7年前，一部名叫《愚行錄》的日本電影曾經震撼了不少人。
包括且不限於亂倫、兇殺，虐童等各種人性之惡，它全拍了個遍。
其尺度之大，其三觀之離譜，至今仍讓人印象深刻。
如今，那個導演又帶著類似的新作，回來了。
《愚行錄》
影帝妻夫木聰+影后安藤櫻聯袂出演。
在素有「日本奧斯卡」之稱的日本電影院學院獎上，更是出盡了風頭。
一口氣囊括最佳影片、最佳導演、最佳編劇，最佳男主，最佳男配女配，最佳錄音剪輯等八項大獎，拿獎直接拿到手軟。
話不多說，聊聊這部最新暗黑片——
「某個男人」
2022.11.18.日本
他是誰？
武本里枝（安藤櫻 飾），一家文具店的老闆。
離婚回到老家後，小兒子因癌症去世，讓里枝心情跌倒了谷底。
但生活總要繼續。
好在是，上天似乎也有些可憐里枝，讓她邂逅了一段新的戀情。
對方名叫谷口大祐（窪田正孝 飾），在附近的林場工作。
里枝注意到他，是因為他總會時不時來文具店裡買一些繪畫工具。
雖然看上去好像很陰鬱，不好接近，但周圍人對他的評價似乎都還不錯。
有次店裡突然停電，他還主動幫了忙。
里枝不知道的是，不善交際的大祐，每次買畫具，其實就是為了能跟里枝說說話。
終於有一天，大祐鼓起勇氣，拿出自己平時畫的畫，想給里枝看。
就這樣，一來二往，兩人也情愫漸生，走到了一起。
但，甜蜜的戀情下，似乎還藏著一些不可告人的秘密。
比如大祐的身份。
有人查出來，他是群馬縣一家老字號溫泉旅館的二公子。
家境優渥的他，為什麼要來這偏遠地方當一個賺錢少又辛苦的伐木工？
又比如，每當大祐看到鏡子時，總會突然變得呼吸急促，十分痛苦的樣子。
這些毛病不算大，所以也並沒有影響到兩人的關係。
很快，三年過去，一切如常，大祐和里枝喜結連理，生下了一個女兒。
里枝從喪子之痛中走了出來，大祐也變得不再陰鬱。
一家人其樂融融，生活充滿了希望。
然而，或許是命運捉弄，令人意想不到的意外卻驟然降臨——
某天，在林子裡砍樹時，大祐不小心摔倒，被倒下來的大樹當場砸死。
只能說，里枝實慘。
還沒過上幾年安生日子，就要再一次面臨喪親之痛。
然而，還沒等悲傷的勁頭過去呢，詭異的事情倒是先行而至。
溫泉旅館的掌柜，也就是大祐的大哥，在聽聞消息後，前來弔唁。
上香時，大哥一臉懵逼，忍不住出言詢問：怎麼你們這兒不用擺遺照嗎？
里枝也懵逼了，指指大哥眼前的相片：這不好好地擺在上面呢嗎？
原來，與里枝生活了三年的這個男人，並不是谷口大祐。
他到底是誰？為什麼要假冒別人的身份？一切都是謎。
律師城戶（妻夫木聰 飾）接受了里枝的委託，奉命調查此事。
然而，在調查的過程中，身為局外人的他卻漸漸感覺到，自己越來越想成為這個神秘的男人......
