《飢餓遊戲》系列很離譜。
明明劇情淡如水，全球票房卻近30億美元，叫人百思不得其解。
有這麼一隻會下金蛋的雞，自然得榨乾它所有的剩餘價值，前傳便登堂入室。
《飢餓遊戲：鳴鳥與蛇之歌》一映入眼帘，六個大字隨即浮現在腦海——太政治正確了。
種族彙集了亞裔、黑人、拉丁裔，每一個膚色的群體都有，但亞女的形象依然是刻板的，大餅臉、心機女。
女主瑞秋·澤格勒是《白雪公主》的扮演者，在片中大談人權與自由，曾在現實和社交網站上有歧視亞裔的行為。
當這個先決條件拉滿之後，《飢餓遊戲：鳴鳥與蛇之歌》就已經在及格邊緣風格試探了，但萬萬沒想到，它還能再突破底線。
整部片子相當於一檔真人秀在大銀幕放映，猶如當年風靡一時的綜藝大電影。
雖然內容大相逕庭，但都是爛片的本質如出一轍，有IP加成，有名氣背書，就是沒有什麼可看點。
無聊透頂、拖沓至極、節奏崩壞、元素亂用，一點也爽不起來，更別提叫人燃了，平平無奇的開始，枯燥無味的結束。
可導演竟然無自知之明，片長剪到了兩小時38分鐘，對觀眾來說，不僅助眠，還很煎熬，白白浪費了人生中寶貴的時光。
故事如同兒戲，為了推進劇情，各種不合理按部就班。
男女主仿佛道德衛士，滿嘴仁義道德，行為卻與之不一，用聖人的標準指責他人，以爛人的方式放縱自己，還假惺惺的加上冠冕堂皇的理由。
為了不使膚淺的內容過於單薄，還強行升華主題，台詞中提了一嘴人性的異化，但精神分析不存在，社會分析不見了，既生硬又突兀。
與連AI創作都不如的故事相比，人設更是不堪入目。
看似群像戲，出場了不少角色，其實是男主的獨角戲，所有人都是工具，幫助男主在某個階段升級之後就立刻退場，不帶一絲猶豫。
學院的學生們作為貢品的導師，只有男主一個人在出工出力，其他人紋絲不動，就像以前賺億點「玲」花錢的曾毅，甚至連「呦呦呦」都不喊。
男主的好友簡直就是日常智商不在線，人傻錢多的存在，天天把男主的話當作金玉良言，說好聽點就傻白甜，直白點就是腦子進假酒了。
男主自己更是如此，沒人背叛他，沒人迫害他，只有他一直在害別人，但他最後卻突然間領悟了飢餓遊戲的意義，找到了人生的目標，黑化的沒有說服力。
那些貢品們跟男主的同學們相差無幾。
不管怎麼殺都殺不死女主，反而助力她成功問鼎冠軍寶座，在大逃殺的遊戲中無懸念地活下來。
本以為是本片高潮的彩虹蛇與貢品大戰，怎料只是一個噱頭，群蛇被放出來，群蛇攻過來了，群蛇爬上來了，女主贏得比賽了，群蛇領盒飯了。
這種感覺就好比春姑娘迎面走來了，你棉褲都脫了，突然發現對面是名字叫春姑娘的糙漢子，不修邊幅，一身肥肉，再大的興趣也瞬間進入賢者時刻。
尤其是令人尬到摳腳的歌舞情節，讓好好的生存遊戲硬生生的變成了歌曲大賞。
遇到危險怎麼辦？唱歌就行了，反諷別人怎麼做？一定要唱歌，打擊敵人怎麼弄？肯定是唱歌，恍惚間，還以為好萊塢成了寶萊塢。
真不知那些夸的人是怎麼把這部電影比成綠色版《電鋸驚魂》或《大逃殺》，以及另類版《楚門的世界》的，看來鈔能力可以激發人的潛能。
郭敬明的《小時代》好歹還有漂亮女明星，而《鳴鳥與蛇之歌》連這點都沒做到，女主並非美女，卻總以美女自居，為了襯她，其他女配角儘是此「顏」差矣。
CG特效少的可憐又不堪入目，好似草台班子隨便湊合排了一齣戲就趕緊賣票糊弄觀眾入場。
從裡到外透出一股廉價感，就像男主在片中的家境一樣，明明沒錢，非要撐門面，住大房子，穿錦衣華服。
三幕結構，每一幕都是折磨，第三幕與前兩幕割裂的好像另一部電影，一點都不講究敘事方式，故事更是平淡的像女主的演技，空無一物。
男女主的感情線來的莫名其妙，男主看女主唱了幾首歌，女主見男主送了幾次食物，然後兩個人就生死相依，如膠似漆了。
除了他倆之外，剩下的有戲份的角色的轉變動機都帶著一股「就這樣吧，趕緊結束吧」的即視感，想要下班的心情很迫切。
若不是號稱成本一億美金，有好萊塢這塊招牌，這成片質量，恐怕要跟網大論臥龍鳳雛了。
沒誠意，劇作架構像過家家，捧人的意圖太過明顯，給女主加了太多沒必要的戲，讓影片變得臃腫不堪。
這也恰恰說明了當下好萊塢的現狀，電影要麼是續集，要麼是超英，要麼是正確，都是千篇一律的公式電影。