國產劇有個類型，很多觀眾早就看膩了，但還是年年拍。
仙俠劇。
為啥呢？
有討論度，時不時還能出個大爆款。
但絕大多數同題材劇集，根本就沒這個命。
好的點，買個熱搜： #XXX爆了嗎 XXX算爆款嗎
差點的，前幾集還有點水花，隨即偃旗息鼓。
更慘的，從始至終無人問津。
比如今天派爺要寫的這部。
它有何特色？
當同類題材淪為仙偶劇時，它在此基礎之上更上層樓，要做出一部大型仙俠情感倫理劇。
在一條歪路上，越走越遠。
看《塵緣》最大的感受就兩個字： 無聊。
在仙俠劇泛濫的當下， 無聊就是一種爛。
追著追著，派爺還產生了奇特的感受，看情節到底能多注水，多離奇。
和大部分仙俠劇一樣， 《塵緣》也構建了一個格局頗大的世界觀。
巡界仙人洛風在天河誦讀天書，點化了一方 青石，讓它修成仙體。
後來，青石仙誤放了 大天妖，觸犯天條。
巡界仙人一往情深，願一同受罰，兩人要經歷百世情劫才能返回仙界。
另一方面，混沌之氣難以維持三界平衡，浩劫將至。
只有擁有青色仙石的謫仙，能渡此劫難。
這怪獸，造型和叫聲都很哥斯拉
看吧， 《塵緣》的故事關乎三界，關乎眾生。
可隨後，故事的走向逐漸步入俗套。
巡界仙人成了謫仙，到一家黑店，想替天行道，卻被店小二 紀若塵（馬天宇 飾）無意間重挫。
凡人打敗神仙？
還是以這麼荒誕的方式？
觀劇經驗豐富的人一下就能想到， 紀若塵不是仙，就是魔，指定不是人。
在拋屍時。
阿紫，哦不，紀凡塵的養母看到神仙佩戴的項鍊挺別致，硬要塞給他。
就是這青石項鍊，改變了紀凡塵的命運——
他搖身一變，成了西玄派的應劫之人。
而西玄派首席大弟子 張殷殷（楊穎 飾），正在尋找他。
兩個人初次相見就「滾沙漠」了。
隨後，紀若塵拜入崑崙道德宗門下。
緊接著，「勤奮求學、顯露天賦異稟、逆勢拿下門派排名第一」的劇本，他狠狠拿捏。
俗套*1。
而張殷殷先是不服輸，後來在相處中日久生情，愛上了紀凡塵。
俗套*2。
戀愛線達成。
還沒完。
作為男二的巡界仙人還有一絲遊魂，被 青墟宮的人救了，靠 吟風的身體復活。
青墟宮人想借他的刀殺紀若塵以擾亂西玄派的秩序，這也是巡界仙人的私仇，於是雙方一拍即合。
吟風失憶了，唯獨卻記得青石。
神仙
戀愛腦
作為女二號的 顧清（宣璐 飾），就是前面提到的青石仙，那青石項鍊是她送給巡界仙人的定情信物。
可是，她卻誤將紀若塵當做洛風，情難自控。
俗套*3。
即便女二瘋狂地愛上了男一，男二也是要愛上女二的嘛。
你沒見過他嗎？
從未見過
紀若塵拿青石項鍊做了冒牌謫仙，洛風用了吟風的身份，這些秘密他們都諱莫如深。
這無聊的誤會，讓人物關係或者說四角戀亂成了麻花。
所以你看。
《塵緣》跟那些爛大街的仙俠劇沒啥區別， 人物都是披著命運的外衣，大談戀愛。
但它做得更加離譜。
在《塵緣》中， 人物以及更加宏大的三界的運轉邏輯貌似就是愛情。
犯了天條，唯一的懲罰就是情劫。
很好奇，天上的神仙就這麼愛看輪迴虐戀嗎？
愛情戲不是不能有。
但問題是，《塵緣》拍得實在無趣無聊。
兩人初見不久，就說出了膩歪的契約： 「以後啊，你就是我的人了！」
張殷殷真正墮入情網，是看到紀若塵有如自己一般的不服輸精神。
紀若塵不僅搶了張殷殷的赤瑩寶劍，還奪了她的青雲榜頭名，但她還是無法自拔地愛上了他。
於是少女懷春。
緊接著，兩人一起練劍，對抗大妖怪 蘇姀（鄭希怡 飾），然後感情就越來越深。
繼而就是女二顧清充當情感的第三者，開始橫刀奪愛。
最開始，紀若塵自然袒護張殷殷。
可那場面拍得，無比陳舊。
顧清一往情深得可怕，幾度向紀若塵表白。
即便紀若塵次次婉拒， 她愣是單方面矢志不渝。
仙緣不可違
我們才是共返仙界的神仙眷侶
其實，你也看不清楚。
