導讀：在一眾關注和期待下，《安樂傳》開播即吸引了受眾的廣泛關注，成為暑期檔的重磅驚喜之作。既有個人命運的突轉，又有家國天下的情懷，這部劇會如何為螢屏注入更多新鮮活力？
文｜霓星
由成子瑜執導，龔俊、迪麗熱巴、劉宇寧領銜主演的古裝劇《安樂傳》已於今日在優酷正式播出，主要講述了晉南安樂寨大當家任安樂為家族洗清冤屈，以及與太子韓燁共同為百姓帶來和平曙光的故事。獨特的審美、有靈魂的人物和有內涵的表達，在三者有機作用下，《安樂傳》令觀眾有「不一樣的追劇感受」。開局穩定而不失經驗，隱隱可見背後草蛇灰線，伏脈千里。
由表及里的極致匠心呈現
在面臨來自觀眾更為嚴苛審視的當下，古裝劇乃至全品類劇集如何創新表達？如何讓作品本身更立得住、傳得開？《安樂傳》有望成為一個值得探討的重要樣本。故事將關鍵案件環環相扣的懸念、具有不同張力的情感關係以及主人公們的蛻變進行多元融合和細緻雕琢，以別具一格的質感讓觀眾感知成長的力度，在表達方式上實現了「四兩撥千斤」的效果。
當多個朝代的故事在螢屏上你方唱罷我登場，熟悉的故事背景帶來熟悉的審美旨趣，而觀眾的眼睛也在呼喚不一樣的東西。傳統文化與時代表達相結合正在成為古裝題材融合突破的新潮流。在此意義上，兼顧美感與實感的《安樂傳》帶來了煥然一新的視效風格。《安樂傳》的可貴之處在於，不僅吸納東方美學中的藝術符號，更沿襲了中華優秀傳統文化中的靈韻和美學精神。劇中的美術設計、動作設計、鏡頭運用賞心悅目，還很好地傳遞給觀眾一種有著個人審美情懷和東方美學韻味的世界觀。
在人物造型和服飾色彩方面，這部劇也大量運用寫意手法揭示人物性格、情緒和處境的變化。在剛播出的內容中，任安樂的服飾顏色相對濃重，也更符合人物輕快活潑的性格，據總導演成子瑜介紹，後期身份暴露後，她的妝發和服飾將大為改變，以實現人格、敘事和環境的高度統一。對於每一處細節，創作者也沒有絲毫懈怠，每個人物的服裝色系、刺繡圖案都是專門設計過的，甚至連演員們用的器皿也可以窺見鍛造精品的匠心細節。
更重要的是，這部劇對於古裝審美概念加入了更多創新元素，開拓了全然不同的審美取向。取代玄幻飄渺的感覺，《安樂傳》以更接近武俠的實感帶給觀眾別樣的視聽享受。以任安樂登場時的打戲為例，無數觀眾稱讚其在力量中帶著美感，似是舞動卻又不失堅毅。
以「人」為核心的故事講述
一部劇會不會講故事，從開頭就可見端倪。當畫面由幼時的帝梓元面對家族變故後和韓燁的對話切入，聰敏、勇敢的個性呼之欲出，她註定不凡的宿命也隱喻其中。開頭先聲奪人，奠定基調，而後任安樂的登場也開始了這場關於命運轉折的描摹。
「這是一個大背景下的愛情故事。」成子瑜這樣形容《安樂傳》。
的確，年少時太子保護帝梓元，成年後任安樂許諾做韓燁的太子妃也是為了保護他。儘管他們周遭的世界不斷紛繁變化，這份真摯的情感以「承諾」連結，始終純粹清澈。此外，至純至真的愛情並不是這部劇內容的全部，《安樂傳》在事業線上的鋪排同樣可圈可點。用成子瑜的話來說，這部劇的主題「承諾」不僅是愛情層面的付出和犧牲，也有兩位主人公對於自己的承諾，而這份承諾恰恰成了他們跨越重重艱難險阻守護家園的基石和強大動力。當事業線和愛情線並進，共同貫穿到底，不僅塑造了《安樂傳》的質感，也讓這部劇對於情感的刻畫更加深刻厚重。
