《穿靴子的貓》是《怪物史萊克》系列電影的衍生。
其中大放異彩的配角「靴貓劍客」成為主角，片中的角色大都來自於西方家喻戶曉的童話故事。
靴貓在故事中是騙子，軟爪貓是受過傷的小貓，但在動畫的改編中，靴貓成了正義的俠客，軟爪貓則是與靴貓不相上下的女主。
這一設定的改變讓《穿靴子的貓》擁有了更多受眾，也做到了對《傑克與魔豆》《賊公賊婆傑克與吉爾》《矮蛋先生》的合理融合。
2011年，《穿靴子的貓》上映，全球票房5.54億美元，IMDb評分6.6，國內評分7.7。
影片是仿西部片和歌舞片的動畫片，既想子供向，又想成人向，導致影片失衡，故事也沒講好。
最終《穿靴子的貓》變成了略顯幼稚的童話故事，大人沒抓住，小孩又不太宜，只剩不如小黃人的賣萌。
作為一部成本不太高的動畫，《靴貓》可謂是賺得盆滿缽滿，然而稀碎的口碑讓夢工廠數年都沒有動續作的念頭。
但《穿靴子的貓2》的上映，證明了夢工廠顯然不是為了圈錢。
上一部距今已有11年，大多數觀眾早就忘了這個IP，現在再來蹭熱度，難免有些牽強。
所以續作乾脆從頭再來，打造一個全新的故事，角色聯繫上也僅僅保留了第一部的軟爪貓。
新增了三隻熊和它們領養的小女孩，以及不離不棄的狗狗，擁有許多魔法道具的壞蛋，與死神胡狼。
這些角色在故事上彌補了第一部的單薄，在趣味性和豐富性上，大大提高了可觀性，讓《靴貓2》精彩紛呈。
在口碑上，《靴貓2》迎來了大翻身。
IMDb7.8，國內8.3，可好評如潮沒有換來高票房，目前全球票房僅有1.43億美元，只有上一部的五分之一。
這一冷遇其實在預料之中，《靴貓2》並不是什麼大IP，上映期間又碰到了勢如破竹的《阿凡達2》，自然撈不到多少排片。
不過，票房的冷淡並不代表《靴貓2》不值得看。
在風格上，《穿靴子的貓2》延續了前作歌舞片的做法，讓電影的基調以歡快輕鬆為主。
故事類型從第一部的西部片變成了冒險片，牛仔風味沒了，但不變的是妙趣橫生與溫暖真情。
相較於第一部，第二部在動作設計、特效場面、文本結構、視覺符號上全面升級，即使敘事依舊是古典主義的五幕劇，但每段之間的銜接異常絲滑。
這讓影片的觀感特別舒服，沒有尷尬溢滿螢幕，也不會隔靴搔癢，該搞笑的部分恰如其分，該煽情的地方點到為止，在一個合理的區間內讓劇情肆意天馬行空。
如靴貓被死神追殺，僅剩一條命的它不敢再正面剛，選擇到流浪貓收容所度此殘生。
這一場戲中，靴貓由傲嬌到同化，從保持威嚴到成為一隻貓，再加狗狗的插科打諢，整個過程利用快速剪輯過渡，看起來萌味十足又詼諧幽默。
在角色設定上，貓還是那個穿靴子的貓。
因為無論場面如何亂，它都風度不失，瀟洒不減，耍帥與能力相得益彰，突出一個玉樹臨風。
但續集側重的不再是萌與酷，畢竟一味的賣萌，怎麼也不如小黃人，反而會讓影片失色不少。
於是導演讓靴貓回歸尋常，讓他成為真正的童話故事裡的樣子。
靴貓也會遇到困境，過於眷戀九條命，難以克服心魔，不敢直面死神，在一次次打擊中，靴貓逐漸對自我有了清醒的認知。
懂得了珍惜家人、朋友、生命，也明白了傳奇很耀眼，但是再輝煌的過去都比不過朋友的信任，家人的陪伴，以及對生活的熱情。
因此在結尾時靴貓才會放棄向許願星要回九條命，轉而向自己內心的恐懼發起挑戰，這才有了死神的退場，好萊塢式大團圓登場。
親情、友情永遠都大於任何所謂的頭銜，魔法再強大，許願星再誘人，也不及友誼與跟家人半分。
靴貓這段冒險的旅途，使它重新感悟人生，贏得了狗狗的友情和軟爪貓的信任，變成了一個真正的無畏的傳奇。
這就是《穿靴子的貓2》中的存在主義。
個人對於世界而言，本沒有什麼意義，但可以通過自我成就，自我塑造，活得精彩，活出生命的真諦。
而《穿靴子的貓2》一直在貫徹這個主題，適合全年齡段的觀眾觀看，也是部蠻不錯的合家歡，值回票價。
如今的國產動畫缺少的就是這種全年齡向。
要麼完全低幼化，如《熊出沒》系列，要麼完全成人向，如《大護法》，但很多時候為了票房都會被迫向小孩子靠攏。
畢竟一個小孩最少可以帶一個大人的誘惑太大了，對票房的助推作用好過做許多宣發，可全都要意味著全都做不好。
有太多的圈錢之作讓國產動畫成了爛片的代名詞。
《大聖歸來》《哪吒之魔童降世》《白蛇緣起》等多部動畫用了數年的時間堆積起來的好口碑，被《西遊記之再世妖王》《
濟公之降龍降世》給毀掉。
這些只知圈錢，不知打造IP的動畫公司都該向夢工廠學學，只有立足於質量，才能贏得市場的青睞，才會有諸多IP被觀眾認可，否則只能坐吃山空。
2015年《大聖歸來》火了之後，銀幕上到處都是猴子。
2019年《哪吒之魔童降世》大賣之後，銀幕上又到處都是哪吒或封神榜中的人物。
國產動畫太缺少創新精神，只懂得粘貼複製，別人「我命由我不由天」，它也照貓畫虎，導致觀眾越來越厭煩猴子、哪吒，好好的西遊宇宙、封神宇宙被毀於一旦。
希望國產動畫能夠不忘初心，向中國學派的老一輩藝術家多多學習，不論什麼時候，內容不好看了，都會被市場淘汰。