會》是我40歲給自己的一個禮物」。

在騰訊喜綜的未來布局中，我們同樣能夠看到這種創作觀念的一以貫之。

比如始終保持內容創新和疊代的熱情，始終保持對新綜藝IP的研發熱情和對優質內容IP的可持續性開發，讓觀眾對好內容和喜劇人的喜愛有所寄託。據了解，目前《脫友》第二季正在籌備中。

比如關注喜劇人的成長，以自身的平台優勢為喜劇人搭建更廣闊、更多可能的舞台。據了解，由李川、張維威、錘娜麗莎打造的爆笑短劇《非常敢想隊》即將上線，且第二季也將啟動；接下來還會有梁海源的脫口秀專場在騰訊視頻上線。不只是喜劇，李川還走上了《戰至巔峰》的舞台，張琛則出現在《超新星運動會》。

喜綜始終是騰訊視頻的優勢賽道，也在一次次的自我疊代中搭建起了更多元、年輕化的喜劇宇宙。我們有理由相信，2024年的喜綜大爆發，只是新的起點，未來定會更加精彩。而回到《喜劇大會》，我們也期待著這場喜綜革新，能夠在接下來釋放更大的HAHA勢能，讓快樂繼續被瘋狂傳遞。