“石瓢”是紫砂传统经典款式，型态雅致，舒展挺拔，端庄稳重，刚中有劲，敦实调和。曼生铭“不肥而坚，是以永年”。历代名家制作较多，但每人风格各异，各家的“石瓢”尽管面貌稍有差别，但其整体三角形、底置三足、其盖桥钮却是构成“石瓢”的基本要素。
不只是玩壶的人喜欢石瓢，紫砂艺人们也很喜欢石瓢壶，传统经典壶型，长盛不衰！要不怎么会有这么多种石瓢。紫砂壶的品种（名称）成百上千，但有哪一个能与石瓢相比？以下是我见过的各种石瓢壶，你有几种？
子冶石瓢
此壶型清楚的表现出来了三边形的流转变动和灵巧高明组合，身筒延伸为一个大的三边形，把为三边形，盖延伸为三边形，三椭圆足也构成三边形，流、把与身筒也构成了的三边形。这些个三边形立体而有机的组拼凑。骨格清奇，美丽不俗气俊秀爽朗，每根线条锋利如刀，清爽有力量。
景舟石瓢
顾名思义，景舟石瓢，是由顾景舟预设制造的，呈椭圆形，上窄下宽，颇具备分寸感，壶身丰满，虽型制为几何型，但每根线条饱含了柔润，景舟石瓢充分了展出了线条的软而韧度。
汉棠石瓢
壶型为工艺美术大师徐汉棠所创作，型体老味、飘逸，做工简约，端庄大方，为石瓢中的经典器型。
心舟石瓢
壶型为何心舟所创作，何心舟，号曼陀华馆，清道光至同治年间制壶名手，何氏与海上画家任伯年、胡公寿、虚谷等书画家常相往来。曾与陶友王东石于浙江宁波建玉成窑，造紫砂壶。据记载及传世品所见，凡浙宁玉成窑出品每见奇品，极具文人味。
提梁石瓢
曼生十八式中一款，原壶浑厚拙朴，壶底有三足支撑，给人有一种悬空而稳重之感。提梁较粗，造型很别致，作半圆形，不是取其轻巧，而是取其纯拙，以与壶身相称，整体构思细密。盖印“彭年”，底印“阿曼陀室”。铭文：“煮白石，泛绿云，一瓢细酌邀桐君。曼铭。”内容也很有意思，如此切茶切壶佳题妙句，与茶的温馨氤氲成浓郁的陶然境地，不仅反映出文人雅士的行为指向，而且给人以精神和物质的双重感受。
时下实力派创作的几款非常优秀的石瓢
东瓢
小禅瓢
捺瓢
‘梧桐叶上三更雨，叶叶声声是离愁’
虽无叶，意犹在。
节后，初六。
入夜一场春雨淋湿了村庄清晨的寂静。
一支早起的烟囱吐出的缕缕青烟，顺着土路去了。
远望地平线处，薄雾飘渺，田野盖着轻纱，睡眼朦胧。
初六，游子离家时
带着去年的那份执着，踏上新的征程，生命之路看似万千，实则只有两条，一是顺其自然，一是拼搏奋斗。顺其自然者，生活其实很简单，过了今天就是明天；拼搏奋斗者，抗争虽然很艰难，但在今天的努力中可以看到明天的影子。起初，我们都是山下的仰望者，犹豫止步者只能想象山顶的风景，唯有那些攀爬至巅峰的人，这座山才会真正支撑着你。
所以，无论遇到多大的困难，环境多么的恶劣，都不可以动摇你的初衷，咬咬牙就过去了，就像石瓢壶一样稳如泰山，当你受伤了，饮一壶茶，定定神，微笑地再去面对.
在壶界，今人十之八九都制过石瓢壶，或换其名，或更其形，师法一派。“石瓢”其主要依据有其三要素：其身呈梯型，底置三足，其盖桥钮。原称“石铫”。最早见与北宋大学士苏轼诗[试院煎茶]：“且学公家作名钦，砖炉石铫行相随”。顾景舟引用古文“弱水三千，仅饮一瓢。”之句而把石铫改叫石瓢。现今我们平时常制作的石瓢款式，原自杨彭年款。不过都加以了自身的理解而改作。都含有了自身的气韵和文化。
最简单的就是最纯真的最精练的语言。因为石瓢壶一改其他造型的繁复采用了简单的几何造型，把实用和工艺相结合，将壶艺境界又推进了一个新高潮。其直筒流，喇叭孔，泡茶时茶叶不宜堵塞，注水顺畅，拗把合手舒适，壶钮圆润丰满，给人以沉稳，厚重，平静安定之感。
壶各有性格，因壶师而不同。 如流传于世的曼生石瓢，子治石瓢，它们同属杨彭年制。但曼生石瓢仍原自东坡式“石铫”，其形饱满丰润。而子治石瓢侧刚烈而古拙，实用性强，触摸舒适，把玩适宜，突出“精、气、神、韵”的内在美，已把壶的刚劲发挥的淋漓尽止了。远看朴质匀称，近看素淡雅姿，线面的简炼清晰，让人赏心悦目。细看壶身刚直其嘴把的最高点，都离壶身最远，张力发挥到极点，让我们如大舒一口气，如舒筋活血般畅快。又如顾景舟石瓢，它把张力收拢了一点，咀平一些，最高点在把的中间部位，暗接处较饱满。壶身圆浑饱满而稳重，型体和谐均匀，做工精细，端正清秀，高雅精美。实显其耿直而细致，厚德载重。又如汉棠石瓢，其肩部饱满端丽稳重；而尧臣石瓢上矮颈，冰片纹泥，融和了他自己的特点，显得拙朴童趣。另有李碧芳的“艺瓢”，张红华的“提梁石瓢”，高丽君的“明君”，周桂珍的“环龙三足”等等。她们都制作出自己的风格。
古文是文学的高峰，“老壶”是我们的瑰宝，是我们的老师。象我们年青一代只有在借鉴前人的佳作，容入自己的实践而探索，通过形的转换，对原形的理解，体现自己的释谈，成就自身品位。才能使之具有东方民族特点的文化内涵，赢得世人的青睐。引用古文“弱水三千，仅饮一瓢”，石瓢这种刚劲中带着秀美，柔和中显韧力的特点就恰好迎合这类人群的需求，受推崇自然在情理之中。各种石瓢壶，你有几种？