更值得一提的是，故事走的不是非黑即白的路線，哪怕是在涉及廟堂紛爭較多的部分中，創作者也傾向將人物置於時代大背景下，他們的每一個抉擇看似清醒冷厲，卻又不乏人性的微光。幼年時期家中突然遭遇變故、多年後重逢卻不知是她……短短几集，劇情在輕鬆表達中仍不失精妙節奏，快慢相宜，但儘管情節多處峰迴路轉，觀眾並不會覺得一頭霧水。雖然只有幾集內容，但一個宏大世界中的恩怨情仇已經徐徐展開。
這與《安樂傳》獨特的敘事方式有關。通過劇名不難看出，這是一個講「人」的故事，因此在保證內在邏輯關係的前提下，故事和情節的進程和發展不拘泥於有層次的鋪墊。當古裝劇為人所詬病的勾心鬥角、蠅營狗苟被淡化，人物的情感和成長成為主線，觀眾的注意力被引向事件對人物的影響上，也更能夠獨立於劇情外思考人物的行為。
當人物成為敘事基點，那麼能不能讓角色走進觀眾心裡便成了決定成敗的關鍵。
就已經播出的內容來看，《安樂傳》最大限度地發揮出演員和觀眾的能量。無論是龔俊飾演的溫潤大氣的太子韓燁，還是迪麗熱巴飾演的活潑狡黠的任安樂，在表演上與角色的適配度都非常高。演員的投入賦予角色靈魂，而觀眾的共情也給予了角色生命力。對於女主人公任安樂，劇本更是給足了演員在角色里翱翔的時間，在劇中，她能夠走過更為細膩的成長脈絡。而這份與韓燁共同的成長，也隨著劇情的推進等待觀眾的進一步洞察。
超越個體的時代價值表達
為什麼《安樂傳》還未開播時便已受到廣泛期待，一經開播又備受喜愛？
另一層原因在於，這部劇實現了藝術創作與現實觀照的連接，展現出為實現個人理想而勇敢挑戰的奮鬥之志，年輕觀眾也能夠透過螢幕感受向上的韌勁。經歷了童年的巨大變故，男女主人公分別成長為可以幫扶朝廷的一方水戰力量和滿朝敬仰的一位太子。他們對個人價值的積極探索也在現實中產生移情。
更進一步地，《安樂傳》也將融匯時代價值的立意表達融入劇情，展現出背負家國大義的忠誠品質。這部劇為天下蒼生、舍小愛存大愛的人物設定與家國情懷，是匹配當下年輕人的話語風格和價值指向的，也顯然更值得回味，其所承載的「懷蒼生之念，救社稷危亡」的價值理念在這裡完美呈現。劇中台詞「民惟邦本，本固，方得邦寧」出自我國經典《尚書》。當背負洗冤使命的任安樂在十年間臥薪嘗膽縱橫布局，最終在朝堂之上為忠魂洗雪冤屈；當為了家國忠義屢次涉險的韓燁致力於打造一個清朗朝堂，而他也一直堅信帝家忠義，這份以天下蒼生為己任的正義讓不同年齡層次的觀眾與劇集進一步產生情感勾連，《安樂傳》也由此完成為大眾輸入精神養分的時代使命。
此外，從當代意義出發，這部劇無不散發著女性主義的光輝。任安樂和安寧公主一直以來相互欣賞，相互幫扶，無論面臨何種抉擇和考驗，她們都靠堅強的品格和意志支撐下來。在此意義上，打動觀眾的並不僅僅是姐妹間的深厚情誼，還有她們自身的女性智慧與力量。
沒有模板化的霸道總裁與被拯救者的男女主人設，沒有流水線式生產出的「工業糖精」，《安樂傳》透過盪氣迴腸的成長故事書寫出時代價值，在厚重感與愉悅感中覓得平衡，也讓受眾在極致的畫面表達中感受到創作者想要傳遞出的立意旨歸。把握好創作的「度」、用匠心鍛造高品質劇集是《安樂傳》給市場和行業交上的一份答卷。而故事情節又將向何處發展，二人能否相認？《安樂傳》還有更多精彩值得期待。