第二季《樂隊的夏天》終於來了！今晚，樂夏2將迎來首播。
今年，總共有33支樂隊參加全新一季《樂隊的夏天》的錄製。這33組樂隊名單，可以說，從樂隊選擇的審美上來講，也能反推去年《樂隊的夏天》為什麼會獲得成功，因為他們同樣涵蓋了中國樂隊的昨天、今天和明天，基本就是老中青三代樂隊比較有代表性的集結。再加上多元的曲風擴散，以及時尚牌、情懷牌等多維度的涵蓋，《樂隊的夏天》的確是從音樂屬性、商業屬性，甚至歌迷屬性的角度，將中國樂隊的文化全面又精緻地呈現出來。
所以，今年的《樂隊的夏天》，依然值得關注。
新一季名單
按套路出牌
去年的《樂隊的夏天》，帶動了樂隊文化風潮。其中像「新褲子」「盤尼西林」「刺蝟」等樂隊，更是通過節目收穫了大量粉絲，並將人氣直接轉化成了收益，不僅成了商演的寵兒，更是和一些時尚潮牌進行了深度的商業合作。
《樂隊的夏天》火了之後，也帶動了樂隊主題的綜藝節目，但此後的一些節目，雖然也有著不同的定位和走向，但卻都沒有像《樂隊的夏天》那樣獲得成功。也正是因為如此，一直處於傳說中的第二季《樂隊的夏天》，似乎就更成了所有樂隊樂手眼中的希望，甚至救星，並渴望通過這檔節目改變自己的命運。
然而很多綜藝節目，往往會在成功的第一季之後，很快風光不再。其中一個重要原因，就是新一季的節目很容易選擇模式的複製。
像《樂隊的夏天》這樣音樂屬性很強的節目，樂隊就是節目的靈魂，所以樂隊陣容的選擇，就是節目成功的關鍵。而對比這一季和上一季的樂隊陣容，我們還是能夠看出一些模式化的端倪，就和《歌手》每一季的選人，多多少少都能看到黃綺珊、韓磊的影子一樣，這一季的《樂隊的夏天》，有一些樂隊顯然也是衝著上一季的樂隊選的。
像「五條人」樂隊就如同上一季的「九連真人」，前者甚至在方言樂隊領域裡，有著更高的知名度。而重型風格的「左右」樂隊，顯然也是「繼承」了上一季的「面孔」樂隊。雖然這種曲風已經不是這個時代的主流，甚至被很多年輕人覺得有些老派，但不要忘了，重型音樂一直是搖滾樂隊最重要的類型分支，也是樂隊文化最具代表性的曲種。
去年，來自中國台灣地區的「皇后皮箱」，雖然沒有走到最後，但也給人留下一定的印象。而今年，像「椅子」「康姆士」和「傻子與白痴」，同樣也是來自中國台灣地區的樂隊，也體現出《樂隊的夏天》在地域上的多元和包容。
而今年將會出現的「號外樂團」，則將接過去年「Click15」的放克大旗，由於「號外樂團」的陣容更完整，對於樂器的呈現更全面，放克樂可能因為他們，在這個夏天繼續火起來。
與此同時，去年英式搖滾有「果味VC」和「旅行團」，今年有「達達」，去年有來自西北的搖滾樂隊「痛仰」，今年則有來自西北的民謠樂隊「野孩子」。去年出了一個中生代的爆款樂隊「刺蝟」，今年也會有當年知名度還高過「刺蝟」的「後海大鯊魚」。而去年曾經有組合類的樂隊Mr.Miss，今年同樣會有兩人組的「水木年華」。
既有舊套路
也有新玩法
當然，第二季的《樂隊的夏天》，雖然在基本盤上複製了上一季的套路，但還是在這個基礎上，增加了一些新玩法。
像今年的樂隊陣容中，就有三支非常特別的樂隊:「遺忘俱樂部」「傻子與白痴」和「白日夢症候群」。對於大部分歌迷和觀眾來講，這三支樂隊的名字肯定是陌生的。即使是很多平時關注樂隊文化的，至少對「遺忘俱樂部」和「白日夢症候群」也知之甚少。
但只要提到「遺忘俱樂部」的劉忻，「傻子與白痴」的蔡維澤，以及「白日夢症候群」的白舉綱，知道他們的人就一下子多了，而且多數還是這三人的粉絲，而他們也都是微博的大V級別藝人。
請這三位可以算是人氣藝人的歌手加盟，一定程度上也可以拓展樂隊文化，讓原來聽人不聽歌的粉絲，真正了解樂隊文化，尤其是音樂的構成。當然，反過來講，這也是一種很巧妙的引流，將偶像的粉絲引到《樂隊的夏天》這個節目，確實是高招。
與此同時，比起上一季的《樂隊的夏天》，這一季的節目在情懷這條路上也走得更遠。不僅請來了「水木年華」這支當年的民謠天團，還包括了「達達」「木馬」「聲音玩具」這些出道並高光於千禧年左右的樂隊。那個時刻，不僅是中國搖滾樂的寒冬，還是中國音樂產業的寒冬，他們出現在《樂隊的夏天》，其實不僅僅是一種情懷，也是對他們巔峰時期成就的一種彌補。
其他像「福祿壽」這樣由三位孿生姐妹組成的樂隊，無論是組織形態，還是音樂走向上，都很有話題性，也體現出《樂隊的夏天》節目的求新求變。
樂隊的夏天
樂隊的明天
做樂隊類節目，其實很容易陷入情懷怪圈。因為主打情懷，會成為一種收視的保障，畢竟老樂隊有群眾基礎，已經被市場證明成功的樂隊即使表現不出彩，但節目的品質依然是可控可見的。
第二季《樂隊的夏天》我們也看到了很多新面孔。像「達聞西」「號外樂團」「ETA伊塔」等等樂隊，都是近幾年才崛起的樂隊，後兩支樂隊，甚至才出道一兩年，就連常年浸淫於Live House的歌迷，有些對他們都不太了解。
從這一點上來講，也說明了《樂隊的夏天》在樂隊選擇上的眼光。尤其是幕後音樂團隊，對於中國樂隊文化細節的把握，更決定了這個節目除了某些必要的綜藝話題之外，依然不缺真正意義上的音樂屬性。
通過這樣的節目讓老樂隊再火一把，雖然也有意義，但畢竟對於音樂行業的意義並不大。倒是像「ETA伊塔」這樣新生代的樂隊，如果能夠通過《樂隊的夏天》為更多人所知，才是《樂隊的夏天》這種節目最大的意義。
況且對於一個音樂類型的節目來講，和音樂本身互相成就其實是一種最高境界。在目前國內還欠缺專業音樂推廣平台的環境下，《樂隊的夏天》如果能夠通過平台優勢，成為樂隊領域的伯樂，即使節目會有改頭換面的一天，但那些成就樂隊的美好記憶，一定會留下來。
文|愛地人
編輯|史禕