「歡迎百贊主打歌獲得者回到舞台！」當螢幕緩緩拉開，抖音音樂人阿達娃和Lambert出現在聚光燈下，《為歌而贊》第二季第四期現場陷入一片歡呼和尖叫聲中。
這或許是《為歌而贊》第二季節目值得記住的一個場面。Lambert第三期對百贊團說：「去年我也是站在你們（百贊團）的位置，所以你們也可以的。」一年間他從百贊團走上了《為歌而贊》第二季的專業舞台，更獲得「百贊主打歌」的榮譽。這段經歷也在告訴像他一樣的抖音音樂人：我們都可以有機會站在這麼大的舞台上。
在過去幾年中，抖音平台正在成為音樂推廣和音樂人出圈的關鍵力量。而通過《為歌而贊》第二季這樣的舞台，新時期的音樂人們獲得了更合適、更高效的上升渠道。當阿達娃與Lambert站在聚光燈下，改變正在發生。
如房琪所說：「很希望Lambert能繼續發光發熱，讓更多的人知道，在抖音創作者中有這麼多有實力的人。」
用音樂說話
就是音樂人們的最好舞台
「做更多貢獻的是Lambert，他一開口所有人都在『哇』，我當時就覺得有信心了。」阿達娃在和Lambert表演完《那一刻心動》後如是說。在上一期節目中還被百贊團評價舞台表演力比較弱的Lambert，本期一開嗓就引來百贊團一片歡呼，並且與阿達娃高默契度地完成了表演，更在演唱結束後讓全場高呼「在一起」。不得不說，阿達娃和Lambert把《那一刻心動》演繹的讓人很心動。
Lambert兩場演出的不同反饋或許足以說明，這確實是一個靠音樂說話的純粹的舞台，對「歌曲」的尊重是歌手與台下爆贊團、百贊團共同的表達。
在這裡，音樂新人的舞台會有人鼓掌，阿達娃和Lambert帶來的《那一刻心動》獲得百贊團送出的83個音符，以優異的現場表現贏得「百贊主打歌」；年輕的音樂人表現出進步也會有收穫，抖音創作者出身的張欣堯第四期帶來的《ICE CREAM》有了更高的完成度，獲得的音符數也比上一場多了一倍。
《為歌而贊》並非以往的單向輸出，台下的爆贊團、百贊團通過現場與歌手的溝通和送出音符，構建了一個完整的雙向對話場景。這些交流也都以「歌」為核心，幫助音樂人更好地成長和完成作品，有直接的建議，更多的是鼓勵的聲音。對阿達娃和Lambert的出色表現，韓雪會稱讚「觀眾緣是一種很玄妙的東西，有的人站在舞台上，他就是能一瞬間打動你」，而房琪會代表更多的抖音創作者，從短視頻創作者的角度為音樂人喊一聲「加油！」
為很多歌手送出正能量的房琪，在節目中的幾度發言甚至讓#房琪好會夸#登上了微博熱搜。她會鼓勵初次唱跳的楊宗緯「這世界很喧囂，做你自己就好」；也會誇讚郁可唯「我覺得郁可唯是白色的，它可以折射大部分的可見光」；她把張含韻比作「清風」，「十五六歲的那股清風吹到今天，你也還是最好的年紀。」真摯的鼓勵讓張含韻熱淚盈眶。
或許也正是因為這樣美好的雙向互動，讓歌手們願意在這裡大膽嘗試、突破自我，楊宗緯帶來了首次嘗試唱跳的《反差》，黑豹樂隊在翻唱《時光背面的我》時大膽嘗試說唱；袁婭維也帶來過一首甜到全場尖叫的抖音熱歌《靠近》，她坦言或許做專輯的時候不會寫這樣的歌，但在這裡她願意嘗試更多的風景，真實地與觀眾互動。
而《為歌而贊》第二季的高質量舞美，讓這裡的音樂表達更加出彩，也通過貼合新型編曲的舞台秀創意，在視覺層面以音樂的通感實現更好的演出完整性，百贊團稱讚孫楠的《生生不息》舞台「想閉上眼睛欣賞，但這麼美的舞台讓我不忍心閉上眼睛」。同時，更多元化的編曲和演唱風格，也帶來了令人耳目一新的表達。
這些都在放大《為歌而贊》第二季以「歌」為核心的屬性，讓更多出色的音樂人和好音樂被看到，也讓像張欣堯、Lambert這樣的抖音音樂人獲得成長的機會，為音樂行業輸送在創作、演唱和舞台呈現等領域的潛力人才。只用音樂說話，《為歌而贊》第二季成為他們最好的舞台。
從節目到平台
抖音為音樂人打造上升全鏈路
《為歌而贊》第二季第一期，柳爽演唱了火爆全網的原創歌曲《漠河舞廳》，他不無感慨地表達了對抖音的感謝：「以前我們巡演的時候宣傳都是貼貼海報，然後有了抖音這樣的平台，它幫助了很多默默無聞、在音樂現場裡埋頭巡演的音樂人。有一首歌被人知道了，我們巡演被看到了，我們能活下去了。」節目第一期播出後，首日即獲得3.8億的短視頻播放量，累計合輯播放量5209萬，且節目總互動量達到394萬，越來越多的觀眾由《為歌而贊》第二季的舞台注意到這些年輕的音樂人們。
在音樂可視化的年代，音樂不止需要被聽到，更需要被看到。這是《為歌而贊》第二季繼續探索視頻層面音樂傳播的新價值，同時，這也解決了當下很多歌曲「歌紅人不紅」的問題，通過直觀的影像助推新時代的音樂人「人歌共火」，讓真正有能力的音樂人被市場看到和認可，節目本身成為一個重要的宣推窗口。
