OoCI,从建筑师到设计师

原标题:OoCI,从建筑师到设计师

OoCI 工作室(OBJECTS OF COMMON INTEREST),荣获了最 新 一届金马德 纳设计奖(THE DESIGN PRIZE 2021 GOLDEN MADONNINA)。OoCI 是 由常驻雅典及纽约的建筑师、设计师埃莉尼·彼得罗蒂(Eleni Petaloti)和列奥尼达斯·特拉姆普斯(Leonidas Trampoukis)于2015年共同创立。埃莉尼和列奥 尼达斯分别毕业于希腊亚里士多德大学和巴黎维莱特建筑学院,并共同在纽约哥伦比亚大学获得建 筑硕士。OoCI工作室的重点是创造静物装置融入 环境和对象,以呈现出实物、概念与有形空间相互 合一的体验。

工作室位于美国纽约布鲁克林,基于二位建筑师的 背景,他们对于材料学有自己丰富的经验与见解, 并且融会贯通,在艺术、设计和建筑领域不断探索。工作室经常对作品的材质、纹理和色调进行反 复实验,以达到最佳的装置呈现体验。比如其“未 来考古学”系列的“全息化表面”处理,使物体表面 颜色变得颇具玩味性;又如他们在纽约野口博物馆 (Noguchi Museum)展览的装置艺术,采用蛋白 石树脂进行光源创作,材质的特殊性将光源变幻为 淡蓝色和深橙色。

OoCI工作室的目标是在作品与时间、对象之间创 造一个平衡,平衡时间的有限与无限、瞬息与永 恒;平衡创作对象时的抽象概念与解读对象时的多 种层面。让参观者在这样一个单纯而陌生的时刻, 面对着造物与材料的自我表达,抽丝剥茧,层层解读下去。OoCI的作品源于希腊和纽约这两个迥异的文化背景,是两地思维和创作的融合,作品在形 式与直觉之间恣意切换,包容了手工感与触觉、实验性与诗意。

卡旺画廊合作作品

OoCI也是埃莉尼和列奥尼达斯在建筑设计上的 一种延伸,他们因此可以将作品做得更加抽象与自 由。他们对不同规模的设计及其之间的相互作用很 感兴趣,两位设计师试着创造一些抽象的形状和元 素,并将其变成实物。通过各种跨领域的展览和设 计创作,无论是虚拟平台还是现实世界中,他们都 出色地完成了这一探索。

野口勇博物馆展览

2019年,在野口博物馆举办的展览中,他们展出了 一系列受野口勇启发而创作的装置艺术作品。这组 装置作品名为“刚柔并济,光往无处”,完美呈现出 了OoCI工作室纯粹简约的理念。该作品名副其实, 经由一系列软性材料制成,使用了雕刻用泡沫塑 料、铸模用凝胶和充气塑料等材质,与工作室特制 的蛋白石树脂结合,这是将光源变幻颜色的秘诀。 他们将其神秘而明亮的作品散布在博物馆各处,与野口勇的原创展品进行无声的对话。明亮柔和的雕 塑装置作品与现有的雕塑原始特征形成对比,二者 交相辉映,彼此成就。两组作品都作为“社会功能 的抽象实验工具”存在,既抽象又富有表现力,观 者能感受到其中饱满的情感,却又难以定义。这样 的观感正是OoCI工作室想要达到的效果,他们要 寻找的并不是物品的存在感或是实用性,所谓“用 途不明”,趣味无穷。策展人达金·哈特(Dakin Hart)评论道:“正是艺术之间不分彼此,不设规 矩,野口的思想才得以野蛮生长。”

全息表面化处理和蛋白石树脂

2021年,卡旺画廊(Carwan Gallery)和OoCI工 作室合作在雅典展示了一组名为“沃拉克斯系列 (Volax Collection)”的装置艺术作品。这是一系 列以希腊基克拉迪群岛为灵感的作品,作品采用不 规则、大胆的灯光设计,灯管与座椅由木材和树脂 制成,这也是工作室首次在作品中加入木材作为原 材料。系列名称源自于希腊蒂诺斯岛中心高原上的 一个小村庄沃拉克斯:巨大、神秘、近乎完美的圆 形花岗岩环绕着村庄,形成了一道迷人的风景,这种地质现象至今成谜。

在“沃拉克斯系列”中,大型木质元素被雕刻成不 完美的圆形,影射沃拉克斯岛上的光环,直观的体 验能将游客的想象力带到迷人的沃拉克斯岩石奇 观之上。木材是该系列作品中的不透明元素,当光 源从丙烯酸材质中透出洒落在木材周围,令展览空 间氛围感十足。OoCI工作室将这组作品作为园艺 雕塑一般呈现,他们的“沃拉克斯系列”装点在卡 旺画廊的整个区域,吸引游客去探索,让他们沉浸 在感官体验中。当参观者在作品周围移步观览时, 作品的空间感、材质的通透感、不同材料的纹理触 感都会让他们有不同的感知与体验。

全息表面化处理和蛋白石树脂

埃莉尼和列奥尼达斯说:“根据我们以往的工作经 验,我们一直喜欢研究材料及其表现形式,通过抽 象化各种材料来进行构造和并置。我们感兴趣的不 是材料本身,而是不同外界条件下他们所呈现的性 质,例如:虚与实、通透与厚重、刚与柔、人造与天 然。”他们说:“使用陌生化和错觉的概念,我们通过对材料进行条件试验和人工介入来操纵最终的 感官与知觉。创造一个作品——用单一材料或多种 并置来掩饰它们的重量、柔软度和结构:物体之间 叠加的体积、一个看似弯曲的灯管,抑或一个看似 坚固而沉重的透明充气物体。” OoCI的装置艺术和其他作品在艺术、设计和建筑 之间取得了平衡,其参照物因自然、历史和个人经 历而异。利奥尼达斯说:“我们都有来自建筑和艺 术的背景,却没有谁真正学过设计。所以艺术从一 开始就是一个重要的参考,尤其是抽象艺术。”从 他们的作品中,我们能看到一场极简艺术和抽象表 现主义艺术的盛宴。(编辑:弥生)

文 Article / 米络 Melo

图 Pictures / OoCI工作室 Objects of Common Interests Studio