“粉丝收割机”村上隆要破产?精明如他也会为梦想“失去理智”

2020-07-19     北青艺评

原标题:“粉丝收割机”村上隆要破产?精明如他也会为梦想“失去理智”

日本当代艺术家村上隆近日在社交媒体Instagram上发布了一个视频,在视频中他对自己的两百余万粉丝说,因为新冠疫情的影响,他的公司面临破产的危机,因此不得不终止一些正在进行中的项目,其中包括他的心血巨作——科幻电影《水母眼2》。

一时间,粉丝和媒体哗然。村上隆可以说是日本当代最有影响力的艺术家之一,其在日本的地位甚至可以同安迪·沃霍尔在美国的地位比肩;同时他还是日本最有商业头脑的艺术家,艺术作品价值连城的同时,还热衷于各种跨界合作,与奢侈品和潮牌联名,在普通人中也圈粉无数。

为什么“最会赚钱”的艺术家也会面临破产危机?他的事业危机真的是疫情导致的吗?

日本最有商业头脑的艺术家

今年58岁的村上隆生于日本东京,从小痴迷于卡通漫画,曾经的梦想是当一名动画师,为此考上了东京艺术大学,却不巧以传统日本画为专业,一直读到了博士毕业。可是他渐渐不满足于日本画自我封闭的系统,更注重钻研当代艺术的风格和技法。村上隆突破战后日本艺术单纯模仿西方的现状,试图创造一些有深刻日本烙印的东西。在高雅艺术已经不能再给予他灵感的时候,他把目光投向了日本御宅族所钟爱的卡通漫画,发展出了一种独具日本特色的崭新的艺术风格。

1994年,村上隆获得奖学金去纽约深造,在那里获得了更多的艺术灵感。由于他一直不满足于战后日本尚未成熟的艺术品市场,便将自己包装成为一位植根海外、已经颇有成就的艺术家,然后逐渐再回归日本市场,这样一来就可以身价倍增。1996年,村上隆已经拥有了自己的公司,从最初的一个工作室逐渐发展成了一家生产艺术品和签约艺术家的大公司。

村上隆的作品扁平、表面光滑、色彩明亮,集可爱、暴力和性幻想于一身,有浓重的卡通漫画色彩。他于2000年提出了著名的“超扁平”宣言,指出从传统日本画到如今的卡通漫画,广泛存在这样一种二维的、扁平的艺术风格。而同时,战后日本的社会阶层和大众品位也被扁平化了,高雅和低俗艺术的界限已不再分明。村上隆的确是这个宣言的践行者:他先把卡通漫画带入了凡尔赛宫,让它们变身成为了高雅艺术;而后他又把它们商业化,生产出了玩具和T恤衫等大众都能唾手可得的商品,是个名副其实的“粉丝收割机”。

由于广受欢迎,村上隆也成了奢侈品牌竞相合作的对象。早年的一个经典案例就是他与路易威登的跨界合作。关注时尚的人一定忘不了十几年前路易威登包袋上的樱花、笑脸樱桃和卡通鲍勃先生,这一切都出自村上隆之手。这些超级可爱的卡通漫画和路易威登100多年不变的图案在一起竟然毫无违和之感,在全世界范围大卖的同时,还让村上隆成为了家喻户晓的大明星。

近年来,村上隆也没有停下他跨界合作的步伐。2019年,他担任美国当红歌手比莉·艾利什的MV导演和动画制作,给艾利什赋予了全新的动漫形象。在MV中,穿着荧光绿色衬衫和短裤的卡通版艾利什,最终变成了像蜘蛛一样的怪兽,毁灭了整座微缩城市,像极了科幻电影里的场景。村上隆还曾经为坎耶·维斯特和J Balvin等知名歌手的专辑设计封面。除此之外,他依然是时尚圈争相合作的宠儿,先后与Off-white、川久保玲和优衣库等多次合作,深受粉丝的喜爱。就在今年4月,Supreme也携手村上隆推出了慈善款Box Logo T恤。Supreme标志性的Box Logo一改往日的单一色调,融入了村上隆标志性的花朵和骷髅图案,极具辨识度,这款T恤所带来的收入将全部捐献给因为新冠疫情而流离失所的人们。

为儿时梦想奋斗的“愚蠢”大人

如果说新冠是一个导火索,使村上隆的公司濒临破产的最大原因其实是他正在拍摄的电影《水母眼2》,因为这几年他为这部电影倾注了大量的精力和财力,给公司的运营带来了很大压力。为了实现儿时的梦想,早在2013年,村上隆便着手执导了自己的电影处女作《水母眼》。这是一部以儿童冒险为题材的真人科幻电影。讲述了福岛大地震后,一群孩子和宠物小精灵一起对抗邪恶科学家的故事。由于这是村上隆首次担任电影导演,对很多事情都很陌生,所以他在拍摄过程中克服了很多困难。然而最终的结果却不尽如人意,《水母眼》在美国和日本都没有获得很高的评价。

出人意料的是,村上隆这几年仍然在坚持不懈地拍摄《水母眼》续集。从中我们似乎也感受到村上隆还没有完全被商业化裹挟,依然保有他最初的梦想。他自己说:“我是一个愚蠢的大人,在我幼稚的科幻想法闪现时会有一瞬间的狂喜。”因为拍电影一直是村上隆公司最大的开销,所以在公司顾问和律师的劝说下,如今他不得不终止电影的拍摄。

村上隆的“破产视频”发出后,在接受来自粉丝和媒体的同情和质疑的同时,村上隆也向大家展示了自己正在制作中的巨型雕塑作品,这件作品完全由个人出资。村上隆似乎毫不畏惧向公众展示他最近的失败和他所谓的愚蠢,试图告诉世人他在困境中的所作所为,他觉得这正是当下一名知名艺术家应该做的。

对于一名艺术家而言,一切商业化的成功真的算成功吗?而因坚持梦想陷入的失败是真正意义上的失败吗?我想这一切需要时间去证明。

文|陈吴越

编辑|史祎

图片来自网络

文章来源: https://twgreatdaily.com/zh-hans/Dfj3ZXMBfGB4SiUwkMbi.html