香港电影人知道，单靠一部《无间道》以及之后接连出品的续集，是不足以挽救日渐颓败的香港电影。
可是，他们又很热衷于踩着辉煌的尾巴，继续着冲刺，因为，环顾整个香港电影圈，恐怕，只有警匪动作片才能给香港电影保留一丝颜面。
于是，《寒战》《无双》《反贪风暴》《风暴》《追龙》等一系列涉及警匪题材的作品相继问世，而香港金像奖也给予这些片子很大的肯定。
《寒战》在第32届香港电影金像奖上获得了包括最佳影片，最佳导演，最佳编剧在内的九项大奖，而《无双》在第38届香港电影金像奖上获得了包括最佳影片，最佳导演在内的七项大奖。
偏爱警匪题材电影，是因为，只有它们才最像香港电影，只不过，一路走来，当没有什么新意的警匪电影再想试图突破题材束缚，找寻新的创新点，似乎已经很困难了。
面对江郎才尽的困扰，香港警匪电影便需要新的血液注入，于是，在2015年，一部众星云集，横跨中韩两国合作的电影诞生，它就是《赤道》。
距离上一次《寒战》上映过去两年后，导演组合梁乐民与陆剑青便再次卷土重来，而这一次，相比较《寒战》限于警方内部的矛盾危机，《赤道》无论从野心还有格局上，都提升了一大截，而且，涉及到了国际防恐内容。
《赤道》投资高达两亿，而里面的明星有中国的张震，张学友，张家辉，文咏珊，王学圻，余文乐等，当然，还有韩国的池珍熙，崔始源，尹真伊等。
从这些明星阵容便可看出，制作这部剧绝对是冲着大制作，大场面去的。
当立足香港的同时，又连接起内地和韩国，而题材中，对于恐怖主义元素的烘托，也牢牢牵制在香港这个方寸之地，香港仍旧是故事的主战场，其他的一切都是辅助。
说句实话，看完整部《赤道》，唯一能记住的，就是张震那个不苟言笑的表情，还有张学友那张胡子拉碴的脸。
一边是坠落在中国境内的飞机上丢失了军方手提装置，另一边是新研制的铀原料球被强行偷走。
而香港警方得到消息，武器此时正准备在香港某处交易，交易的人正是大名鼎鼎的“赤道”。
于是，韩国以及中国内地都派人前往香港，当各方势力汇聚香港时，围绕如何夺回武器的故事也由此展开。
相比较《无间道》还算简单的人物脉络，《赤道》中的人物就多了去了。
韩国情报部门人员、内地安全员还有香港反恐特勤组组员，他们是代表正义的一方，而“赤道”组合，武器买家、澳门黑帮，美国情报人员等，他们代表邪恶的一方。
自古“正邪不两立”，于是，大打出手你来我往的交锋是避免不了的。
可惜，人物太多，以至于导致主次不明的情况出现，而每个人塑造的性格又不太饱满，甚至有些含糊不清的因素存在。
而众多人物在没有交代背景的情况下，光是出场就占据了一大半的时间，这让还没搞明白剧情的观众，一下子从一个人物身上跳到另一个人物身上，注意力分散，导致观影效果欠佳的同时，故事的连贯性也很难接的上，于是，只能顾此失彼的糊涂看完。
既然内容上稍显凌乱，那么，警匪动作片，爆破场面自然也是少不了的，只可惜，编剧的重点可能想放在明暗正邪的争斗上，而明争暗斗各怀鬼胎的阴谋涡流中，火爆的场面成了陪衬，只是，这个陪衬总感觉火药味不足，爆不起来。
一方面想要突出内容上的勾心斗角，一方面又想要展现国际的大场面，平衡没掌握好，做成了夹生饭。
当电影临到结尾，字幕出现时，观众恍然大悟，原来，第一部只是一个预告片，而真正的好戏才刚刚开始，也就是说，还有第二部。
可是，进电影院之前，也没说有第二部呢？
