2020年伊始，正是欣欣向榮，萬物生長的好時機。

原本想趁著春節檔的大好時光，

回憶一下我的童年記憶中那些經典影視劇。

直到打開某視頻，彈出了碩大的《絕代雙驕》圖片。

嗯？《絕代雙驕》又雙叒叕翻拍了嗎？

看著清晰的畫質要比1999年那版清晰好多，

但腦海中還是不經意間想起了當年《絕代雙驕》的前奏。

「哦嘿呀 哦嘿呀 哦嘿呀 哦嘿呀 哦嘿呀 哦嘿呀 哦嘿呀 哦嘿呀......　」

光是看到這幾個簡單的歌詞，腦海中便會不自覺的哼唱出曲調，

這就是1999年林志穎、蘇有朋版《絕代雙驕》的片頭曲《快樂至上》。

由林志穎演唱的主題曲，也成為很多80、90後的童年回憶。

活靈活現的，調皮的小魚兒與冷酷、成熟的花無缺。

他們的演技在當時也許仍帶著些稚嫩，但是通過他們的精彩演繹，讓我們第一次在電視劇上看到屬於古龍的江湖軼事。

雙生子的不同命運

「魚兒入海，花無缺痕」——「絕代雙驕」小魚兒與花無缺是古龍筆下流傳已久的武林傳奇，幾代武俠迷都被其獨特的魅力所吸引。

故事的開端，是從江湖兒女的愛恨情仇開始。

由於燕南天的捨棄，邀月創建移花宮以報復燕南天，而江楓的一對兒孩子更是被作為報復燕南天的工具，誓要二人日後手足相殘。

命運的輪盤就在這時轉動開來。

在移花宮長大的花無缺成為了江湖上鼎鼎有名的高手，被人敬稱為「無缺公子」；

而在惡人谷長大的小魚兒，也成為調皮搗蛋、古靈精怪的高手。

二人一個武功高強、一個腦子機靈，都各自開始了闖蕩江湖的生活。

在命運的安排下，花無缺與小魚兒相識、相交。

從此開始了吵吵鬧鬧、波瀾曲折的江湖生涯。

在年少時，我們總以為江湖快意，在江湖中黑就是黑、白即是白。

但在1999年版的《絕代雙驕》里，我們看見了愛恨糾葛，看見了對於自由的追逐，對於雙方自我審視的意識。

《絕代雙驕》里鮮活的小魚兒與花無缺的故事就這樣留在了我們心間。而這部劇就這樣變成心中的一個夢。

《絕代雙驕》再上螢屏

直到2005年，王晶導演將這部古龍小說再度搬上熒幕，攜手張衛健、謝霆鋒兩大明星，以及當紅女星范冰冰、袁泉等眾多演員重新演繹著古龍小說里的江湖世界。

如果說林志穎、蘇有朋版本的《絕代雙驕》是一部古裝武俠偶像劇的話，那麼張衛健、謝霆鋒版本就是一部無厘頭式悲喜交加的劇情。

眾所周知，王晶導演最擅長的就是搞笑功底和影視商業化，作為王晶第一部進軍內地的影視劇，也傾注了大量的心血。

在此次的翻拍中，王晶力排眾議將原本的《絕代雙驕》改名為《小魚兒與花無缺》。

這部劇在原著的基礎上，增添了許多新的人物和懸疑的氛圍。

原著中陰險毒辣的江玉郎，搖身一變成美女。

而作為古龍少有的大團圓結局的小說，在這裡也被改寫成一出愛情悲劇。

劇中小魚兒和花無缺都經歷了生死離別，看著心愛的女人死去。

讓原本帶著喜劇色彩的劇情，染上悲傷。

讓人念念不忘的是謝霆鋒、范冰冰等眾多演員的高顏值。

在劇中張衛健和謝霆鋒的分工非常明確，一個就負責無厘頭搞笑，另一個負責360°無死角耍帥就好。

事實證明兩人都做的相當好，劇中謝霆鋒版花無缺無論從造型服飾上、還是武打動作上，都極盡瀟洒飄逸。

最符合原著版影視劇《絕代雙驕》

如果上以上兩版《絕代雙驕》是被80後、90後所知的，那麼下面這兩版就顯得不那麼被眾人所知了。

事實上，早在1979年，香港TVB就已經拍攝了一部《絕代雙驕》，由黃元申、石修、米雪等眾多明星共同出演。

這個版本在劇情中更符合原著，還原度很高。但當時由於外界因素影響，這部電視劇並沒有傳到內地。

直到80年代後期香港影視發展迎來黃金時代。

眾人再度將《絕代雙驕》搬上熒幕，彼時古龍老先生剛去世不久，為了不被外界非議，無線出了迄今為止《絕代雙驕》的最大班底。

由當時TVB首席小生梁朝偉飾演小魚兒，新加坡演員吳岱融出演花無缺，而鐵心蘭則由「第一古裝美人」之稱的黎美嫻出演，此外還有苗僑偉、吳君如、吳孟達、陳美琪等一眾大牌影星實力助陣。

正處於香港黃金時期的這部《絕代雙驕》，也成功的打開了香港影視通往內地的大門。

當年在內地引進播出時，引起了巨大的轟動，成為了影響一代人的經典劇集。

在TVB台慶時，《絕代雙驕》亦成為全球收視率最高的劇集之一，同時在榜的還有傳奇般的83版《射鵰英雄傳》。

也是由於此劇的風靡，讓鬼馬精靈的小魚兒，溫文爾雅的花無缺同憨厚木訥的郭靖一樣成為人們心中的一個武俠標誌。

就像白岩松所說：古龍筆下，無論誰仔細看，都有你我，所以古龍不古。

古龍的小說中每一個都帶著快意恩仇，有保鏢、有浪子、有商人、有陰謀詭計。

其中關於友情、親情、愛情的表達和解析也讓人不禁感慨。

給人飄逸靈動的感覺確是讓人只能意會的。

我們最開始看見的林志穎蘇有朋版的《絕代雙驕》，事實上這部小說已經是被翻拍過多少次了，但他仍能留在我們心中，說明即使翻拍也能成為經典，只要用心。

為什麼人們會對翻拍這麼反感呢？或許就是因為被曾經那些雷人電視劇嚇怕了。

同樣是翻拍，2003年的蘇有朋、賈靜雯版《倚天屠龍記》就大獲成功，成為90後、00後的童年回憶。

而2011年的《新還珠格格》則是屢遭吐槽，讓觀眾大呼辣眼睛。

並不是在製作上前進了，在資金上變多了就可以更好，是要用心。

演員的演技是影視劇中最重要的存在，如果演技不合格，也就是讓觀眾看了一場有年代感的時裝秀。

正是因為看了太多類似翻拍劇，讓人心生寒意，才會如此抵制翻拍劇。

但一部劇的成不成功，並不在於它是否翻拍，而是要看它到底有沒有用心。

相信一部好的劇集，經得起時間的考驗，更能經得住觀眾的眼光。

期待這部最新版的《絕代雙驕》的未來發展！