擋陽光是個小伏筆
我是誰？
首先想夸的，還是諸位演員的演技，尤其是安藤櫻（下文涉及劇透）。
雖然里枝只是一個偏工具化的配角。
但在不多的戲份里，安藤櫻還是把這個角色演出了層次感。
本來是個懸疑片，前面20分鐘卻看著像愛情片，就是因為她演得太好了。
有一場戲，是她在林業局填文件。
在聽到旁人閒聊，一位前輩為大祐說好話時，里枝的嘴角忍不住泛起了一絲漣漪。
那種想克制，但內心又抑制不住的感覺，被她演繹得很微妙，且精準。
後面痛失丈夫的悲傷，知曉真相後的疑惑等狀態，她也都能在極短的戲份里完成得近乎完美，強到令人髮指。
另外，影片的結構也很有意思。
同《愚行錄》一樣，故事都是由一個局外人調查罪案。
最終卻漸漸發現自己入局的過程。
推理部分也幾乎可以說是沒有，無非就是城戶根據線索找相關人士詢問。
因為導演關注的重點從來都不是案件的離奇和曲折。
而是背後所折射出來的社會問題。
前者講的主要是社會階級問題，後者講的主要是移民問題。
其實，類似的題材在日本影視中並不少見。
隨隨便便就能舉出一大推大家耳熟能詳的例子。
比如《燕尾蝶》《GO！大暴走》《啊，荒野》等等。
《燕尾蝶》
但，本片特別的地方在於，它順著移民問題，往前又進了一步。
整個故事分為明線和暗線。
表面上，是城戶探尋神秘男人的真實身份。
實際上，卻更是城戶一步步直面自己對於移民身份的恐懼的過程。
而這兩者最終通向的，都是殊途同歸的身份認同問題。
甚至是明暗線涉及到的那些配角，比如改名換姓逃離家人的正版大祐，被迫改姓的兒子，都緊緊圍繞著這一話題展開，架構非常清晰嚴謹。
在外人看來，城戶有一份優渥的工作，一個美滿的家庭，生活幸福。
但只有他自己知道，作為一名在日韓裔，他幾乎擁有著一種原罪般的恥辱。
即使到他這兒已經是第三代，也已經入了日籍。
然而，社會中對在日外國人的鄙視幾乎已經到了無孔不入的地步。
老丈人在席間談論國家大事時不小心提到移民問題，順口就嘲諷了在日外國人。
意識到口誤後，又立馬十分敷衍地道歉：當然啦，女婿你肯定不在討論之列。
城戶也只能尷尬地笑笑，不好多說什麼。
電視新聞上，也常常會播放市民們反對在日外國人的遊行。
對此，城戶也早已習慣。
完美詮釋「尷尬又不失禮貌的微笑」
神秘男人的身份認同問題則更為直接。
他真名叫做原誠，在認識里枝之前，是一名職業拳擊手。
然而，在即將登場新人王對決，一戰成名的關口，他卻突然選擇了退出。
館長不解，他這才坦言了自己無法直面卻難以逃避的過去。
原來，在他還小的時候，曾親眼目睹了父親因欠賭債，將一家三口殘忍屠殺。
這就算了，長大後他還發現，自己長得竟然和父親一毛一樣。
每次看到鏡子裡自己的臉，他都會本能地害怕自己會變得和父親一樣，殺人嗜血。
他痛恨自己的臉，以及身體，所以他才選擇了學拳擊。
不是為了戰勝對手，而僅僅只是為了折磨這具他無法逃離的身體。
直到自殺未遂後，他換了身份，遇見里枝，才終於開始漸漸從陰影中走出來。
殺人犯的兒子一定是殺人犯嗎？
移民的後代就一輩子擺脫不了移民的身份嗎?
或者換句話說，如果「我」的身份讓我痛苦不堪，那麼我該怎麼辦？
導演給出的答案有些俗套，但似乎也沒有更好的解決辦法，那就是愛。
比如原誠，在他終於好好愛人和被愛之後，他是誰，變得其實不再那麼重要。
就像里枝所說的：在這個城鎮和他相遇相愛，一起生活，都是不可磨滅的事實。
這些事實並不會因為名字或身份的改變而改變。
但，這算是理想的狀況了。
身份認同所帶來的並非只有羞恥和痛苦，還會伴隨著隱秘的憤怒和暴力。
原誠選擇將這種暴力加諸自身，但並非人人都能如此，比如城戶。
因為調查原誠，讓他心中的憤怒和不滿也漸漸顯現。
當兒子如往常一樣調皮搗蛋時，平時溫文爾雅的他，竟也突然變得面目猙獰。
原誠有里枝拯救。
但等待著城戶的，只有一個表面客氣，內里早已支離破碎的虛偽家庭。
不是人人都能找到愛，也不是人人都能獲得救贖。
城戶就像是原誠的初級版，在拋棄自己身份的懸崖邊搖搖欲墜。
導演沒有替他給出一個明確的結局，而是將選擇權交到了觀眾手裡。
影片結尾，城戶來到酒吧，開始不自覺地以「原誠」的身份和老闆聊起了天。
他發現，做別人真的很快樂，即便只是在想像中。
當交換名片，做自我介紹時，影片就此戛然而止。
而導演，也順勢將這個問題拋給了銀幕前的觀眾：
如果是你，你將會如何作答？