當今世界瞬息萬變，唯一永恆不變的就是「變化」了。
行業亦是如此，如果沒有持續創新進行驅動，這個行業將失去活力。
這種簡單邏輯，被無數行業視為真諦。但二人轉行業卻是個特例，以演員節目為例，創新在這裡愈發困難，取而代之的是原地畫圈彼此借鑑。
久而久之，二人轉市場，被大家貼上了「印象標籤」，表演內容雷同，表現形式單一，缺少創新。在東北劇場中，這種現象正在蔓延……
演員表演不可謂不賣力氣，但總有千篇一律的感覺
笑不出來
「7點半開始，你跟張總一定要準時啊，票都買完了，我在劇場門口等你們。」在長春做醫療器材生意的薛鎮，站在本地一家老牌二人轉劇場門外台階上掛斷電話後，掏出一支中華牌香煙，一邊大口吸著，一邊等待著與客戶見面。
鐘錶回撥到一天前，薛鎮的兩位江蘇客戶來到長春，為了盡地主之誼，他買了二人轉演出票，邀請客戶一同觀看。
類似的流程，薛鎮早已輕車熟路，因為在商務接待中，但凡有南方客戶來長春，觀看二人轉都是必選項。最近一次招待，發生在6天前。
各劇場每天都會將參演演員提前「張榜公布」中國吉林網記者 張秋磊 李煦 攝
客戶準時到場，薛鎮提前交代劇場服務員準備的啤酒、瓜子、果盤也全都端了上來。
5分鐘後，一段充滿吉林地域元素的舞蹈開啟本場演出。隨後，傳統正戲、現代舞蹈、脫口秀等節目輪番上演。
演出期間，他的幾位南方朋友，一會兒手拿劇場提供的「拍手」與演員互動，一會因演員甩出的包袱笑得前仰後合。
與其相比，薛鎮卻一點也樂不起來。
「不是我笑點低，沒有新鮮感了，上次我來就是這些節目，演員想說啥基本都猜個差不多，不常來看肯定樂夠嗆，常來就沒有這種感覺了。」薛鎮告訴中國吉林網，現在長春二人轉劇場節目更新太慢了，對這些似曾相識的演出內容，感到很乏味，嚴重審美疲勞。
新客戶總會變成老客戶，老節目卻遲遲不能更新，這也催生了薛鎮的新想法。
「長春有幾個酒吧也還行，過兩天有幾個老客戶要來，上個月剛剛看過二人轉，這次不能往二人轉劇場帶了，萬一節目雷同，就沒啥新意了。」生意人薛鎮，在演出結束走出二人轉劇場那一刻，把想法交代給了隨行的助理。
劇場演員相互之間每天也都會「說戲」，但劇本創作速度還是太慢
尷尬事實
上面這個真實故事，是中國吉林網在劇場「蹲點」過程中，捕捉到的一絲細節。
如果將關注細節放大，折射出的恰恰是二人轉行業的創新不足、節目更新過慢的現狀。
常年活躍在舞台上的二人轉演員，也看得明明白白。
「沒事時候我也琢磨，這種現象出現總結起來就三個字『不更新』。」家喻戶曉的二人轉演員崔大笨表示，現在二人轉劇場節目更新太慢了。
在二人轉演員關東阿寶(藝名)看來，市場火爆的時候，演員不會想創新的問題。什麼包袱都響，沒有人願意創新，互相借鑑就夠用。時間長了，觀眾發現，大家演得都一樣。到頭來給觀眾的感覺就是在東北，無論去哪裡看二人轉，都一樣。二人轉對觀眾的吸引力，無形中就減弱了。
關於創新不足，也有演員說了這些……
二人轉演員八哥(藝名)表示，節目不更新，再加上演員沒有底蘊，窩裡刨食，這是很可怕的。這一代演員已經開始吃老本了。
同樣的問題，二人轉演員董四毛(藝名)坦言，一個人一張面孔，長年累月地會被所有人熟知。成為明星，臉換不了，但不能永遠演一樣的節目，觀眾肯定是不接受的。
不少演出都相對固定，缺少創新 中國吉林網記者 張秋磊 李煦 攝
創新缺失
一個創新缺失的行業，這背後到底有著怎樣的隱情?