云里雾里的看完，才发现，坑挖了不少，土没有埋好。
香港电影作为华语电影的先驱，有着“东方好莱坞”之称。
香港警匪片辉煌的时刻定格在了上个世纪八九十年代，而回归之后的香港警匪片，受制于市场所限，加上内地电影管理制度的渗入，拍摄内容上的局限越来越大。
如果，之前香港警匪题材涉猎广泛，那么，回归之后，香港警匪电影只能也慢慢跟着回归正常的状态。
胆子变小，只能自己跟自己玩，于是，在香港电影一蹶不振的时候，《无间道》横空出世。
刘德华和梁朝伟的经典对戏，加上黄秋生的完美陪衬，摆脱了之前个人英雄色彩浓厚的设定，而是依靠剧情以及潜在的巧妙剧情设计，当干净利落的镜头剪辑将内容填充好时，即使没有多少枪战，依旧因为精彩的对手戏，牢牢吸引着观众的眼球。
之后，《无间道》又推出了第二部和第三部，同样获得不错的成绩。
用《无间道》反观今天说的《赤道》，可以看出，香港警匪片想要做的一种突破。
之前香港警匪片，大多数讲的是内部的矛盾，最次，也就是像杜琪峰的那部《三人行》，或者是古天乐的《反贪风暴》那样，和内地合作一把，将主战场从香港稍稍往内地转一下。
只是，搞不懂内地警匪规则的香港电影人，用之前拍香港警匪片的套路，合作内地的电影人，最后，让自我特色失掉的同时，也耗掉了观众最后一丝信任。
既然香港地盘太小，那这一次就玩个更大的，于是，《赤道》国际化了，而且加上了最热门的题材国际反恐，不过，始终没有离开香港这块地盘。
核危机为题材，亚洲的反恐危机，敌我不明的争斗，但是，因为多线叙事中，剧情的架构太过于庞大，导致观众还没搞明白剧情就被迫继续推进，走的太快，忘了自己挖太多的坑，最后，掉进坑里了。
立足国际视野，手握庞大资源，可是，内容上的漏洞百出，急于想把所有的东西都展示出来，操之过急的后果就是顾此失彼。
之前，这两位导演组合执导的《寒战》，缺点也有，不过，倒是拍出了新意，最重要的是，在人物刻画上比较饱满，无论是郭富城还是梁家辉，或者彭于晏，角色性格鲜明，放到剧情上，也是合情合理。
而《赤道》呢，除了张震的杀手还算清楚，其他的诸如张家辉或是张学友的角色设定，含糊不清，导致，在看内容的同时，还得自行脑补他们各自的性格。
香港电影走到今天不容易，还在硬撑着说明对于未来也有一丝丝期待。
当所有人选择北上捞钱的时候，仍旧有那么一小部分人，想要在电影中留住香港电影的影子，这种经历过大起大落的香港精神，值得鼓励与肯定。
香港电影中有香港人某种精神的存在，自信乐观且不屈，而对于社会的思考，在香港电影中也常常看到，即使是无厘头的搞笑电影，同样在里面可以解读出对于社会的某种影射。
而香港的警匪片，看似对于黑社会有某种美化成分，可是，正义永远是主旋律的，而敌我争斗的最终结果，便是正义一方的胜利，这也寓意着香港人对于社会美好的期待。
暴力和血腥不是为了宣扬，而是为了凸显正义，当所有的内容都在为社会美好服务时，香港人的精神便融入其中。
《无间道》中对于卧底的探讨，《黑白道》中世事的无助和感叹，《喋血双雄》中对于黑白是非的反问。
这些，统统可以看做是香港电影对于社会，对于人生，对于生活的一种思索。
而如今，香港电影最后的出路便是格局放大，当然，格局放大的同时，内容上还必须有新的突破，如何在找到突破的平衡点，这便是未来香港警匪片的发展方向。
立足香港然后放眼世界是可以的，但是，香港电影的那种独特味道不能舍弃。