这是南宋时代的剔红牡丹长方盘，长34厘米。明人黄大成《髹饰录》记载在唐代即有剔刻的技法，“唐制多印板刻平锦朱色，雕法古拙可赏，复有陷地黄锦者”，但实物未之见。黄氏又称“宋元之制，藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致，又有无锦者”。而从今天的遗存看，宋代的漆品，多素工无锦者。
南宋剔红牡丹长方盘
此长方牡丹剔红盘，充分体现了宋代剔红漆器繁复、精湛、高超的工艺。从断纹处细加考察，堆积厚实，髹漆不下百遍，古时，仅髹漆这一道工序，必须待一层阴干后，方可加层，可知制作一件剔红器的繁难。此盘面剔刻牡丹花三朵，枝叶参插巧处，据实写意中极饶工细的匠心，与宋人花卉画似有异曲同工之妙。内外壁则剔刻萱草纹装饰之。剔刻用刀果断、犀利，遗存了唐代“刀法快利、锋棱毕露”充满张力的美感和特色。
南宋剔红牡丹长方盘
南宋剔红器极少见。故十年前，儿子无极在中科院考古所读研究生时，一次，将此物带去教室，请故宫博物院漆器专家夏更起掌眼，老先生一看，激动地敲了几下桌子，惊讶地问：“这东西，你哪里来的？”
这是儿子无极读中学时买的清微雕大师于硕的象牙砚屏，于氏的作品真的不多，赝品甚多。我自小就培养他对传统艺术的兴趣，五六岁时就常带着他在节假日逛古玩市场，他见到喜欢的，我就问他，想买吗？他说，买不起。我说你有多少压岁钱？他说，差多了。我说，其他的我贴你你要吗？他说，当然好。慢慢地他兴趣浓了，就自己逛古玩城，看到吃不准的古玩，自己也会找书看，往往也会赶去博物馆寻真品比勘，暇时也会与我向一些专家请教和探讨，去日本留学七年眼界渐开，年长月久，成了我的另一只“眼睛”。
清于硕雕象牙砚屏
记得这件于硕的砚屏，也是他在全国文物展会上见到的。十五岁的他回来对我说，东西真，就是蛮贵的，要四千元。第二天，他陪我赴会，东西还在。我给他付了钱，对他说：儿子啊，垃圾的便宜货少买点，买十件不如买一件，一件将来可抵一百件。只有具备真正艺术价值的东西才值得收藏。至今，这依旧是经验之谈。
母亲生我时，已是家道中落的寒门子弟，家中用茶多茶末，简而廉。用茶没想过从陶壶到公道杯，再到小盏，过几道弯。对茶壶雅俗的认识更是零。记得在1974年，宜兴来人，嘱为顾景舟刻方小印，我说不熟悉，不刻。又过了些时，沪上一位熟稔的老友找到我，说请你为老顾（当时除了刘海粟，没听到第二位称大师的）刻方按在壶上的印。过了两天，我将印交付，此友与顾老交情极好，说：叫老顾做把壶送你。我说，我不玩这东西，你的面子，算了。
王熙臣制红泥筋纹壶
又过了几时，送来四元钱，推诿不了，收下。十七年后台湾来人找我书画陶壶，我才知道当初的无知和错失良机。长知识就好，吃懊悔药何用？从画壶写壶到爱壶，从此也收了点名家的壶。此夺目的红泥筋纹壶即一品，王熙臣作。台湾尤多藏壶家，皆称此壶此泥少见，求售，不可。求拍照，可。然其真妙在何处？我则不求甚解矣。