剛看完首映，完全沒想到會如此好看！
很多人可能看這個片名，完全不知道這會是個什麼故事。
我跟你們一樣啊。
但我看完，真的大為震撼，和我一起看完的小夥伴，口罩都哭濕了，我也多次落淚。
很複雜的情緒，首先是為這段鮮為人知的故事，其次是被片中的角色的情感羈絆所打動，亦有是被這段跨越60年的時空找尋。
所以，大家千萬不要被這個片名騙了，這部電影雖然叫《海的盡頭是草原》，看上去很文藝，但實際上故事很有後勁，講述方式也不是常見的平鋪直敘。
等你看完電影，你就明白為什麼電影會有這樣一個名字。
我到現在都無法抑制想推薦大家去電影院看的心情，太怕你們因為片名錯過了這部影片。
導演爾冬升，出了名的暴脾氣。片場要求非常高，所以電影出來的質量也很好。
1、導演
要知道，比較早前爾冬升就開始籌備這部電影，並在一年多前在b站更新拍攝的vlog，從選角，選地，訓練動物，都親力親為。
導演vlog系列，幾乎全方位地展示了《一部電影的誕生》！
這些短視頻不管是對於觀眾來了解電影，還是對於想要進入這個行業的年輕人來說都大有幫助。
你很難想到一個香港的老炮導演能夠這麼好的利用短視頻。
可以說這是國內第一個邊拍攝邊自己製作vlog揭秘的導演！
拍攝一部電影之前要做很多基本工作，導演都親力親為，比如在橫店看景，為了追求年代感，裡面的陳設道具都是需要精心匹配，牆面的做舊感，道具的年代感等等，這是一部電影的面子。
為此導演還感慨自己拍攝《路人甲》的時候的男女主角的台詞，她說橫店一切都是假的，但是裡面的演員台詞情緒是真的，到那一刻就感動了觀眾。
電影就是把假變成真的魔術師。
畢竟最後感動我們的情緒是真實的。正如這部電影，當我們離開座位走出影院，那種感動是真的。
除了橫店拍攝，這部電影大部分都是草原戲，所以劇組也要去內蒙看景，地方非常大，大到導演完全沒概念。
但是他知道要開很久的車，而作為導演，需要安排的事情非常之多。爾冬升感慨：導演就是體力活。導演都65歲了，還如此拼，是我們的榜樣。
2、演員
除了看景之外就是演員的表演部分。
大家知道這裡有些年輕演員，比如阿雲嘎，丁程鑫，王鏘等，導演都悉心教導，一個年輕演員能遇到這麼大的導演是多麼幸運的事情。
並且，這幾位演員在電影中呈現出來的感覺都很好，導演太會調教演員了。
帶丁程鑫開越野車
與王鏘聊相識
和阿雲嘎聊音樂劇和電影的演繹不同
年輕演員有這麼好的機會可以和導演正面的去碰撞角色，這不管是這部電影，更是對於他們以後對待電影的理解都會不一樣，年輕時候遇到對的人能少走很多彎路。
演藝經驗如此豐富的馬蘇說拍攝這部電影讓自己多了自信。
片中她全程蒙語對白，下了很多苦功。
當然除了這些青年演員，還有動物和小孩的戲，這是最難的，裡面有馬還有狼的戲。
這些狼也大有來頭，都是當年拍攝《狼圖騰》這部電影的後代。
所以這些狼都是訓練有素，算是「演二代」。
另外片中的一部分馬是從北京運過去的，因為內蒙那邊的馬沒有經過訓練是沒辦法拍攝的。
馴馬師說，這些馬第一次見到草原，興奮壞了。原來馬和人都是一樣的，它也有詩和遠方。正如我們看到電影裡面的草原一樣，非常「洗眼睛」。
3、故事
這部電影的英文名是《In Search of Lost Time》，追憶逝水年華，故事是從哥哥的視角去追憶這一段往事。
從幾個小人物的個人情懷，去折射大時代的大情懷，非常見功力。
電影講敘1959年我國遭遇三年嚴重自然災害。
災害讓很多家庭無力撫養孩子，不得不把自己家孩子送去孤兒院。
很痛，但很無奈。
留在家，可能餓死，送去孤兒院交給國家撫養，還有一線生機。
活下去，是唯一的訴求。
電影中的主角杜思瀚的妹妹杜思珩，就是這樣被送去了孤兒院。
但是都往孤兒院送，顯然不是辦法。食物迅速擠兌，孤兒院不堪重負。
