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新舊年交接，人們愛做的事無非兩件。
一是年終總結，二是立新年flag。歸根結底，都是為了設立人生目標，不要碌碌無為、虛度此生。
人生目標？這話聽起來沒一點毛病。但皮克斯動畫電影《心靈奇旅》偏不買這個帳，愣是跳出來用故事講述：
當個平庸的「loser」也不要緊，因為生命的意義壓根就不在於登上成功的巔峰。
01.
人生，
是一場你輸我贏的比賽？
Joe，是故事的主人公。他家住紐約，在一所中學當兼職音樂教師，薪水不高，還苦心教授一群壓根不愛音樂的孩子。
跟你我一樣，他很平凡。
大齡單身、工作飄搖、把不切實際的夢揣在心裡，看上去一輩子都和「成功」無關。連年邁的母親，都得為他沒有一份全職的工作而憂心。
在紐約這座超級城市裡，
Joe就像一粒微不足道的塵埃
，他和他的爵士夢一樣，輕輕一吹，就四散在空氣里，無處可依。
就在他以為人生就將如此周而復始的時候，一天，他突然接到意外的offer——著名爵士音樂家拉他入隊，一起演奏，搖擺紐約。
等了幾十年，證明自己機會終於來了。
誰知Joe太過興奮，不小心掉進了井裡，夢想破碎、靈魂抽離、瀕臨死亡。
在人生離夢想最近的關鍵點，變成靈魂、即將超度的Joe，怎麼甘心生命就此結束？
為了復活，他誤入靈魂學院，結識了尚未投胎的靈魂22號。
陰差陽錯之下，他倆衝破學院的重重規則，再闖地球，開始了一趟重返陽間、身體互換的奇異旅程。
與此同時，一幅生動鮮活的紐約圖景，也由此展開。
02.
家，
是回憶和歷程的記載。
家，是Joe和22號出逃後的第一站。
Joe的家，位於紐約一處公寓。空間不大，陳設簡單，但一眼就能看出屋主對音樂的喜愛。
在皮克斯的場景概念圖紙里可以看到，除了舊鋼琴、大提琴這樣的樂器，書架上幾乎都是老唱片。而擺放在電視機下方的黑膠唱機和音響設備，足以窺見Joe對音樂的執迷。
不只有音樂，Joe的家裡還有許多裝飾畫。搭配復古壁紙，無需昂貴的裝飾，已具有濃濃的藝術氣息。
Joe身後的掛畫，來自非裔美國藝術家HenryOssawaTanner的《班卓琴課》
夜晚之中，光線透過窗戶與紗簾，灑在Joe最愛的鋼琴上。點亮一盞旁邊的老檯燈，不需要任何一句多餘的台詞，所有人都能感受到Joe此刻內心的情緒。
如果你仔細看過全片，會發現這個家裡充滿舊物，老物件幾乎都有跡可循。舊鋼琴、大提琴、唱片機、玄關掛畫，都是Joe爸爸留下的痕跡。
老舊琴鍵的細節處理，非常逼真
而這座小小的公寓，也承載著Joe和爸爸一起度過的，最後的生命時光。
父親雖然離去，但這些老物件仍留在這個屋子裡，延續著記憶，從未散去。
03.
