山西太原的唱票儿的风趣回味

每当八小时工作后的晚饭之余，夜幕微微降临之际，偌大的太原市中，常常可以看到这样的情景：

　　在街巷交汇的街口，路傍空旷之地，或是街头花坛之畔，临街游园之中，围聚着层层人圈，阵阵金锣皮鼓声，丝竹弦调声，像春风一样穿越人丛，飘溢四方，中间还夹杂着抑扬顿挫，或似行云或似流水的“山西梆子”唱腔声。这便是传承既久的唱票儿开始了。

　　唱票儿，是太原人久盛不衰的一种民间娱乐，传之既久，则成为人们的一项民俗文艺活动。它究竟产生于何年何月，很难有个准确的答案，但是，最晚在清末民国初，便有了唱票儿的记载，并且，时至今日，虽几经磨难，却更有着愈炽之势。

　　所谓唱票儿，其实就是一些对晋剧，即习称的山西梆子，颇有些兴趣的业余爱好者们，自凑自搭的演出班子。太原人酷喜山西梆子，很多人迷恋名角唱腔，久闻长看，耳濡目染，对不少传统剧目中的唱词、唱段、唱腔，甚至全套的唱作念打，牢记心中。休暇无事之余，串门路出之行，不免哼之于口，唱之于腔，表演作打于身段。天长日久，熟练于胸，总想找个地方模仿表演，过过演唱的瘾头。于是，这些被人们称之为“票友”的人们，终因按捺不住的表演之欲，便大着胆子寻找志趣相投者，或三人一群，或五人一伙，凑在一齐，随便找个地方，互为观众演员，自唱自看自寻乐趣，借以宣泄久抑的激情。而有些愿听戏者，不用召集闻声自到，久而久之，琴师、鼓乐、演员、观众，自凑一班，晚间无事，聚之街头巷尾，放开腔门大唱一番，丝竹锣鼓伴奏其间。这种形式，代代传承，终成一方之习俗，得名曰“唱票儿”。

老太原人大都喜听山西梆子，它的音色是山西话的并州片儿。大约清朝初年，山西梆子时兴之起，便有了众多的“粉丝”，也即票友，他们不以专业唱戏为生，但却爱听戏，也爱唱戏，时常在一定的场所（俗称票房）自唱自娱，有的干脆把票房设在自个儿家里，参加活动者少则十几人，多则数十人，唱票儿即出于此。如同当今卡拉OK厅的娱乐消费，人们都可以自由地登台亮嗓开心。

虽然日后有了专业的剧院、剧场，有了把门售票的，看戏、捧角、办堂会彰显着风雅和时尚，但人们“唱票儿”的红火劲儿丝毫不减。清政府基于社会安定的因素，也力挺民间艺术装点门面。1877年，山西大荒，巡抚曾国荃便召集了两百多名晋剧演员在太原排演《岳飞传》，然后巡回各地义演，以艺代赈，共度荒年，这当中的演员不乏唱票儿的来凑数；1884年，光绪皇帝大婚亲政，巡抚张之洞为表示庆贺，也凑集了五六个唱票儿搭成的戏班子在省城会演，当时是太原戏曲史上一次集中的“饕餮大餐”，由此可见唱票儿与当时社会稳定、政治民生的关联紧密。

　　太原的唱票儿，不用化装，不需行头服饰，更无需舞台布景一应装饰，演出极为简便，想唱什么便唱什么。平时众票友也没有什么严格的规定和纪律，地址、时间各自心里明白，有事者自然不到，无事者不请自来。一俟开唱，则互相尊重，形同正式班社表演，不唱完一段，不能随便打扰。有时围观的听众中，自有其它地方的票友和业余表演爱好者。他们在观众群中，围观听唱，有时听的兴起，亦不请自出，待表演者完就一段后，毛遂自荐，要求来上一段。此时，东道主必定要让这位素昧平生的同道者，表演一段，并且，不论演技高低都须喝好，这是唱票班的一种规矩，否则视为无礼。而唱票班也正是这样逐渐扩大的。

　　有些票班，高手云集，声势很壮，虽为业余表演，却有较高水平。于是，逢着一些亲戚友人，有个红白喜事。生辰寿诞，便应邀前往助兴打帮。如遇喜事则多唱“天官赐福”、“龙凤呈祥”等，如遇丧事则唱“二十四孝’”中的一些剧目，如此等等，不一而足。

　　票友之中，虽然有不少人只是为凑热闹，出于爱好，平日能唱几句，多难登大雅之堂。但是，也有不少人熟谙音律，精研唱腔，演艺精湛，自有独到之处。所以，有些正式戏班的演员，甚至个别名演员，也常常涉足票友之间，切磋技艺，取长补短，以至有的票友在戏班缺人，难以开班之际，应诺受邀登台表演，或“下海”为优，或演完即返。