《棋魂》真人版完結了，看完後心情複雜。
從來沒有一部日漫的 國產真人翻拍版會讓我如此揪心。
通常聽到國內要翻拍日漫經典，大部分原著粉的內心都會是：不了吧，毀童年。轉發微博吐吐槽，不給更多眼神。
但《棋魂》不同，讓我真情實感地看進去了。
兩年前，官宣翻拍的時候，全網不看好，因為有一個最大的問題——
裡面有鬼魂啊，怎麼拍?
今年10月底，預告上線，張超飾演的褚嬴一角引起群嘲：造型太日本了，眼影閃粉非常違和，這到底是要本土化還是忠實還原啊？
但真正開播時，很多人真香了，前兩集的本土化相當成功。
播出過程起起落落，有缺點，也有很多優點，眼見著評分從7.7漲到8.5，不少原著黨都成為了這部劇的自來水，四處安利。
然而到最後，結局垮了，引起很多觀眾的不滿，主創不得不出來道歉。
大概就是這樣的心路歷程：吐槽、追劇、真香、失望。
不過，倒不希望大家因為結局否定整部劇。
《棋魂》帶給我的追劇體驗總體還是好的。 角色之間互相制衡的細膩關係，對圍棋這項競技內核精準的描寫，也讓我再次感受到這個故事長盛不衰的魅力。
01
《棋魂》的改編絕對是有誠意的。
原著故事其實是一個 傳統少年漫的展開。
主角進藤光，擁有千年棋神buff+天才光環+宿命對手，這放到真人的環境里略顯中二。其次，既然這個故事到了中國圍棋環境，必然需要本土化的處理。
最後，製片方小糖人決定「走寫實主義，呈現中國圍棋少年過往真實經歷，困難與榮耀。」。
原著里的進藤光不是一個特別討喜的角色，和很多天才一樣，專注在一件事上，有點缺心眼。
喜聞樂見的二次人氣調查
但劇版對主角時光進行了很大的改編，讓他從一個天才棋手變成了 青春豬頭少年。
以時光為中心，描寫他的家庭、校園、棋院生活。
群像豐富，人情味足，更適合一般的電視劇觀眾。
比如著重筆墨描寫的，時光與媽媽的感情。
時光考上職業棋手後就迫不及待搬出去住了。媽媽一邊生氣他這麼早離家，一邊又擔心他的生活，做好了飯用飯盒分開裝好，放到他的冰箱裡。
典型的刀子嘴豆腐心的中國式媽媽，很多細節都能夠引起共鳴的淚點。而原作中的媽媽是沒啥存在感的。
還有一個改動很大的角色， 洪河。
從一個爽朗小帥哥變成了說學逗唱的喜劇大師，一開始顏值被吐槽，但後期大家都愛上了這個 重情重義的角色。
把朋友的事當自己的事，幫時光進自己的圍棋隊，同時對圍棋有著坦蕩的熱愛，極具競技精神，好兄弟間也要用圍棋公平競爭。
他還承擔了本劇大半笑點， 洪河，好使。
最後，是一些符合中國圍棋環境的本土化改編。
時光決定走上圍棋職業路是2003年，正值中國圍棋艱難的十年，基本被韓國棋手打壓，圍棋衰落。
一些細節都傳達出了這些背景信息，比如大街上哪能見到什麼圍棋館啊，麻將才是全民運動，連時光的麻將都打的很好。
用一些配角人物呈現圍棋的整體大環境，說明圍棋職業之路有多難走，試錯率很低。
比如第一個高光角色龍彥，就是因為年齡太大沒法報考職業賽。後面增加了年齡組，自己也趕不上了，讓人感嘆生不逢時，這就是命。
以及引發了很多爭議的人物—— 方緒的改編。
原作里的他是一個冷峻精英男，還原出來的話必定是個瑪麗蘇角色。
但《棋魂》把方緒改成了一個輕浮 的形象。
用意是讓他承擔起創辦圍達網，傳播圍棋文化的職責。
這依託於當時網際網路在中國興起的一個節點。雖然 方緒的商業化作風不被老師接受，但這正是新老圍棋力量的碰撞，方緒這樣「不務正業」的人，才是圍棋能夠長久流傳的關鍵。
同時，方緒也以師哥身份參與了俞亮的生活，讓俞亮更有人物空間。
所以，本劇講述的是 有圍棋的人生，劇作的內容更加豐富。
人物群像，青春故事，加上一點小糖人式的清新搞笑，是有想法，更大眾化的改編。
02
但是，以上接地氣的改編也帶來了很多矛盾。
一邊有意減少時光的天才性，但是卻按照原劇本達到了天才的結果——
學圍棋第一年就定段，代表國家參加北斗杯，成為棋壇炙手可熱的新星。