體面or夢想
換你，會怎麼選？
除了Joe的小公寓，動畫團隊也花了大量的心血來呈現紐約不同的景色。其中，
Joe媽媽的裁縫店和Joe演出的爵士俱樂部，是一組非常巧妙的對比。
Joe媽媽的裁縫店，位於紐約的鬧市街頭。看門臉，足以看出它的排面。以定製/改良西服為主的服務，它多少與所謂的上流社會沾點邊。
店面談不上奢華，但非常體面。整潔、溫馨、全屋無主光的設計，足夠烘托出精緻的氛圍。
有意思的是，店裡的工作人員都是非白人女性。處於雙重弱勢地位，能夠靠一個店面支撐整個家庭，媽媽付出的心血可想而知。
這也解釋了為什麼她不願意孩子去搞爵士樂，既不穩定，也沒保障。
同是黑人社群的聚集地，爵士俱樂部HalfNote則截然不同。
紐約歷史上的確有一個名為HalfNote的爵士俱樂部，在上世紀50年代到60年代之間許多著名爵士樂手都曾在這演出過。該俱樂部於1975年關閉，有人猜測這是《心靈奇旅》是對它的致敬。
這是一家只在晚上營業的地下酒吧，是過去無數黑人爵士樂手登過的舞台。空間幽暗逼仄，就像爵士樂的起點一樣，是從底層拔地而起的音樂。
爵士俱樂部通往地下的走道里有許多爵士音樂人的相片，Joe停留的那一幅，正是爵士大師Monk的肖像。
它不登「大雅之堂」，不受「主流」的青睞。台下的觀眾，幾乎都是非裔群體為主。
裁縫店和爵士俱樂部之間，形成了非常鮮明的兩極——白天與黑夜，明亮與昏暗、地上和地下。
一邊是體面的生活，一邊是搖搖欲墜的夢想，該選擇哪一邊，不只是Joe，也是所有人的難題。
04.
在平凡面前，
成功可能一無是處。
然而，這並不是一個逐夢成真的套路故事。
經歷萬難，順利得到演出機會的Joe，沒有因此登上人生之巔。
演出結束，他迷茫了，發現自己一直以來追逐的目標，不過爾爾。
這讓我想到劇里一位小人物，理髮師Dez。
成為理髮師之前，Dez本想做一名獸醫。但礙於獸醫學費貴，又趕上女兒出生，他只好做了理髮師學徒。
最終，沒能成為獸醫的他，開了這家理髮店。
濃濃的復古美式工業風格，處處透露著他的用心。白色吊燈和白色理髮椅搭配，地面花磚和牆面木紋襯托出一些鄉村風。掛畫裝飾，都是黑人明星海報為主。
他妥帖打點著一切，善待每一位登門的顧客。
有人會以為，這是一個與夢想擦身而過的遺憾故事。但理髮師Dez卻說，作為一個理髮師，我一樣很快樂。
Dez的故事像是編劇故意埋下的伏筆——
即便與最初的夢想失之交臂，人生的意義也並不會就此消失。
於是，當Joe完成他夢想的演出後，靜坐在鋼琴之前，回溯自己的人生。發現他活在世間的意義，絕不是為了一場高光show而已。
那究竟是什麼？
是一片飛舞的落葉？是街頭藝人的歌聲？是一口披薩的滋味？是和爸爸聽的一張老唱片？是鼓勵學生重拾爵士的喜悅？……
這些，好像都是，又好像不是。
他順著記憶的脈絡一次次去找，才發現所謂「活著的意義」，
是在於「體驗」本身啊。
比起懸而未決的遠大目標，
去愛、去活著、去感受、去體會生活里每一個微小的瞬間，才是構築人生的點滴。
「活在你生命的每一分鐘」
，才是意義所在。
這是一個和「奮鬥」背道而馳的故事，它出現得很及時，剛好在跌宕2020的末尾，給焦慮的人們一劑安慰。
在這個充滿績點、KPI、雞娃和成功學的時代，皮克斯偏偏替我們站在人生的B面，講了一個再淺顯不過，卻極其容易被忽略的道理：
夢想和奮鬥，從來不是生命的全部。你的平凡生活，本身已是一場禮讚。
影片里，爵士音樂家曾給Joe說過一個故事：
小魚對老魚說：「我要找到名為海洋的東西」。
「海洋？」老魚問，「你現在就在海洋里啊。」
「這兒？」小魚說，「這兒是水，我想要的是海洋。」
我們都像在尋找大海的小魚，拼盡全力，想要抵達遠方，殊不知：
你的此生已足夠壯闊，
你其實早已身處海洋。
樂曲只是一個跳板，你明白嗎？
演奏音樂，只是為了引出真正的你。
——喬伊·高納《心靈奇旅》
新的一年，
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編輯?|哆啦
策劃|好好住編輯部
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