《锦衣之下》虽然作为一部悬疑探案剧是不够烧脑的，但在道具上还是靠谱的。尤其陆绎大人和今夏弹的箜篌很有古典美！
说起箜篌，真是一种雅致又自带仙气的乐器，箜篌的声音灵动、水润，只一个弦音的拨动，便可知无可比拟的古典意境和韵味，让人着迷。
今天，我们不妨来谈一谈箜篌的前世今生！
中国是世界上音乐文化最早发达的国家，因而促进了乐器的产生。但要说世间形态最具仙气的乐器，那箜篌当真是当仁不让。
儿时我初知箜篌，应该是从语文课本上学到的汉乐府的《孔雀东南飞》那句：“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。”这说明箜篌已是当时女子十分喜爱的常习乐器 。
箜篌是中国古代传统弹弦乐器又称拨弦乐器，最初称"坎侯"或"空侯"，在古代除宫廷雅乐使用外，在民间也广泛流传。
箜篌到唐代发展鼎盛，演奏技艺达到极高的水平。唐代国乐中代表少数民族的著名乐曲《高昌》和《龟兹》就是由箜篌主要演奏的，并东传日本。
在古代，有卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌三种形制。
卧箜篌与古琴、琵琶、古筝相类似，同属品柱一类的弹拨乐器，在春秋战国时的楚国就已出现，汉代被作为“华夏正声”的代表乐器列入《清商乐》中。
西汉著名史学家司马迁所著的《史记·封神书》中就有记载：“于是塞南越，祷祠太一，后土，始用乐舞，益召歌儿，作二十五弦及空侯琴瑟自此起。”说的就是卧箜篌。后来这种乐器传到日本，被称为“百济琴”；传到朝鲜半岛，被称为“玄琴”。
古画中的卧箜篌
竖箜篌是古竖琴的一种，早在东汉之时，竖箜篌就随着“丝绸之路”上的商贾往来进入中国。《隋书·音乐志》记载：“今曲项琵琶、竖头箜篌之徒，并出自西域，非华夏之乐器。”，又有唐代《通典》：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之。”
为避免与汉族的箜篌混同，称竖头箜篌，亦称“臂箜篌”，或“胡箜篌”。后来卧箜篌逐渐失传，人们就把胡箜篌直接叫做箜篌了，隋唐时期中国人对其进行改造创新，创造了新的具有华夏文明气息的“唐箜篌”。
唐代宫廷曾出现一位箜篌圣手，他就是梨园弟子李凭，又称李供奉。元和年间，诗人李贺听完李凭的箜篌演奏之后，写下了流芳百世的《李凭箜篌引》。于是生出那句：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。女娲炼石补天处，识破天惊逗秋雨。”
竖箜篌也东传日本，在奈良东大寺的正仓院中，至今还珍藏着唐代制作的一架漆箜篌和两架螺钿槽箜篌残品，这是中日两国文化交流的历史见证。可惜我国的明代以后失传。
唐代的竖箜篌。
凤首箜篌东晋初由印度经中亚传入我国，因为形制似与卧箜篌相近，又以凤首为装饰而得名，故也深受人们的喜爱。正如史书《新唐书》中所记载的“凤首箜篌，有项如轸”一般。至今还在缅甸流传，称"桑高"或"弯琴"，也叫作"缅甸竖琴"。
凤首箜篌
不幸的是，以上这三种箜篌，都在明末清初时失传了。
其实还有一种小箜篌，我国古代北方少数民族弹拨弦鸣乐器。又称角形箜篌。是竖箜篌之一种，属于竖箜篌中的较小者。自东汉由波斯经西域传入我国中原后，曾在历代宫廷中应用，隋唐用于西凉乐、龟兹乐、疏勒乐、高丽乐和天竺乐中。历史久远，结构简单，造型美观，使用方便。后清代失传。
于是，上世纪70年代末，就有学者依据典籍中的记载，并参考现代乐器的形制，仿制出“双排弦压颤箜篌”，而后又经进一步改进，“雁柱箜篌”诞生了。
在雁柱箜篌的基础上，又设计制作出转调箜篌，使其成为结构完善、造型优美、表现力强的乐器。
箜篌自兴起时，便以天籁之音深受人们喜爱。箜篌之美，在于演奏者与箜篌之音的相互交融，犹如一副绝美的古典名画，在人们的心间留下了深刻的艺术体验。
网剧《锦衣之下》中，出现了三次弹箜篌的场景，当然，这里用的就是仿制出的现代箜篌啦。而箜篌的美，只听一次便会爱上，这是一种猜不透的古典气质让人深深地着迷。
第一次是：严世蕃和陆绎在青楼妓馆潇湘阁相遇。严世蕃点名要找红豆姑娘，拉着陆绎听红豆姑娘弹箜篌。
为拿到陆绎手上的图纸，袁今夏潜入潇湘阁。以轻纱遮面假扮成潇湘阁的红豆姑娘，弹奏箜篌曲目《桃夭》。
听到这首曲子，陆绎无法不注意她。因为小时候，陆绎母亲曾经弹过这首曲子。并且，母亲告诉陆绎，《桃夭》是她师傅的作品，外界已经失传。
对弹奏箜篌的袁今夏和同在听曲的严世蕃来说，这首《桃夭》只是一首普通的曲子，但是对陆绎来说却不是这样，因为这首曲子代表着他对母亲的思念之情。而箜篌就是母亲的象征。
