“书法以用笔为上，而结字亦须用功。盖结字因时相传，用笔千古不易，右军字势古法一变，其雄秀之气处于天然，故古今以为师法，齐梁间人结字非不古而乏俊气，此又存乎其人，然古法终不可失也。”
大师赵孟頫的的这番话，是从书法的艺术境界的高度来告诉我们王羲之的书法为什么能够创新时代，引领古今的。其中包括三个方面的问题，一是王羲之在“字势古法”上为之一变，此为其一；二是其雄秀之气出于天然；三是不失古法，这三点可谓我们学习书法之圭皋。
一是王羲之的书法在继承魏晋以前书法基础上形成了一种成熟的法度完备的书法风格，也就是李世民说的尽善尽美。
王羲之在提《题卫夫人笔阵图后》中有这样一段话：
予少学卫夫人书，将谓大能；及渡江北游名山，见李斯、曹喜等书，又之许下，见钟繇、梁鹄书，又之洛下，见蔡邕《石经》三体书， 又于从兄洽处，见张昶《华岳碑》，始知学卫夫人书，徒费年月耳。遂改本师，仍于众碑学习焉。
这句话是王羲之谈自己的学书经历的一番话，说：我少时学卫夫人书，就以为大能了;及到渡江北游名山，见了李斯、曹喜等人的书法，又到许昌，见了钟繇、梁鹊的书法，又在从兄王洽那里，见了张昶《华岳碑》，开始知道学卫夫人书，空费年月了，于是改变本师，乃向众碑刻学习。从这段王羲之的自述看，王羲之显然是专精一家遍阅百家的代表。说明王羲之为了钻研书法，深入到书法的核心，并没有固步自封，与卫夫人之法终了一生，而是非常善于思考或转益多师。这件事在电影《 笔中情》中也有所发挥演绎，虽然主人公是赵旭之，但其告诉的时代背景和发生地等是以王羲之为主要原型的，虽然是故事但却也折射出了经典书法的学书方法与途径。
卫夫人是王羲之的书法启蒙老师，在书法上她擅长隶书正书，行书三体，据《古今传授笔法人名》中记载，卫夫人的书法师承钟繇，卫夫人又把钟繇书法传给了王羲之。王羲之对于书法在幼年就有非常大的兴趣与认识，据说王羲之在十二岁时就看了父亲藏在枕头底下的《笔说》，并能够领悟其中要义，不期盈月，书便大进。这说明王羲之不仅善学，悟性也非常人能比。从这些记足可证明王羲之在他所处的时代，书法就要非常大的影响。虽然与梁武帝和李世民的厚爱密不可分，更重要的是王羲之书法自身的造诣超越。梁武帝因此在《古今书人优劣拍评》中说王羲之的书法“字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙”。
从王羲之的学书经历和后来这段评价看，王羲之的书法取法是不拘一格的，正因为如此，王羲之对书法的眼界之开阔和善于博采众长转移多师，集百家精华与一身成就了王羲之的书法艺术和历史地位 ，然后才有可能影响后世。
二是从书法历史的角度看，也是书法的发展由散漫到逐步的集结统一，造就了王羲之。
书法发展到王羲之生活的时代，书体的发展演变已经基本完备，楷书行和草书，已经基本成熟或者说初具规模，并达到了以个唐及其以后难以企及的高度。而王羲之就是在这样一个书法发展演变到了一个巅峰时期的姣姣者与集大成者。这个机遇就是在“诸体皆备”的基础上成就了王羲之。所以萧子良说崔（瑗）、张（芝）以来，归美于逸少。逸少，就是王羲之。后来李世民也说“详察古今，精研篆素，尽善尽美，其惟逸少”。
王羲之的书法之所以为李世民所痴迷，就在于此，尽善尽美。到了唐朝及其以后，随着王羲之一脉相承的法度的建立，书法的发展只能在顶礼膜拜的情况出现了以表达书法家个性与时代特色的书法发展演变道路。第一个就是唐代，虽然李世民非常崇拜王羲之的书法并亲历亲为，从书法历史的角度看，唐代的书法之得到了两个字的高度概括“尚法”。
