《八角亭謎霧》吹響劇場號角,能超越「迷霧」的只有「迷霧」了

2021-10-14     娛樂產業

原標題:《八角亭謎霧》吹響劇場號角,能超越「迷霧」的只有「迷霧」了

作者 / 阿筆

千呼萬喚始出來,萬眾期待的迷霧劇場終於回來了。

娛sir成功押中排頭兵。有著迷霧劇場和神仙班底雙重加持的《八角亭謎霧》今晚率先開播。

好看程度?誠不我欺。只前兩集,《八角亭謎霧》的好劇品相、電影質感已然呼之欲出。段奕宏、郝蕾、祖峰、吳越等神仙演員賞心悅目的演技,自不必多說;看似環環相扣的劇情又反覆被新的角色關係顛覆,玄家故事的迷霧與劇中每個角色的命運最終走向何方?看的人十分抓心。

不得不說,愛奇藝迷霧劇場這波又穩了。成功扛住大眾檢驗,再一次奏響迷霧劇場好劇號角。借用網友們的評論來說:「你永遠可以相信『迷霧劇場』」!

《八角亭謎霧》拯救劇荒

2021最扛打的懸疑劇依然在迷霧劇場

好戲開始登場。

《八角亭謎霧》率先吸引且映入娛sir眼球的是其水墨畫的片頭,獨特又適配,江南水鄉自帶的神秘氣質貫徹始終。「水巷阡陌,古橋如織。」《八角亭謎霧》拍攝地選址於浙江紹興水鄉。

水鄉暗涌,各有深意。開場鏡頭便給到草木葳蕤的水鄉,這裡的細雨、氤氳的煙霧、逼仄的小巷、極具年代感的老房子和極富歷史氣息的街景,用場景鏡頭拉開《八角亭謎霧》的大幕。

「黑雲翻墨未遮山,白雨跳珠亂入船。捲地風來忽吹散,望湖樓下水如天。」古有蘇軾《六月二十七日望湖樓醉書》西湖作詩四句道盡江南水鄉的雲、雨、天和水;今有《八角亭謎霧》,一幀、一鏡頭,於潤物細無聲中,將水鄉雲、雨、天和水背後的緊張、恐懼、浮想聯翩,赤裸裸地刻進觀眾心裡,印在層層迷霧中。

灰濛濛的陰天,於逼仄的水鄉街道,祖峰飾演的玄梁騎著電動車穿過層層人群,他臉上沒有過多表情,但內心深處的壓抑已然流露。以他為一條軸線的關聯人物角色也一一亮相,水鄉暗涌下的玄家故事、人性、錯綜複雜的案情,開始撥雲見日,浮出水面。

開篇除了交代人物與背景,高能的劇情也不斷上演反轉。譬如:玄梁堅持要接送已經上高中的女兒玄念玫上下學時,觀眾順勢會以為是傳統教育中窒息的父愛,然而其背後大有隱情。玄梁的妹妹在十九年前意外身亡卻遲遲未能破案,他因此遭受了重大的心理創傷,性格上也極度敏感,由此對女兒形成了過分偏激的關愛。

然而就在女兒念玫與家人鬧了矛盾跑出家後,跟玄梁、念玫有過衝突的男孩意外死亡,種種案情疑點紛紛指向念玫……矛盾與懸念進一步被激化。

僅僅兩集,就交織起來眾多人物關係網,呈現一出出看起來緊密相關卻又沒有理清關係的情景,似乎上帝視角在這部劇里也要配上一副高清放大鏡才行。《八角亭謎霧》還真是迷霧又迷人,江南水鄉的氤氳,角色之間不斷撕碎又重建,密集精準,在倒敘的手法之下,又並非環環相扣。

身為觀眾的我們,一邊好奇一直漂浮在玄家命案的真相究竟是什麼;又一邊思索原生家庭與個人成長之間的映射。一環套一環的壓抑氣息和接踵而至的謎團,讓人迫不及待的想要去了解更多。

「亭有八角,家只有一個」,《八角亭謎霧》以懸疑感為外衣,深挖家庭關係的背面,更有了些人文關懷的意味。任誰看了不說一句,2021最扛打的懸疑劇依然在迷霧劇場。

令娛sir印象深刻的除了劇情和表演,還有《八角亭謎霧》電影既視感的影像拍攝,對於劇集行業來說,亦極具實驗探索性。此前的劇集中,鮮少出現。

劇中使用了大量肩扛手持拍攝,最大程度地保障演員們表演時情緒的連貫性,確保劇情的高能。

譬如:開場時一個女孩(彼時,還不知道這個女孩是玄珍還是玄念玫)在叢林中玄幻的跑動;倒敘呈現玄梁妹妹命案的鏡頭,在打傘前往事發地的玄梁與受害者玄敏之間晃動交替……諸如此類刻意而為之的模糊與晃動,放在一部主打懸疑破案的劇中,增添氛圍的同時還有了一種粗糙有序的審美體驗,更偏向紀實類攝影風格,也與《八角亭謎霧》所構建的那個「迷霧」效果,相得益彰。

