一、津门梅派大家丁至云
津门梅派大家丁至云
丁至云 (1920-1989)，京剧旦角，原籍河北武清，世居天津。她出身名门，为梅兰芳之弟子，在国内享有盛名，可谓青衣大旦，有“北丁南言（慧珠）”之美誉。丁至云的梅派戏循规蹈矩，展现了梅派的亮丽光彩，有口皆碑。
1956年8月，天津国营京剧团--天津市京剧团正式成立。杨宝森的宝华京剧团全体成员70余人与原天津的共和社合并全部参加天津市京剧团，杨宝森、厉慧良任团长，丁至云任副团长。由此可见，丁至云在天津京剧界的地位是何等崇高。
丁至云当年曾在上海“梅花诗屋”接受乃师梅兰芳先生开蒙时同绘画有关的启发，梅花诗屋是当年梅先生在上海思南路寓所里的书斋。
二、“梅花诗屋”受教诲
蓄须明志
抗日战争期间，梅先生出于爱国热忱而避至上海，并蓄须明志，不在登台。常在诗屋里挥毫作画。四十年代丁至云初进梅花诗屋向梅先生问艺时，见到诗屋四壁布满花卉、翎毛、佛像、仕女图之类画稿，其中有一幅梅先生精心绘制的《美女簪花图》，看上去格外清丽、隽秀，但画面上的美女却没有画眼睛。
丁女士不详缘由，便向乃师请教。梅先生告诉她，眼为心之苗。绘画如同登台演戏，眼睛所表达的情感，有时是语言难于替代的。所以，在没有把握准情绪的时候，需要用心血去构思。晋朝大画家顾恺之对画眼睛的态度就极为审慎，每画成一幅美女图，常有数年不点眼睛的事。
当年梅先生在梅花诗屋向丁女士授业时，常结合绘画艺术对她进行启蒙教育，他常用齐白石老人关于绘画应在似与不似之间，“太似则媚俗，不似为欺世”的经验之谈，启发女弟子演戏要讲究含蓄美，做到戏外有戏，戏外生情。
他说，演《贵妃醉酒》，若在台上把杨玉环精神的空虚、心里的苦闷宣泄无遗，观众就会感到索然无味了。梅先生从绘画艺术中引申出的精辟见解，孕含着各种艺术之间互相借鉴、互为补充的道理。
贵妃醉酒
三、功夫在戏外
梅兰芳之所以能够成为博大精深的京剧大师，同他在戏外所下的功夫有直接关系。他在研究了古画《散花图》之后，被画面上那风带飘逸、体态轻盈的天女形象激发出强烈的创作欲望，随后编演了古装新戏《天女散花》；他从顾恺之的《洛神赋图》中获得灵感后，创造出翩若惊鸿、宛如游龙的洛神形象；又从《寒灯课子图》的意境中，揣摩出《生死恨·夜诉》里韩玉娘的人物情绪。其他如《奔月》、《葬花》等剧，从化妆、服饰到身段、亮相，无一不从绘画中获得启示。梅兰芳不愧为伟大的艺术家。