在棋類領域，能成為天才很重要的要素就是 天賦、大量的練習、極其堅韌的意志，在時光身上，這些天才面的刻畫都為「人情味」讓路了。
劇的前期，大家都在抱怨時光對圍棋也太不專注了，怎麼還不練棋？怎麼又說放棄？
下棋對弈的鏡頭很少，棋盤外的節外生枝太多。
和野路子徐俊朗的這段看的窩火
作為觀眾，只能通過旁人之口和具體成績得知時光是個天才，卻很難感受到他的天才魅力。
人物缺少說服力。
然後就是最後幾集的全面崩盤。
在此前，褚贏終於通過網絡和俞曉暘進行對弈。
高手過招，追求神之一手，是劇中最激動人心的一局棋，將所有角色串聯起來，最後由時光指出了棋盤上沒人看到的生機，還原的很好，給觀眾打了一劑強心劑。
沒想到啊，後面卻給觀眾大潑冷水。
褚嬴消失的時刻，在原作中是非常乾淨利落的，沒留下什麼話就消失了，也永遠的成為了大家的意難平。
但改編後，給褚贏來了一大通排比句告別感言。
剛聽一會兒覺得還行，後面越聽越尷尬，有空說這麼多，不如把時光喊醒正式告別啊，劇方想保留人情味又想保留原作的「遺憾感」，便成了現在這種不上不下的樣子。
以及 時光一蹶不振之後如何重拾圍棋。
這一點，原作劇本鋪墊了很久，給了最好的答案。
定段賽中，進藤光和朋友有一局沒下完的棋，這局棋也成為了小光重新拿起棋的關鍵。
他意識到，哪裡都找不到的佐為（褚贏）就在自己的棋里，他的棋已經融入自己的體內。
所以，完全想不到劇組會自作聰明到把這個精華部分改掉。
改得還很劣質，讓時光和一群人聊完之後主動拿起棋，自己下了起來。
沒有表現出時光再次觸碰圍棋時難掩的激動，也少了在對弈中感到褚贏存在的感人時刻。最後用一個奇怪劣質的特效，讓時光和「進藤光」對話，讓觀眾徹底無語了。
還有強行悲劇收場的喜劇人洪河，按導演的說法是，喜劇的角色用悲劇收場更加深刻，但沒有這個敘事基礎，大可不必強行悲劇。
洪河實慘。
其實，本劇改編得這麼徹底，很多人都已經把它當成一部全新的作品看待了，只要能自圓其說就好。
但《棋魂》的結尾沒有做到，實在令人失望。
03
作為資深原著黨，我是在最初就抱著期待去追劇的。
因為這個故事寫得實在太好了。結構之精妙，給《棋魂》提供了怎麼改編都不會磨滅的敘事魅力。
就說最關鍵的一點： 人物關係。
進藤光、塔矢亮、佐為三人之間 互相追逐，生出嫉妒、又以彼此為動力的關係。
棋神佐為附身於進藤光，讓他下出了打敗塔矢亮的好棋，塔矢亮便一直追逐尋找著佐為。
這股熱情漸漸打動了進藤光，讓他不甘心做佐為的傀儡，而是開始學棋，想讓塔矢亮看到真正的自己，而最終，塔矢亮追逐的人也從幻影的佐為變成了真實的進藤光。
三人關係帶來了渾然天成的cp感，怎麼組合都很好吃。
所以改編成真人版後，明明不是耽美劇，但時光x俞亮的cp感，卻能讓一眾耽美劇望塵莫及。
圍棋是兩個人的運動，時光和俞亮的cp感不是來源於什麼擦邊球，因為他們是彼此命運的對手，追求神乎其技道路上的共同夥伴。
棋手是孤獨的，能夠找到這樣的對手，實在三生有幸。
記得漫畫最後，有人問塔矢名人（俞曉暘）： 如果佐為真的是亡靈，為什麼他會選擇來到這個時代呢？
名人堅定地說： 為了與我對弈。
名人在深夜獨自坐在棋盤前，等待不會再出現的佐為前來赴約——
我那難能可貴的，命運的對手。
所以，《棋魂》主創也一直說不想刻意賣腐，而是順其自然的描寫這種對手關係，前面基本都做到了，而這種自然也是讓這些cp好嗑的原因。
只不過，最後一集的cp走馬觀花式出場，「實在給的太多了」，與前面的氛圍很割裂，讓很多嗑cp的人都罵它有賣腐嫌疑，非常可惜。
不過問題說了這麼多，基本集中在最後六集，如果覺得心裡膈應，看到這裡也就可以停下了，讓它結束在最美好的地方。
最後，在翻拍劇普遍翻車的情況下，能遇上這樣質量的改編，已經很不錯了。
也希望通過這個契機，會有更多人來感受《棋魂》這個IP的魅力。
你追《棋魂》了嗎？