節目目前播出至第四期，正如去年鳳凰傳奇的《海底》讓觀眾大呼「顛覆」，一批翻唱熱歌正在搶占觀眾的歌單，不僅有成熟藝人的舞台演繹，更多的是許多有實力、但或許並不被大眾熟知的抖音音樂人也在此蓬勃生長。
柳爽的《漠河舞廳》在精緻的舞美設計加持下網友讚嘆賦予了「電影級質感」。王赫野帶來了《指紋》的深情翻唱，在現場收穫不少爆贊團和百贊團成員的誠摯建議和鼓勵。張欣堯在這裡突破了自我，第二輪新歌陣營的演唱收到的音符數比上一輪多了一倍。阿達娃和Lambert《那一刻心動》的舞台更是獲得第四期的「百贊主打歌」，即將得到百位抖音優質創作者的聯合推廣。
在此基礎上，宣發模式的創新為音樂作品提供了二次破圈的機會。百贊團除了在現場可以和歌手進行直觀的交流，他們圍繞音樂的二創嘗試，也通過抖音平台的特點賦予了音樂作品新的生命，更反哺音樂行業反思未來樂壇的發展，如何更好地與時俱進。
此外，平台跨屏的「點亮主打歌」玩法，也將對節目的評判和討論進一步放大至廣泛的市場受眾層面，觀眾可以在觀看過程中參與點亮「主打歌」，表達自己的喜好和認知。這種宣發模式可以說是打通了PGC-PUGC-UGC的雙重破圈鏈路，從節目和平台的不同發力方向上助力好作品破圈。
而在這背後是整個抖音平台為音樂人實現夢想的路徑搭建。從上游音樂人的培養和在線積累，到中游輔助音樂人成長、與前輩音樂人溝通，創造「歌紅人紅」的更多可能性，再到下游宣發推廣的新模式，《為歌而贊》第二季可以說是深度嵌入到整個抖音音樂宣推的體系里。
這對原本抖音的音樂推廣效率進行了某種升級，通過視聽體驗構成的完整音樂傳遞、現場的對話體系、專業音樂人的建議等，為音樂人成長打造了更具效率和價值的路徑。Lambert無疑是最明顯的例子，出身抖音創作者的他獲得了令其他人羨慕的機會；同樣從抖音走出來的張欣堯，如韓雪所說「你承載著他們所有人的一種上升的可能，一種職業前景的轉化，讓他們看到了希望。」
從節目到平台，《為歌而贊》第二季與抖音串聯起了完整宣發鏈路和培養機制。曾憑藉《大風吹》走紅的王赫野，在第一期帶來《熱鐵皮房頂的夏天》後真誠地坦言「一個歌手有一個代表作我覺得是很重要的，我也很榮幸能夠有這樣一首歌」。抖音和節目為這些音樂人提供的，也正是這樣「一首歌」的機會，也是如房琪所說「抖音給了年輕人跟這個世界平等對話的資格」。
助力華語音樂正向發展
抖音的變與不變
目前，抖音正在成為移動網際網路時代音樂生態的關鍵一環，也在深度影響受眾審美和音樂消費方式。《為歌而贊》第二季中出現的《我想要》《刪了吧》《漠河舞廳》《嘉賓》等抖音熱歌，大多都誕生於近兩三年之內。《2021中國音樂營銷發展研究報告》顯示，80.2%的受訪音樂人選擇入駐短視頻平台和粉絲互動。
抖音也在持續探索助力華語音樂的正向發展。在平台比較突出的宣推層面，抖音形成了一系列行之有效的推廣玩法，從視頻挑戰、二次創作等不同方向鼓勵熱歌使用；對原創音樂人的培養也進一步發力，早在2020年抖音已經推出看見音樂計劃和抖音音樂人億元補貼計劃，目前抖音音樂活躍推廣達人已超10萬，今年2月，抖音音樂開放平台宣布品牌升級，正式命名為「炙熱星河」，助力音樂人一站式管理作品、獲得更多流量曝光機會。
而通過《為歌而贊》第二季來看，抖音的音樂發展策略，也表現出變與不變。
不變的是初心和責任。短視頻成為音樂宣推重鎮的背後，是流行音樂的傳播渠道完成了「自下而上」的重塑，是觀眾的喜好和多元化的評判標準，是正在掌握影響音樂流量的話語權。
抖音正是這個過程中的關鍵力量，這也是為什麼會在現場試圖搭建一個歌手與大眾對話的平台，完成音樂作品在市場流通過程的可視化「擬態」，讓歌手獲得更多反饋聲音。在這種努力背後，我們能看到平台對行業的敬畏心和承擔責任的擔當。
變的則是探索更加豐富多元的上升機會和渠道。
在這個層面上理解百贊團，有其必要性和重要性。必要性如前文所言，可以真實反饋當下音樂市場的聲音；而重要性則在於，當他們將抖音上的「轉贊評」搬上節目，進一步推動了長、短視頻可能的結合，也將過程中的發聲、二創轉化為新的內容，百贊團也是內容創作者，成為音樂作品推廣中的重要組成部分。台上台下，大屏小屏，成為新時代下音樂百花齊放的重要一環。
更多的Lambert們將在抖音平台成長起來。聚集在抖音平台的新生代抖音音樂人們，有實力也有獨特的音樂表達，正表現出更強的專業化、多元化趨勢。通過《為歌而贊》第二季的舞台，這些抖音音樂人正在被看到。這仿佛一個華語音樂前進路上的加油站，助力更多阿達娃、Lambert、柳爽、王赫野、張欣堯們從小螢幕走向更大的舞台，也點亮屬於自己的音樂人生。