人生大事，唯一死耳。
劉江江執導，朱一龍、楊恩又主演的《人生大事》，就把視角落到殯葬師，這個與死亡打交道的職業上。
但凡關於死亡的電影，「死」往往僅是切入的角度，真正的主題是「生」，夫子說了「未知生，焉知死？」
作為文藝作品的母題之一，《人生大事》遵循了創作上的典範。看起來在談論死，其實是在展示「生」，無論是讚美某一種生命和傳承，亦或尋找嚮往的某一種生活。
在疫情持續的幾年裡，這主題從未如此地貼近平凡人。似乎每個人，都忽然面臨一個終極題：我們應該如何看待生命，應該如何生活？
《人生大事》的故事，就是展示生死兩半。主角莫三妹（朱一龍扮演）是一位殯葬師，他的工作就是面對「死亡」，而整部電影的主題，則是這位生活失序的年輕人，如何找到屬於自己的人生。
導演劉江江，很刻意地製造了一種創作上的反差。主角面臨的職業和人生，看起來都是沉重的、冰冷的、潦倒的，乃至憤世嫉俗的。
但電影切入的角度，卻是喜劇的。莫三妹這位問題重重的傢伙，被放置在混沌和雜亂的事件里，看他手忙腳亂，狼狽不堪，但最終卻找到了如何生活的真諦。
你把它叫做「向死尋生」，從眼前的生死混沌里，尋找到生活的意義，也可以。
在電影里，有兩組發展和演變的關係，它們互為彼此，相互促成。
首先是一組父子，刑滿釋放、一腦門官司的莫三妹，與他的父親水火難容，因為職業和房產的繼承，滿是衝突的火藥味。
這是典型的中國式父子，父親有深刻的愛，但他又是強勢的，嚴厲的，需要被遵循的。父與子從衝突，到和解，再到理解，乃至最終的相承，這是隱藏在喜劇之下的人物轉變。
促成父子關係轉變的導火索，則是闖入莫三妹生活的孤兒小文。這個精靈似的小姑娘，在意外和倉促合力之下，與莫三妹組成了有趣的臨時父女。
假如說父與子的關係是隱線，那麼臨時父與女的關係，則是顯眼的主線。
一個尚不成熟，生活無序的年輕人，忽然成為了類似父親的角色。這當然產生了啼笑皆非的故事，製造了無窮多的笑料，但在笑鬧之中，男孩成為了男人，也理解了他自己的父親。
在臨時父女的關係中，楊恩又扮演的小文，才是真正的主導者。
小演員楊恩又的表演，展示出令人咋舌的成熟。假如說莫三妹的人生，是混亂和狼狽，那麼楊恩又扮演的孤兒小文，則用超乎年齡的成熟，給予莫三妹以人生方向。
兼具童真和成熟，如此難以完成的表演任務，在楊恩又身上，渾然天成。我無法吝嗇任何讚美，這不只是孩子的童趣，更是演技的能力。
當我們把這兩組比照起來，在敘事互文里，不難發現生命故事的持續。持續不是一成不變，事實上，它一直在轉變。
看起來，是莫三妹與父親、小文之間的種種故事，但根本上，是莫三妹在尋找自己：你想要什麼樣的生活，不去在喜怒哀樂中體會，又怎麼能知道？
朱一龍奉獻了令人刮目相看的表演，這位留著寸頭，鬍子拉碴，操著武漢方言的傢伙，那股子渾不吝的氣場，生猛貼切，而更難得的是，這個角色卑微的內在。
這個角色是完全意義上的底層，他有咋咋呼呼，故作姿態的痞子性格。但骨子裡，更是善良和不自信的軟弱，這是內外的反差——名字也很有趣，他被稱呼為頗社會氣的「三哥」，但本名卻是「三妹」。
朱一龍的表演，能看出用心，縮著脖子弓著背的站姿，把腳放在凳上的坐姿，倒捏煙頭的抽煙方式，煩躁時擼寸頭的習慣……他看起來是痞氣的，不在乎的，但內里是無助的，善良的。
莫三妹這個多面的性格，恰如生死題目的平凡人。就好像我們喪起來，大談什麼「人間不值得」，又喪又無奈，而身體又很誠實，哪怕人間不值得，自己的人生還是值得的。
你看，內和外的反差，喜和喪的情緒，從戲裡麻煩纏身的莫三妹，再到戲外各自人生的我們，其實是共通的。
當然了，作為新人導演劉江江，也暴露了在劇本結構上的短板。在影片的結尾，莫三妹與小文生母的猝發的感情線，就完全沒有鋪墊，顯得生硬，顯然是為了happy ending的硬湊。
但總的來看，《人生大事》超過我的期待。「生死」是大事，在今時今日，它屬於敏感又貼近的。在類型片，能在喜劇娛樂性的同時，嘗試關切時事情緒的表達，這顯得彌足珍貴。