《霸王別姬》韓國重映，懷念張國榮的時候印象最深的戲有哪些？

《霸王別姬》里，張國榮的哪些戲讓人印象最深？

無論第幾遍看《霸王別姬》，都總能從中收穫一些新的感受。如果說最初看的時候會帶著一種「慕名而來」的好奇感，第二遍看的時候會有一種對人物命運的哀憐感，到第三遍看的時候會有對時代環境的無奈感......如此這般，看得越多，感受也就會越多。

隨著韓國要重映《霸王別姬》，這部電影在最近被反覆提及。尤其是對於中國影迷而言，4月1日恰好又是紀念張國榮的日子，許多人會在這一天表達對張國榮的懷念，也會有很多人在回顧張國榮的銀幕作品時，必然會提到《霸王別姬》。

儘管張國榮先生逝去已經十七年，但在許多影迷看來，「哥哥」仍然活在心中，也永遠還活在他那些影視作品裡。

當我又一次觀看《霸王別姬》時，會注意到陳凱歌導演視聽語言上下的功夫，但也更會注意到張國榮在這部電影裡面的出色表現。

影片視聽語言上的好，是很容易看到的——每一個畫面，從攝影、燈光、運鏡到布景等等，都很考究，敘事節奏也把控得很好，人物塑造更是完成得很好。

而張國榮的好，則重點體現在我印象最深的幾場戲裡：

1、影片開始，在一個室內體育場的出場戲，張國榮飾演的程蝶衣與張豐毅飾演的段小樓身著《霸王別姬》的戲服出畫，一片光源從門那裡透過來的，形成剪影，中景畫幅里看不到人物的表情，但卻能從程蝶衣的行為動作里看出他的細節把握——光是程蝶衣的站姿，肩膀松垮下去，給人一種「歷經摧殘」的無力感，也呈現出了一種女態，是「虞姬」的感覺。張國榮對角色的刻畫，由此可見一斑。

2、程蝶衣從少年轉為成年，陳凱歌是通過「照相」這個元素進行轉場的，本來的大合影轉到程蝶衣與段小樓的合影，由此完成了人物成長的轉變。這個看似簡單的拍照場面，也被張國榮表現得很準確。

具體在哪呢，仔細看的話，會發現他的手指動作，有一種渾然天成一般的自然溫婉感，很柔，是程蝶衣這個角色很重要的一個特點。

3、那句經典的「不行！說的是一輩子，差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子！」那段戲，同樣很好地彰顯了張國榮的好演技。在這段戲裡，程蝶衣是帶有一定醋意的，在說這段話的時候，張國榮眉頭微蹙，表情嬌氣，手部抓椅子的動作仍然傳遞著一種柔感，整個體態富有韻味。

在這場戲裡，張豐毅飾演的段小樓說「蝶衣，你可真是不瘋魔不成活呀！」。說的是戲中的程蝶衣，卻恰好也說到了銀幕外的張國榮，回想他的電影生涯，何嘗不是「不瘋魔不成活」呢？

4、在袁四爺家裡看到那把他一直想找到送給師兄的劍時，程蝶衣捧著劍不斷端詳。張國榮將那種愛不釋手、滿心喜悅的樣子表現得恰到好處，內心裡想著的，就是能給師兄帶去，令他歡喜。

而他在被袁四爺手把手抓住那一瞬，他有一個仿若受到驚嚇而自然反應的動作，那種神態真的是妙到毫巔。在院裡唱戲，將劍丟在地上之後的那抹淚，在藍色氛圍的映襯下，顯得格外動人。

5、在法庭接受審判那場戲，他說完「你們殺了我吧！」，然後轉過頭衝著段小樓看的眼神，以及按完手印後將印泥往嘴上抹的眼神，能明顯地看到與之前神態不一樣的感覺，不單單是夾雜著憤怒，也包含了某種無力的失望。總之，張國榮的表演很好地展現了人物內心的世界。

6、解放後那場演出前被替換掉角色的戲，程蝶衣看著段小樓穿上行頭上台，很失落，獨自向前走。本來也是很簡單的一場戲，但在張國榮的演繹下，程蝶衣的那個背影，也被他詮釋得很有味道，很有一種落寞的感覺。

還有批鬥那場戲，張國榮在一堆人圍著的場地里上演「揭發」的戲，台詞、表情、走位都非常有戲，給人留下深刻的印象，也讓人不禁感慨時代之下人的渺小與無奈。

其實說回來，《霸王別姬》當年能夠拿下坎城電影節金棕櫚大獎，能夠這麼多年來被視為華語電影最佳，很大原因就是基於它「對人物命運的描繪」以及對「人與時代關係的勾勒」處理得足夠有深度與質感。

而張國榮、張豐毅、鞏俐等演員的出色表演，則大大增強了影片的好看度。不管怎樣，推薦大家多看幾遍。

PS：文字為作者原創，圖片均源於網絡。