打卡完《八角亭謎霧》前兩集,從劇情、置景到懸疑氛圍的渲染,誠意與用心,可見一斑。細品,也就不難理解,迷霧劇場的好作品都是有跡可循的。不得不說,《八角亭謎霧》這波拯救劇荒的同時,亦要再續「迷霧劇場=好劇「的榮光。

能超越「迷霧」的只有「迷霧」了

作為今年迷霧劇場的「排頭兵」,《八角亭謎霧》著實開了一個好頭。不過,作為提前參與看片會的媒體之一,在接連看完《致命願望》(前兩集)以及《淘金》《誰是兇手》(超長片花和製作手記)後,娛sir最直觀的感受是:能超越「迷霧」的只有「迷霧」了。

如此說並非沒有理由。一來,今年迷霧劇場的自我突破與新嘗試,值得肯定。具象化來看,題材維度,都在懸疑這個大賽道中探索新懸疑風。《致命願望》(馮紹峰、文淇、范丞丞、郭子凡等主演)中新增未來感設定;《淘金》(廖凡、陳飛宇等主演)則是國內首部呈現「淘金」這一職業的懸疑劇。

第二層則體現在內容表達上的突破。直面問題才有可能根治問題,《八角亭謎霧》深挖原生家庭的層層迷霧,呈現人性最真實也最矛盾的一面;《誰是兇手》(趙麗穎、肖央、董子健等主演)在敘事手法上大膽創新,人物角色錯綜複雜,留白的懸疑感令劇情十分抓人。

再來,也是大眾關心的話題——製作班底與演員選擇。今年「迷霧劇場」的製作方有包括萬年影業(去年《隱秘的角落》同家監製公司)、五元文化等近幾年活躍在劇集市場的公司,為迷霧劇場打好基底。創作陣容,既有王小帥、花箐、孫皓等資深導演、編劇參與,也有廖凡、段奕宏、郝蕾等老戲骨加盟,還湧現了不少年輕的演員范丞丞、陳飛宇,又或是懸疑劇的新面孔趙麗穎等。

看片會上,愛奇藝高級副總裁、迷霧劇場系列作品總製片人戴瑩表示,「合適」是選角的首要標準,同時也兼顧考慮一定的市場化因素。「譬如,范丞丞與《致命願望》、陳飛宇與《淘金》,劇情設定的角色就是年輕演員。只要他們跟年齡和角色是對位的,作為平台,就應該去給這些年輕演員機會,給到他們一些機會和鼓勵,實力派演員們也是從年輕走到如今公認的實力派這一步的。」

我們當然需要像廖凡、段奕宏這樣的實力演員,但同樣需要適配的年輕演員。在迷霧劇場中,老中青三代演員的互相融合,或許於行業而言,也是打破大眾對於新人演員偏見的開始。

據悉,去年迷霧劇場用了三年時間打磨,今年有了之前的經驗與復盤,像《八角亭謎霧》等劇集從去年開始立項開拍,一年不到的時間與用戶見面,周期縮短但品質加倍。夯實迷霧劇場成為國產好劇的第一生產廠牌,還加速推動劇集影視工業化流程的演進。

在娛sir看來,迷霧劇場背後正在形成一套品質保障邏輯。其一,劇本與內容是品質保障的第一道關卡;其二,適配與優質團隊為其保駕護航;其三,平台願意花時間、花精力、傾注資源去打磨一部好劇。

寫在最後

一部好劇結束,人們會想念它,去年迷霧劇場的推出,誕生了包括《沉默的真相》《隱秘的角落》等衝破國產劇天花板的佳劇。時至今日,觀眾、行業仍不定期的提及這些劇中的經典角色、劇情。可以清晰的感受到,迷霧劇場的高品質內容正在不斷加速中劇的崛起。

如果說去年迷霧劇場火了,尚且還存在所謂運氣與巧合的成分,那麼今年迷霧劇場開播即火,則實打實地說明迷霧劇場品質是真的扛打。接下來,《淘金》《誰是兇手》《致命願望》均有夯實過硬的文本,實力與驚喜結合的陣容保駕護航,讓我們都有理由相信迷霧劇場品質的穩定性、國產好劇的輸出力。

文章來源: https://twgreatdaily.com/zh/494983439_100156659-sh.html