三泽遥有着日本匠人的气质，腼腆、不善自夸，但 她耀眼的履历已经是她最好的背书。
三泽遥2005年毕业于武藏野美术大学工艺工业 设 计 专业。在离开 佐 藤大设 计工作室（nendo） 后，自2009年起就职于由日本设计大师原研哉创 办的日本设计中心原设计研究所，2014年7月起创 立三泽设计研究室并继续从事设计工作。自2017 年获得日本平面设计师协会（JAGDA）新人赏之 后，三泽遥在短短的几年时间里，已然成长为日 本最炙手可热的设计师。在此后的几年里，三泽 遥先后获得了包括2019年东京ADC赏、2019年 每日设计奖、2020年日本平面设计师协会大奖、 2022年Maison & Objet巴黎新锐人才奖等国内外 重要设计奖项。
《纸之花》（Paper flower）， 2014，摄影：关口隆史（Takashi Sekiguchi）／amanagroup
三泽遥1982年出生于日本群马县。她的祖父是伊势崎铭仙绸的染色工匠，父亲是工艺美术老师， 三泽遥从小就在一个与“创造者”近距离接触的 环境中长大。这为她以后的工作涉及多个创意领 域打下了基础。在如今平面设计师被期待在各个 创意领域发挥积极作用的时刻，三泽遥的设计涉 足平面设计、产品设计、建筑空间设计等多样领 域，以实验性的精神创造新的工作形式，最终产 出了一件又一件佳作。 三泽遥的成名之作在2014年的“竹尾纸展”。这个 展览以探寻纸张的魅力根源以及纸张可能性闻名。展览中，在一片薄雪般的白色平面上，散开朵 朵细密精巧的纸花。伴随着参观的人流，花朵微 颤摇曳，似生出徐徐清风。这一件用卷笔刀削制色纸卷以生成花瓣状纸屑的作品名为《纸之花》 （Paper Flower）。其创作者，便是当时还隶属于原研哉设计研究所的三泽遥。大 量留白的设计让观众更想见到纸平面下绵密繁茂的世界，完美的切合了本次展览的主题“SUBTLE”（微微｜少 许）。三泽遥用日常之法，以小见大的展现了镶嵌 于细微中之美。
《重 力形式》（For m of Gravit y），2018，摄 影：林雅之Masayuki Hayashi
三泽遥在平面设计领域早期知名的作品，还有替日本上野动物园制作的“夏夜动物园”海报。每 到夏季，在指定的期间里，动物园都会延长开园 时间至夜间8点。一方面让白天难见的夜间动物 形态可被观看，另一方面也可使公园作为纳凉的 空间给夏季带去清爽。2014年，三泽遥与画面描 写细腻著称的知名摄影师横浪修合作，传达夜与动物的视觉海报应运而生，在此后的五年里，都成为上野动物园夏天最抢眼的视觉形象。第二年，三泽遥以“上野星球”（UENO PLANET）为 概念，为上野动物园设计年度形象海报。因为东 京上野动物园是日本第一座公共动物园，也是最 古老、最有名的动物园，三泽遥将拥有着400种、 3000头动物的上野公园理解为一颗拥有着多样生态的行星，通过鸟瞰的视点，以惊人的细密线 条勾勒动物园的动植物全 貌，由海 报、单页、网站等媒介承载传达给大众，市中山居式的唤起人们在钢筋水泥森林中，对丰裕自然生态一隅的认 知。5万册免费发放的单页及该设计一经面世便引起了广泛的话题，简练细密的表现也为颇具历史沉淀的公园带入一股清新的现代气息。而这次设计，也为三泽遥获得了2017年度日本平面设计师协会新人奖。
“动纸”展览（Paper Verb Exhibition），2018
除了平面设计领域，三 泽遥的实验精神也体现在空间中。从过往饲养过观赏鱼类的经验获得灵 感，三泽遥开启了“水景”（Waterscape）项目。三泽使用3D打印，将尼龙等人造素材放入鱼缸中，加入定量空气，通过重力与浮力的完美 平衡，空气使绿色植物生长，植物又成为鱼的食 物，一个简易的生态系统就这样创造出来了。这是一个主要以“容 器”和“水”两 种单纯的物质 组合去构建水中世界的研究与实验设计。通过对 浮力与重力的控制，探索水中栖息生物的生态环 境，并将之以作品的方式呈现。三泽在一次访谈中曾表示：“我秉持只有如此实验，才能于未来结得更丰硕成果的理念。对我而言，实验简直就是未来的种子。或许现今并非必要，但可能是将来必定需要之物。”原研哉对三泽遥更有着“打从她一出现，我便认为她拥有着极优秀的才华” 的评价。而“水景”似乎是探索未来的种子，让三泽足以在各个创意领域实现自己的实验精神，并反哺回作品中。
上野动物园的“上野星球”（UENO PLANET）年度形象设计，2015
同样精彩的，还有为东京兴福寺落成庆典仪式设计的“旋花”。在日本寺庙的活动仪式中，会伴有撒花的环节。早期常常会使用鲜花，之后逐渐开始使用莲花形状的彩纸来代替。而“旋 花”则是通过构建纸张的构造，使得其在被撒下，或者于空 中飘舞时，产生回旋并生成出仿若空中盛开的鲜花般的立体效 果。在制作过程中，三泽遥也考虑到使用时的便利性，使用了折叠结构的设计，使任何人按照说 明都可以轻松使用。
《水景·丘陵沙滩·水山》（waterscape Hilly Sands, Water Hills），2018，摄影：林雅之Masayuki Hayashi
2018 年，被誉为日本平面设计领域殿堂的银座·平面·画廊（ggg）为三泽遥举办了个展《源源 不断》（続き），现场展出了三泽遥为宠物鱼布置的3D打印小窝“水景”，将上野公园视觉化的 “上野星球”等 代表作，同时还公开了作品创作 背后失败的尝试们。在这方动线规划明确、陈列错落有 致的小小世界，我们得以窥见三泽遥细腻柔软的思维方式与对“纸”这个载体自由而持久的探索过程。关于展览，三泽遥表 示：“无数图像和想法消失抑或重 现。设 计 的可能 性会 接 连涌现于观察熟悉的风景和曾经细察过的事物 或寻 找 某 种隐 藏 的原 则之 时。以不同领 域 的 想 法和概念对之实验，有时会呈现出未知。”而该 未知的具象形态也正以各作品为载体在会场中 一一展现在观者面前，释放着当下的未来。但她也并不就此满足：“就 此而言，作品虽然已完成 并展览，但也总会想要使之更有趣。通过本次展 览，想中长期性的，去培育像是毕生事业般的研究。因为存在着只有通过不断积累才能表现的力 量。”（编辑：九月）
文 Article / 孙思嘉 Suen Sijia
图 Pictures / 三泽遥 Haruka Misawa