他因學王羲之太像，而被專家痛批，沙孟海反駁：300年無人能及
在明朝後期一直到清朝，文人士大夫逐漸追求開放創新的理念，在書法上不再追求晉唐古法，以及典雅溫潤之氣，而是崇尚金石質感，研究起方折峻整的碑文，並創作出纏繞奔放、丑拙怪異的新派書法風格，使書壇走入「怪亂之路」，為了讓書法發展重回正軌，繼續追求魏晉的瀟洒醇和之風。
在民國時期出現一些重追古法的書法家，例如沈尹默、于右任、林散之、白蕉等人，都是近代極具盛名的「大師級」人物，尤其是白蕉沉醉於王羲之書法中，有著近代「學王第一人」的稱號，白蕉的書法最初取學歐陽詢、虞世南等人較多，點畫呈現挺拔瘦長之態，到了中年時期走進魏晉風韻之中。
點畫不再追求平直端正，加入大量的弧度跟曲折之勢，營造出渾厚婉轉之美，還多用「虛尖」，筆絲爽利虛靈，搭配著筆畫間的映帶連絲，給人搖曳生姿、飄逸韻律之美，對於字形、筆法以及章法上的變化，也十分自如靈動，尤其是到了晚年時期的行草書縱橫開闔，具有跌宕的磅礴之感。
在楷書上則帶有幾分碑文的嚴整肅穆之態，但在總體風格上以魏晉的清新儒雅為主，還有靈活大氣之風，深得王羲之《二謝帖》、《喪亂帖》的藝術格調跟技法，因此被後人譽為「王羲之第二」，不過白蕉也因為學習王羲之太像，而被專家痛批沒有自我風格，在追求個性發展的當代人看來。
書法要有獨特風格，才能奪得眼球，引起評論者的關注，突出風格單一的重圍，其實白蕉用筆也並非跟王羲之一樣，在筆畫上相較於魏晉更加簡潔，行筆輕盈又迅疾，追求落筆的無痕之感，對於提按變化的力度，沒有王羲之那般渾厚強勁，對於折筆的運用較少，展現出圓融遒和之態。
給人蕭散洒脫之感，絲毫沒有媚俗浮華，還是有一定的獨到之美，也深得部分名家認可，例如沙孟海曾評價其字曰：「白蕉先生題蘭雜稿長卷，行草相間，寢饋山陰，深見功夫。造次顛沛，馳不失范。三百年來能為此者寥寥數人」，沈禹鍾也說：「（白蕉）書法逼二王，畫蘭也無敵。」
確實就像沙孟海反駁的那樣，這種功力跟實力，300年來無人能及，因為古人都曾說學習書法當以「古法」為宗，在基礎沒有打牢之前，一味追求奔放自如的運筆，就會讓書法沾染上流俗的弊病，之後想要再通過鍛鍊筆力去更改，就要耗費較長的時間，若是一開始就建立完善正宗的根基。
之後深化自身技法時，就能有所依據防止問題的發生，尤其是王羲之的筆法，是唐、宋、明、清以及各代書法的發源之處，若是能通過白蕉的作品，逐步探究透徹古人秘法，之後研究歷代名家也能輕鬆自如，所以直接否認白蕉的書法成就，確實有些誇大其詞，還是要從客觀角度上公正分析。
您對白蕉的書法有何見解，歡迎在下方評論區留言討論！