顧清如此痴情，是源於愛，還是單純為了渡劫回歸仙位。
哪怕是照著後者來拍，寫人物內心的幽暗，其實也算創新。
抱歉，在本劇中，沒有。
完全是「情不知所起，一往而深」。
你看她兀自沉迷。
你看她兀自感動。
哪怕男二吟風跟她再次練起了「眉來眼去劍」，她也懵然不知。
恩怨糾葛還不止這四位當事人。
話說雲中居的某位師父帶著一行人來踢館，其中，天資最好的顧清就是頭牌打手。
不料。
她一來就墮入了情網。
這西玄派的掌教順勢向雲中居提親。
天下間偌大的兩大門派前輩，到最後就做了保媒拉縴的活兒。
雲中居的師父說起此事，怒不可遏。
顧清早歡欣鼓舞了：「我嫁！」
您心裡是裝不下第二件事了是吧！
還有更加詭異的。
張殷殷打不過修習仙法的顧清，於是去求大妖蘇姀，要學習妖法，以此跟仙法抗衡，搶回紀若塵。
這就為愛黑化了？
可這妖法，就剩一個妖嬈了嗎！
另一條故事線。
國師孫果為挑起紛爭，要收攏昊方王李安，以擁有朝廷之力。
什麼方法？
美人計。
得，又一顆戀愛腦，冉冉升起。
《塵緣》一共36集，現已上線20集。
播出過半，毫無水花。
非常值得警醒。
這個項目的緣起，我們大概可以猜測：找一個比較有影響力的小說，預算不太夠的話，避開一線，找相對有名氣的演員。
可從最終的呈現效果看，給人的只是一種 「過時的人演過時的劇」的感覺。
自然沒什麼迴響。
劇能不能火，網友們也總結過規律： 「 小爆靠捧，大爆靠命 」。
無論如何。
所有的爆款，都必須具備新意。
觀眾想看的，一定是新鮮的內容。
以《蒼蘭訣》為例。
導演和編劇，將「錯位喜劇」的原理加入到仙俠劇中。
一方面，有設定的加持，演員們誇張和稚嫩的表演突然之間變得合理了，這種效果讓觀眾覺得驚喜。
另一方面，故事的後續，也將人物的感情線寫出了宿命感。
創新的形式，吸引了觀眾；紮實的劇本，留住了觀眾。
而在仙俠劇的領域，好的導演+好的劇本+合適的演員，想湊齊絕非易事。
一個幾乎所有觀眾都必須承認的事實是，如今的仙俠劇早已做不出《仙劍奇俠傳》那種講述蒼生、命運的格局了，而是淪為了仙偶劇，或者根本就是古偶劇。
也可以換一種表述：讓流量演員穿上古代的衣服談戀愛。
真的沒有突破的可能了嗎？
不是。
眼下就有團隊，推出了成功的作品。
《 古相思曲》。
14集播完，豆瓣飆到8.6分。
在後台，也有不少粉絲朋友在催著寫。
其實派爺早已安利過。
這部劇成功在哪？
其一、設定新穎。
《古相思曲》是個穿越劇， 來自現代的歷史暢銷書作家 沈不言（郭迦南 飾）穿越到千年以前，邂逅了 「妖后」 陸鳶（張雅欽 飾）。
故事的新意在於，這雖然是沈不言初始陸鳶，卻是陸鳶最後一次見到沈不言。
之後，沈不言每一次穿越，時間都要往前；而陸鳶卻按照正常的歷史進程往下走。
兩人的感情發生在背道而馳的時間線上，造成的效果便是 「她情深時他不知，他深情時她不識」，情感能量越積累越厚重。
其二、立意高遠。
沈不言原本靠著想像古代故事寫書掙錢，穿越時空後，才真正見識到了陸鳶的深謀遠慮與颯爽英姿。
這反的，是慣常的「紅顏禍水論」。
其三、意境優美。
《古相思曲》，無論是服化道、構圖、色調還是運鏡，皆有古風古韻。
派爺以為， 它可以成為國產古裝劇的一個小小里程碑。
相比之下，《塵緣》自然就無聊太多。
即便你一再降低要求，它還是能讓你一再失望。
比如，你想嗑糖。
演員就算擁抱了也沒什麼CP感。
比如，你想看人物塑造。
演員的表演又是那麼心不在焉或是力有不逮。
最弔詭的現象是。
資源與關注度，還是會向這類 機械式的工業化商品傾斜。
那索性，派爺就藉此機會再安利一把《古相思曲》。
這類作品能給你帶來的是審美層面的愉悅、情感層面的盪氣迴腸。
國產古裝劇，也是時候破舊立新了。