书法发展到唐代，相比较王羲之的时代而言，书法的发展已经又向前进了一步，书法的发展同样在前进 可是为什么唐代的书法没有超越魏晋或者说王羲之呢。原因就在于此，高度书法艺术的最高艺术境界这个高度，也就是以王羲之为主创造大书法艺术境界的高度另后来者无法超越。唐代的“法”实际上就是一王羲之为主要代表的所形成的“法”。
唐代在理论上的成熟与取得成就较之魏晋以前则是更加成熟和系统化，一方面说明了王羲之的经典高度，不但催生了书法艺术巅峰的确立，也催生了书法理论的完善与系统化，其代表就是孙过庭的《书谱》。
三是王羲之的生活环境与机遇等诸多条件成就了王羲之。
王羲之生活的4世纪是个血和火的时代。其间四百余年，尤以北魏统一北方(439年)以前的二百五十年为甚，中国社会跌入一个幽深惨绝的黑洞：黄巾之乱、三国鼎立、兄弟阒墙、五胡乱华、十六国纷争南北朝对峙，时势动荡、政局选变、战乱频鉴，你刚演罢我登场，闹哄哄一枕黄粱。正是在这个大环境的趋势之下，文人的思想在政治上得不到释放，与是转向了自然。
于是乎，魏晋南北朝时期，人们逐渐挣脱了“谶讳经学”、“天命观”的枷索，主体意识逐渐醒觉，以人为中心的审美评价开始扩散。
面对着黑暗的社会，重荷的人生，魏晋人以超凡脱俗的审美意识来寻求心态的平衡。他们崇尚风流儒雅、狂放不羁、潇洒逸。在审美意识觉醒的过程中，他们破译了书法艺术的本质美之一表现性，感受到通过线条的运动能强烈地坵写人的内心，塑造自我，展示自我。他们从讲究字形的结构美升华到探求书作的神的美，力图展露个人的气质与风度。这也是晋人“尚韵”的实质就在这里。
王羲之正是这种醒觉的先行者之一。他在写完《告誓帖》以后，便一心书法，以刻苦的治学态度，遍访大江南北，搜寻名家真迹，开阔了眼界，又以大胆的超越精神不蹈古人弃白，脱离成法羁绊，创造了自己的独特风格，成为唯美主义书法艺术的创始人。虽然他的书法当时并不为一般人所喜爱，甚至遭到包括他叔父王导在内的一些守旧派书家的非难，却逐渐受到越来越多的后代人的喜爱。
四是王羲之对书法的探索以及对文化的深度思考，涵养了王羲之书法的艺术精神与艺品、内涵。
谈到这个问题，首先让我们想到的就是被冠以“天下第一行书”的《兰亭序》。
通观王羲之为世人所重的历史过程，我们可以说，王养之之所以被称为书圣，很重要的原因之一是其闻名遐迩的“天下第一行书”《兰亭序》。《兰亭序》一帖的风貌意蕴和其文中所指写的人际关系、自然美景，达到了贴切入微、完美和谐的一。这唯美主义的书法风范，又是作者当时心绪感情的自然流露和充分渲泄，因此，其创造出来的书法艺术品能超时越空，沁入人类通的审美意识当中，构成使人们感到恰说、畅荡的如“清风出明月入怀”、“清水出芙蓉，天然去饰”的高层次审美享受，这种天人合一、混然一体的美的艺术创造，自然会受到人们的普遍喜爱。
王羲之书法的最大特点就在于能够熔铸各体，出入自然，平和奇逸，潇洒蕴藉。如果王羲之的书法没有这种深刻的美的内涵，即使皇帝极度吹捧也没用的。
据说，王羲之在写了这帖《兰亭序》以后，又重写了很多次，终因难与此帖相媲美而未见传世。在后来的历代真建王朝中，被皇帝吹捧上了天的书法家何止数十，他们虽当时曾炫赫一时，但却终被历史所湮没，就是因为他们本身的创造并没有达到如王羲之书法艺术那样的审美高度，所以就难于被后世所认可了泛流传。