從二人轉演員圈子裡流傳的一個段子中，就能夠說明一些問題。
段子內容大意是，吉林二人轉舞台今天出了一個新段子，最多一晚上時間，第二天全東北的二人轉演員就都知道了，接下來就會搬到各自劇場中。
從獨有到共享，沒有智慧財產權保護的創新，創作者熱情驟減。
全東北一張臉、一張口，沒有原創劇本滋潤，成了阻礙行業向前的絆腳石。
「現在相聲為什麼會越來越火，人家懂得時代的進步，演員在創新，節目在更替，不吃老一套，哪怕老段子都會翻新出來，學別人的段子也會改良，變成自己的段子。」二人轉演員八哥如是說。
「費勁地創作出來，很短時間內就會有人模仿。」關東阿寶承認，上座率下滑跟節目更新也有關係。當下，創新的人越來越少，創新這個智慧財產權，受不到保護。
缺少智慧財產權保護，彼此借鑑只是二人轉行業不願意創新的原因之一，利益也是重要推手之一。
中國吉林網在採訪中了解到，二人轉劇場一台節目，通常時長在3個小時左右。為了保證演出新意，有實力有演員的劇場，往往會讓演員串場保證舞台新鮮度，如果是小劇場只能偶然邀請一些演員助陣以此宣傳，保證觀感。但即便如此，一個月之內，去現場看幾次二人轉表演，就會發現內容變化並不大。
「二人轉一個節目更新從創作到搬上舞台至少要兩個星期，精品節目時間更長，演員要賺錢，劇場也要賺錢，時間哪裡去擠?好在二人轉觀眾流動性大，相對不固定，否則二人轉市場會更糟糕。」一位二人轉劇場負責人就表示，現在成熟二人轉「角兒」一場演出一副架費用在800-1000元每場，他們在至少還有上座率保證，如果讓他們去創作，與現實需求不符，更何況當下二人轉「說口」大多取材於網絡笑話，題材透明存在創新難度。
開始覺醒
二人轉是植根於東北黑土地土生土長的民間藝術，一路走來之所以深受百姓的喜愛，主要源於其獨特的表演形式。
可別具一格的表演形式，需要大量源源不斷原創內涵支撐。只有創新，觀眾才能源源不斷地走進劇場，這是一個不爭的事實。
面對這一現實，省內已有二人轉劇場開始率先覺醒，和平大戲院就是其中的代表者之一。
中國吉林網記者 張秋磊 李煦 攝
「我對創新一直都是有想法的，不僅是二人轉行業，所有娛樂行業，都需要不斷創新。」作為和平戲院原創節目推動者董四毛告訴中國吉林網，現在至少在和平大戲院，大家堅持創作。
明明知道創新一個節目，會有八九張嘴等著，為啥還要堅持原創?
「我們也知道，和平大戲院不可能因為個體的影響整個行業，但還要堅持，如果有一天成功了，所有的創新也就有了更大的意義。」董四毛說，這可能就是堅持的價值吧。
暫時遇到困難，不代表放棄。改變，是為了更好地前行。
「什麼是好演員，有自己的風格就是好演員，在這種背景下，能讓二人轉同行有種緊迫感，發生一些變化多學一些東西，多沉澱一下也會更有才華。」崔大笨說，這樣走下去，二人轉還是有希望的。
二人轉行業已經到了發展關鍵期，未來舞台上演員會有怎樣改變?觀眾期待著……
中國吉林網 吉刻APP記者 欒喜良 于洋
圖片除署名外均由和平大戲院供圖