總理決定把孩子送去內蒙，內蒙政府也不負所托，本著「接一個，活一個，壯一個」的原則，當真把孩子都接了過來。
爾冬升導演在北京電影節首映的時候說，其實這個故事最後是超過了5萬個小孩。
這些孩子也被稱為「國家的孩子」。
2019年電視劇《國家孩子》就是以此為原型。
而電影《海的盡頭是草原》並沒有打算採取宏大的主旋律敘事，而是把鏡頭對準了一對龍鳳胎，從兩個人的不同人生軌跡來展開。
電影以陳寶國飾演的杜思瀚尋親開始，她要尋找的同胞妹妹杜思珩正是60年前被送往內蒙的「棄兒」。
他要找到她。
所以電影分兩條線，一條是杜思瀚前往內蒙尋親之旅，他時日無多，所以尋親顯得越發緊迫。
一條是60年前，被送往內蒙的這3000名孤兒的經歷過往，其中就包括了妹妹杜思珩，這是本片的重心。
平行蒙太奇增添了敘事的魅力，也讓這個故事充滿了吸引力，我們在一開始就開始期待兩個平行時空的交匯。
他們最終會相遇嗎？
到了內蒙，這些孩子怎麼安置成了最大的問題。
有些孩子本身體弱，更是扛不住長期的舟車勞頓，發燒，結膜炎頻發，當時內蒙的醫療水平也很一般，但是牧民們還是克服困難，悉心照顧孩子。
電影裡面王鏘扮演的哥哥就是連夜騎著馬去衛生院去給孩子拿藥，為了抄近路，要經過一些危險的泥沙地帶，但是時間緊迫，不得不騎馬涉險。
當時看到這裡還不知道為什麼要安排這樣的一個劇情，看到最後才知道，這閒置一招的後勁有多大。
這裡先不劇透。
當然牧民們領養孩子都需要孩子的同意，牧民們說這是靠「眼緣」。
沒有「眼緣」，可能就領養不到。這更襯托孩子的「幸運」，終於有人「要」他們了。
當然，「幸運」的還有杜思珩——故事的主人公，她被馬蘇飾演的額吉領養。
這種「幸運」也是她「不幸」的印證，因為她一直在尋找一個答案：
媽媽把我送去孤兒院，為什麼不來接我。
觀眾都知道這是一個騙局，但小小的杜思珩不知道。
所以，她被領養後的所有行為都是在抗拒，一種本能的抵抗。
這種抗拒就是一根刺，刺痛片中的額吉馬蘇，也刺痛銀幕前的觀眾。
畢竟「融入」需要時間，更需要愛。
羅意淳（杜思珩）與馬蘇
電影不勝其煩的表現額吉，爸爸，哥哥給予杜思珩的愛。
比如為她專門蓋一個廁所，教她騎馬，給她最好的食物等等。電影在表象上給予了杜思珩所有的尊重，這些尊重可都是出自牧民的赤誠之心。
而杜思珩如何表現她的愛呢？
爸爸阿雲嘎要出遠門，杜思珩騎著快馬一路追趕，途中偶遇沙塵暴不得不半路停下，通靈氣的馬替她完成任務，把爸爸帶回她身邊。
劇作上，這是確定杜思珩接受了這個家庭的一場戲。
這裡要狠狠的夸一下小演員羅意淳，演的很好，很有靈氣。
她害怕這個爸爸和自己的媽媽一樣一去不復返。
所以，她必須追出去。
行為的魅力勝過千言萬語，說明杜思珩心裡的那根刺還在。
我看視頻裡面陳寶國說：對一切都要珍惜啊，尤其是對自己的家人。
小杜思珩太想珍惜這重頭來過的愛，她不想再失去一次了。
在杜思瀚這條線上更是埋下伏筆，又緊緊抓住了觀眾的心。
當他最終找到了當年與杜思珩一起長大的四位牧民哥哥，他們終於說出了一個保守了幾十年的秘密。
不得不嘆服劇作上的用心之處。
當杜思瀚袒露自己的心聲，四位老人也決定把往事和盤托出。
這裡也不能給大家劇透了。
這個結局也是電影的華彩段落。
爾冬升說，拍這個電影希望感動到大家，並讓大家了解到當年發生在內蒙的這一段往事。
回到最開始的問題，《海的盡頭是草原》，肯定有人好奇問為什麼叫這個名字？
海，是一個巨大的意象，象徵那個年代。
草原，廣闊天地。本來納百川的海在這裡變成了草原來承載。
海與草原兩個毫無關聯的載體聯繫在一起產生了奇妙的化學反應，這是屬於電影人的浪漫。
也是獻給那個時代草原母親對於「國家孩子」養育的讚歌。
9月9日上映，希望大家可以去相遇這部好電影。