自《幽灵线 东京》（Ghostwire: Tokyo）在2019年E3展前首次公布以来，该作整整一年悄无声息，其间的最大新闻是创意总监中村育美从Tango工作室离职。直到今年的PS5线上发布会，游戏才终于有了进一步的情报，“时髦阴阳师结印驱鬼”的主视角玩法让不少人大吃一惊。本文带来游戏目前为止的情报梳理。
故事背景
游戏的舞台是2021年的东京，城市被一种超自然的威胁所支配，99%的人口消失得无影无踪。在这个神秘的消失事件发生后，一次奇妙的邂逅让主人公获得了超能力，玩家将和他一起，与凭依于东京的邪恶妖怪们（官方名称：The Visitors）展开对决——
2019年E3展前公布的概念宣传片，正是为玩家们展现原本人流拥挤的东京突然间发生了异变，路人纷纷消失只留下衣物在原地。不过该影像中频繁出现的广告“Multi Verse世界巡演2020日本”很明显表现了时间线是2020年，可见本作的开发进度还是受到了种种影响。
2019年E3展前让无数人为之惊艳的概念宣传片。
由三上真司创立的Tango工作室就位于日本东京，这里对于他们而言再熟悉不过。众所周知，东京是一座既有现代化的科技与摩天大楼，同时又保留着许多古老传统的都市。
根据游戏的导演木村宪司所说：“本作的东京由于发生了超自然现象，人口消失殆尽，原本热闹的城市变得万籁俱寂、恶灵游荡。这座东京是各位前所未闻、前所未见的。玩家在游戏时，会听到现实城市里不可能听到的声音。在3D音效的加持下，玩家会迫切地想要找到并确认发出这些声音的源头。”
由于备受关注的东京游戏展（TGS），即便没有去过日本，玩家们对东京这座城市也不会太陌生。
敌人设定
要先明确的是，本作的类型是“动作冒险”，而非“生存恐怖”。当然由于设定，游戏里还是少不了一些恐怖元素的存在。比如本作的敌人都是基于日本的怪谈和民间传说设计的，同时又加入了一些现代的元素。
比如概念图和宣传影像中大量出现的撑伞无脸幽灵，就是将传统的服饰替换成了笔挺的西装。而玩家则要在东京这座现代化的城市里，与日本民俗传说中的各种妖怪展开战斗。它们对于构建本作的世界观也有至关重要的作用，下面介绍3种目前已公开的敌人。
在游戏里穿上了女学生水手服的无头鬼。
雨童：外表看上去像是穿着黄色雨衣的小孩。源自与父母分离而引起的强烈悲伤情绪，是性格既天真又喜欢恶作剧的妖怪。一旦察觉到危险，它会立刻求助，呼唤其他妖怪赶来支援。
雨童（あめわらし）
白无垢：穿着日本传统纯白色新娘服饰的妖怪。虽然外表看着像是新娘，但实际上是强烈的情感具现化后的产物，代表着后悔的念头以及对无法结婚的伴侣的强烈思念。曾是本作首张概念图的C位。
白无垢（しろむく）
裂口：从都市传说“裂口女”诞生的妖怪，身穿大衣、脸戴口罩，是身法敏捷的强敌，能快速拉近距离用大剪刀发动袭击。听到“我美吗？”的提问时就要做好准备，因为并不存在正确答案。
裂口（くちさけ）
袭击主人公的并非只有妖怪（The Visitors），在人们突然消失、妖怪四处横行、主人公获得超能力这一系列超自然现象的背后，还有一个成员均带着般若面具的影之集团。他们的身份、目的，以及与主人公的关系成谜，玩家还需要探明其真意，解开谜团。
暂时称其为“般若集团”。
战斗系统
不同妖怪的弱点各异，玩家需要仔细观察它们的特点，同时合理搭配主人公的能力才能与之展开周旋。
id Software的原慎一郎协助参与了本作的开发，担任战斗系统导演——他曾在《DOOM》（2016版）中负责肉搏和壮烈击杀（Glory Kill）系统并担任动画导演。受到传统“九字切印”的手势启发（即：临兵斗者皆阵烈在前），原慎一郎和Tango工作室基于此设计出了独特的连招系统，主人公施展的能力与手势动作密切相关，此外超能力还可以升级。
可能不少玩家看到结印动作会想起《火影忍者》。
本作将活用PS5全新机能（如前文提到的3D音效），并利用其手柄的自适应扳机（Adaptive Triggers）和触觉反馈功能（Haptic Feedback），将超能力的操作融入其中。除了结印外，主人公还有弓箭作为武器，这点在对阵“裂口”的画面中已经得到确认。（注：《幽灵线 东京》在家用机平台由PS5限时独占，不过也会登陆PC，预定2021年发售。）
最后，对于部分玩家关心的问题，三上真司在此前接受IGN的采访时也做出了解答——本作始于中村育美的创意，团队初期只有5个人、开发了6个月的时间，后来扩容到10人并持续了几年才进入正式开发阶段。
三上甚至表示这可能是他参与过的历时最久的游戏开发，不过他是从2019年初才以执行制作人的身份协助本项目的。团队也解释说三上并不直接指导开发，他尊重导演的意见并且只专注于协助工作，通过自己丰富的经验来让游戏变得更加有趣。
不同手势所能发挥的超能力各异。