卡尔·马滕斯的“美丽世界”

卡尔·马滕斯是荷兰现代平面设计的奠基人之一，也是字体设计的特殊贡献者。他的作品既有强烈的个人风格又极具实验性，并着迷于数学中的理性与诗意。诸如，1994年马滕斯所设计的荷兰PTTTelecom电话卡上印有以网格排列的叠印号码，是他开发的用于加密荷兰国歌的代码，马滕斯创建了一种用以交流的图案形式。此外，还有他著名的单版印刷系列（Monoprint）之一：神奇数列（Magical Square），在旧报纸上印上鲜明、油墨未干的数字，而实际上这些数列是古印度的吠陀方形数列。此外，他从未简单地把网点看成印刷技术的成像手段，他在其中发现了美丽的细节，即类似于显微镜下的世界，每个画面的元素都很简单，但不同组合之下却形成了不同的生命世界。同时，马腾斯还是一位多产的平面设计师，他创作了大量的印刷艺术、书籍设计、3D雕塑作品，亦将实验的成果应用到了更大的建筑外观与内部空间的标识和字体排版设计之中。

“东京纸”系列作品

关于“东京纸”系列作品的设计可追溯至20世纪70年代。那时，卡尔·马滕斯开始尝试一些用工业制品、回收钢板、金属零件等材料的拓印实验。在每天的反复叠印中，马滕斯关注着时间、颜色和图案的变化，在其中寻找着理性与感性的平衡。在印刷方式上，卡尔·马滕斯常用的创作方式为凸版印刷（Letterpress），这是一种使用机器而进行的印刷技术，即把图案制成凸起的印版，让凸起的图案蘸上彩色油墨，再通过机器的压力将图案深深压入纸张表面，从而形成颜色鲜明、印痕清晰的图案。作为一种印刷工艺，其可追溯至欧洲15世纪，早期用于书籍印刷，现可用于任何艺术纸品的印刷。马滕斯在创作中以打印机的方式从收集的抽象图形中提取出手工印刷的字符，并与颜色混合，他每次只印一种颜色，纸制品会被压制24小时，此后再进行另外一种颜色的叠加，这种方式使得色彩产生了精确的分层，其创作呈现了技术与艺术的巧妙融合。由此，马滕斯创造了丰富多彩的图形词汇与语法。

“东京纸”系列作品

“东京纸”是一个全新单版印刷系列，由马滕斯在2019年至2020年间创作的41张单版印刷作品组成。2018年，马滕斯收到了朋友皮埃尔·勒古永（Pierre Leguillon）在东京淘到的一叠20世纪60年代新井市一家烟草商店的销售单据，这些单据在当时很常见亦很普通，薄薄的纸张后面夹着一层蓝色的复写纸，表格上面的信息有香烟品名、数量、单价、总价等。每一张表格的编号依次排列，里面填写着出售数量和价格，所有的单据都出自新井市烟草店中一位名为清水左次郎的店员之手。马滕斯觉着这一叠单据十分有趣，他被这些单据表格使用的纤薄纸张以及背面的碳层的色块所吸引。于是，从2019年初就开始在这些单据上印刷色彩鲜明的几何图形或简单的平面设计图案。起初他只是在背面的复写纸上进行创作与印刷，但很快就发现套印对复写纸碳层会造成不可逆的损伤，就开始在单据的正面进行创作，这些创作延续了马滕斯对废弃纸张的再设计，原有的表格线条与马滕斯创造的几何图形相映成趣，这些几何图形与表格一起呈现了一场精彩的视觉游戏，让废弃纸张焕发出了新的生命。

百味来（Barilla）意大利面限量包装插图

马滕斯曾在采访中表示，他喜欢将作品印到已有“过去”或正式排版的材料上，诸如使用过的信封、档案卡等。通过这种方式，在“东京纸”的系列作品中，马滕斯将现在与过去、荷兰与东京联系了起来，解构了原有烟草销售单据元素秩序的同时将历史重现。此外，“东京纸”的最后一幅作品印着的是一张日本的快递单，马滕斯借以喻指再次将记忆带回东京。这种对材料的审视、思考和重新创作是马滕斯一直贯穿在其设计中的。正如他在《纽约时报T杂志》上所言，“这些原有卡片、单据等材料上的表格和文字就像是一首有秩序的诗歌，这激发了他在上面进行图案的创作。”

神奇数列（Magical Square），旧报纸，1992

这些已有秩序的材料承载着自身的文化、历史与空间叙事。与此同时，马滕斯有意选择了与原有材料内容无关的内容叠加创作，他并不想让这些作品呈现出更多的说明性，而是希望其作品能够“唤起意义而非广义的陈述事实”。

卡尔·马滕斯在过去六十年中所进行的材料、形式与色彩的设计实践都是他对荷兰现代平面设计的视觉研究，亦形成了一整套的知识与实践体系。同时，马滕斯亦为我们呈现了一个美丽的世界，一个理性与诗意共存的视觉世界，在那个美丽世界中我们热爱生活，方圆之间互相交叠，过去与现在互相交叠，不同地域不同文化之间互相交叠。明亮的色彩在格子间传达着喜悦。虽然遥不可及，但却充满想象与希望。

文 Article / 李萌 Molly Li

图 Pictures / Karimoku Commons Tokyo