在當今藝術圈，如果想惹誰不高興，大概只需兩字兒——匠氣。
雖然近年來一直在呼籲和弘揚「匠人精神」，但作為一個成熟的藝術家，誰都不希望自己的作品與匠氣沾邊，似乎一旦與匠人有染，就削弱了自身和作品的藝術價值。
但真正的大家，還不都是從匠人一步一步踏踏實實走過來的。
趙成民《醉拳圖》
藝術圈從來不乏匠人出身的大家。
放眼世界美術史，文藝復興時期的藝術家都是以匠人為起點成長起來的，波提切利、達·文西、米開朗基羅……都有過在作坊里當學徒的經歷。
中國也有很多匠人出身的書畫名家，仇英、戴進、齊白石都是手工製造業的一把好手。
當然了，他們最終能成為舉世聞名的藝術家，是由於他們不斷提高個人的技藝水準以及整個社會對審美的改變，但他們自身並沒有排斥「匠人」的身份，在創作上，也從沒失去嚴謹專注的「匠人精神。」
就連魯班，也是因為發明了鋸子、鑽、刨還有榫卯才成為工匠的始祖，而不單單是因為他做得一手漂亮的木匠活。
「匠人精神」的主旨是希望打造完美的產品(作品)，但實際上「完美」是不存在的，那麼這種進化和打磨過程就要無窮的進行下去，匠人與藝術家的區別也許就在於，藝術家知道如何恰到好處的適可而止!
趙成民《報國圖》
趙成民《勒馬圖》
趙成民《四美圖》
趙成民《唐人懷素》
趙成民《胡馬圖》
對「匠人精神」的定義常包括專注、耐心、堅持、精益求精、止於至善，但如果墨守成規，不知變通，就只能代表認真的態度，而不能代表深度和高度。
好的匠人不僅僅要有持之以恆的堅持，還要有獨立思考的能力，「匠人精神」不僅僅是「技藝精湛」，更要有足夠優秀的思維方式和探索精神。
當一個匠人的藝術修養達到足夠的高度，開始追求更高更美的精神境界，這個匠人就是藝術家。
工匠精神，其實就是不走捷徑。
任何一個傑出的藝術家，都是從「匠人」開始，手藝是創造的基礎，沒有任何藝術才能是憑空而至的。
當一個藝術家忽視紮實的功力，不屑於手藝，只熱衷於揮灑自我的個性、想像力和創造力，這樣創作出來的作品並不能稱之為「寫意」，只能叫「隨意」。
藝術上的「匠人精神」並不是單純停留在技法上，是在技術與達意的空間裡一直保持著某種高度的自省，當技術與人文精神都達到一定高度，「巨匠」誕生。
如果以西瓜做比，匠氣是生瓜，江湖氣是簍瓜，藝術家會摘到一個恰到好處的沙瓤西瓜!
生瓜與簍瓜，隔的就是一個藝術家的距離!
「中國美術界探險家」趙成民的「簍瓜論」，也許能為我們帶來更多關於藝術火候上的啟發!