曹保平的電影重文本，重人性，解構的是人的心理屬性。
一般分為神性和動物性，善惡是天生就有還是後天形成，《烈日灼心》《光榮的憤怒》都屬此類影片，故事主體是人。
但在《涉過憤怒的海》這裡，曹保平用到了情動敘事，這讓敘述主體不再是所謂的電影主角，而是一種並非僅為主角所意識到的情動。
換句話說，片中的主角不是老金或景嵐，而是一種愛的涌動，讓老金、景嵐、李烈、顧紅等人產生了行動，而非他們的主動性動作在發揮作用。
如一開始老金是作為一個愛女兒、找女兒的主體身份存在的。
當得知女兒的死訊之後，他便以「犯罪分子」的身份對沖了先前的身份，從而使他以一種非主體的形式存在。
這一刻起，其無意識的情動被放大，這種情緒涌動的蔓延，正是影片感染力最大的體現，也是影片不能被看作復仇片的原因。
因為曹保平並不是為了將一個復仇的故事講得多麼出彩，而是為了挖掘曾經的往事，當往事被反覆切片後，真正的內核罪惡與創傷之情動由此敞開。
正是罪惡與創傷讓觀眾在看完《涉過憤怒的海》後會有種不舒服感的情緒涌動。
是因為那些都是真實的，那些孩子就是這麼不舒服，而且現在可能還有更多的孩子一樣地不舒服。
因為你的孩子不是你的孩子，許多父母並不懂當孩子內心成長的速度與周圍的環境格格不入時，便迎來了青春的叛逆與疼痛。
這是青春陣痛期，若能扛過去便健康成長，若被同化則心理扭曲，但在電影中，李苗苗和金麗娜都沒能扛過去，進而引發了每個人的憤怒。
金麗娜（周依然飾演）為什麼憤怒？因為老金（黃渤飾演）不夠愛她。
老金見到女兒屍體的第一反應是嘔吐，因為他打心裡不相信眼前的人是他女兒。
在他的記憶中，女兒很乖、很懂事，巨大的落差讓他一時反常，做出不合乎情理的行為。
由此可見，老金根本不了解女兒，對她的性格、交際、想法一無所知，所有的印象還停留在以前自以為是的認知。
就像他不知道女兒怕水，畢竟在他眼裡，小時候的乖孩子小娜才是好孩子，長大後的壞孩子金麗娜不是自己的孩子。
顧紅（閆妮飾演）愛女兒嗎？也不愛。
她明知道老金的工作需要經常出海捕魚，一去就是大半月，與老金離婚後還把孩子扔給了老金。
黃渤把女兒甩還給她，讓去找她，她置之不理，視作空氣，女兒在他倆之間成了東西，但也不是東西。
父母的缺席令她缺愛，精神無法得到慰藉，心靈難以治癒，便尋求身體上的摧殘，快感足以讓她暫時忘記傷疤。
可過後的空虛伴隨著寂寞，冷意襲來，她就開始害怕失去，需要溫度溫暖她冰冷的雙手，即使這種溫暖看起來有些瘋。
但小娜不認為自己反常，反而一旦她身邊的人對她稍微有點變化，她就走向極端，試圖重歸於好，她從不懂平衡，總覺得偏激才是最好。
然正經人誰寫日記啊，她從沒把自己當個人，也就沒有等到父親推門進來的那一米陽光，有了裂縫的生命失去了太陽，與她相伴的無際便是黑暗，滋生出憤怒。
李苗苗（張宥浩飾演）為什麼憤怒？因為父母也不是真正的愛他。
景嵐（周迅飾演）與李烈（祖峰飾演）沒有重視過李苗苗的成長，對他的惡只有放縱與溺愛。
離婚後，景嵐去了俄羅斯，李烈再組家庭，李苗苗缺少陪伴與關心，讓他跟誰都不親，於他們一家而言，愛在某刻演變成了恨。
曹保平對他們的情動所釋放出的情緒進行不間斷地捕捉，進而勾畫出一種詳細、具體的情感脈絡，即情狀。
這種情緒狀況不是穩定不變的，而是隨著情緒變化所產生的驅動力向不同方向流動，那場魚雨就是情狀的具象體現，從天而降，迅猛有力，流向四面八方。
在此之後，老金不再忌諱法律，景嵐不再保持冷靜，李烈不再被動等待，情緒主體統統發生了轉變，但他們也因此得到了懲罰。
老金抱憾終身，發現女兒出事皆因自己。
景嵐和李烈也都得到了報復，李烈死於自己之手，女兒終身殘疾，景嵐養了一個惡魔，自己也身患重病，母親這一身份宣告失敗。
唯獨顧紅沒有受到懲罰，因為她不愛女兒，眼淚擦乾之後過不了多久就會忘記，她恨的，傷心的是前夫老金的不負責。
全員惡人，顧紅逃脫，全員惡人，其他人遭到報復，但都改變不了什麼。
曹保平可能想借這個看似失誤的劇本漏洞來傳達父母若不早些醒悟，悲劇將無止境的概念。
生活在同一屋檐的一家人，本該是彼此最熟悉的人，卻從未了解過對方，一個家庭的破裂便因家人間的陌生而來。
傷害是海，涉過去就能重新開始，陽光普照，過不去就被深海吞噬，墮入無底深淵，癲狂、分裂、兇狠、惡毒、乖張的憤怒也就一直在追捕家人。