且今夏那时的女装扮相，优雅美好的弹奏着箜篌，让陆绎不由得想起来他已故的母亲，因他的母亲也是一位有才情即会弹箜篌的女子。
虽然在发现真相后，陆绎暗自嘀咕穆老收她为徒是在败坏门风。但不得不承认，这种睹物思人的怀旧之情让陆绎对今夏的印象有所改观，而这也是促使陆绎对其产生好感的一大重要原因之一。
这首箜篌所奏的曲目《桃夭》，可以说堪称两人的定情曲目！
第二次是：陆绎和父亲发生冲突后，独自弹箜篌疗伤。
都说箜篌是最具仙气的乐器，真的是一点没错。看看这里的陆绎，记得刚看的时候还没get到男主的颜，到弹箜篌一袭白衣是突然就上头了！这里的陆绎白衣翩翩，拨弄着箜篌，远远的看着像一个仙人。
他在院子里弹着箜篌，不经意地就想起了母亲当年弹着箜篌，最后却为了保护他从而死在自己眼前的情景。
《桃夭》这首曲子原是陆绎的母亲所弹，这个场景此后也在陆绎的记忆里挥之不去，也是从母亲死后，陆绎开始学会坚强，将所有的悲痛都封印在了染着母亲血的那段琴弦上。
所以，典当行那次，如果不是严世蕃意外搅局的话，不管花多少钱，陆绎都会把那架箜篌拍下来。
第三次是：今夏在簪花大会上再弹《桃夭》
簪花大会是杭州本地的一个习俗，这个节日对于女子来说是非常重要的，而袁今夏和上官曦也去参加了。
而簪花大会上，所有女子都要进行才艺比试，今夏一曲箜篌惊艳四座。
自从遇到今夏，陆绎渐渐的发现自己对这个会弹《桃夭》的女孩上了心，但他又知道她的个性，为了不让她知晓他看好她从而让她可能会得意甚至沾沾自喜，于是赛后，陆大人悄悄告诉今夏，“唯有琴音，深入我心。”真是腹黑啊。
这三段场景中，箜篌不仅是乐器，还是助攻男女主感情升温的道具，还象征着陆绎对母亲的想念之情，当然了，也是一道美丽的古典风景。
中国古箜篌始于秦汉，盛于隋唐，衰退于明清，流传千年，绝响百年。
所幸有人热爱它的人将它从历史长河中捞了起来，每一架箜篌背后都饱含了热爱华夏古典乐器的制作者的艰辛，每一个美丽精致的纹案，都饱含了深刻的寓意和制作者的心愿。
而重生后的箜篌，以其动人的魅力重新展现在世人面前，一如涅槃重生之后的凤凰。现代新型箜篌是集卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌的可取之处融合制作而成，现常用于独奏、重奏和为歌舞伴奏，并在大型民族管弦乐队中应用。
箜篌蕴含的文化内核，在历史的更迭中历久弥新、源远流长。尤其是在汉唐，箜篌就像那个时代一样，有着星光般的璀璨。其美丽典雅的外观，有如天籁般的音色，演奏者高雅自如的姿态，无不令人流连忘返，为之而痴迷。
箜篌曲，私以为以“仙乐”呼之也不为过。记得著名的现代诗诗人席慕蓉曾写过这样一首现代诗，其中一段有写到箜篌：
在那样古老的岁月里
也曾有过同样的故事
那弹箜篌的女子也是十六岁吗
还是说 今夜的我
就是那个女子
多么古典，多么唯美的意境啊：箜篌有一种浪漫唯美的悲剧性情调，出乎天然，只见美丽的女子将箜篌相拥在怀，双臂伸向丝弦两侧，随着手臂和手指的协调律动，美妙的乐声便迤丽而出，箜篌声，带着的是古典之雅致、凤凰之气象，也承载着青春的感想。以古代箜篌弹奏而出，更感一种淘洗身心的震撼之力。
《锦衣之下》剧中弹奏箜篌不仅是对自己才艺的展示，也是一种对情感非常含蓄的传达。无论古代如何封建，而生活在这种制度下的男女们心情如何，他们敢于勇敢而含蓄的情感表达，都是观念的一种进步体现。因为音乐，常通人心。
同时，箜篌之音，给人一种返古的韵味。倾听箜篌，有一种独特的气质会弥漫开来。
箜篌文化，也是承载中西方音乐文化交流和思想精神的一种表达，其中蕴藏的古典音乐乐理和神秘的音乐旋律，却依旧值得去挖掘。因为民族文化的复兴，必然也伴随着民族乐器的复兴，这不仅是对民族传统乐器文化的探索，同时也是以音乐的方式将中国传统古典乐文化继续传承，与此同时，还可以唤醒人们对于中国古典乐器的兴趣，再次展现华夏文化的风采。
现在的古风音乐愈发动人，大家对传统乐器的接受度越来越高，每次听箜篌，都仿若梦境中古人弹奏着箜篌的叮咚之乐，随着声声驼铃，从远古走来，不觉间令人浮想翩翩。
一如鸠摩罗什译的《大树紧那罗王所问经》里所言：“大树紧那罗王率无量紧那罗众，无量干达婆众，无量天众，无量摩侯罗伽在如来面前，作八万四千伎乐，这位乐神与歌神之王弹奏着琉璃琴，以净妙歌善和众乐时，三千大千世界皆被琴音声及妙歌声震慑，音声隐蔽欲界诸天一切音乐，于是，一切声闻大众，听得如痴如醉，情不自持，一一离座起舞。”
更多精彩内容请关注：
小银子壁纸！