那部備受矚目的新片，終於來了。
圍繞它的關鍵詞，個個噱頭十足。
女神湯唯， 走出國門「韓漂」擔綱大女主，表現令人相當期待。
導演朴贊郁，憑藉這部《小姐》之後暌違六年的電影長片，一舉拿下今年坎城的最佳導演獎。
《老男孩》、《親切的金子》、《蝙蝠》……這位電影「暴君」的作品，始終帶有獵奇、爭議、變態、陰暗、三觀盡毀的色彩，在道德邊緣上來回遊走。
這一次，他卻一反常態地柔和了許多，摒棄了一些暴力、情色的大尺度元素。
在兇殺案的骨架之下，綿延著一縷含而不露又盪氣迴腸的溫柔與浪漫——
《分手的決心》
（文章涉及輕微劇透）
影片以一樁山頂墜亡慘案展開。
死者奇都秀，移民局的面試官。
作為資深攀岩愛好者，從陡峭的山崖墜落，當場死亡。
負責調查此案的張海俊（朴海日），是一名年輕有為、明察善斷的警官。
來到案發現場，開始搜羅線索——
手錶上停滯的指針代表著死者的死亡時間，10點02分，周一。
每件所有物上都刻著死者名字的首字母，表明著他強烈的占有欲。
這些「所屬物」里，包括他的妻子的瑞萊（湯唯 飾）。
瑞萊是一個漂亮的中國女人。
面對丈夫的死亡，她顯得過於平靜。
一番調查之後，海俊得知不久前她曾遭遇嚴重家暴。
而在驗屍過程中，也在死者的指甲里查出了瑞萊的DNA。
疑點不少，殺人動機也充足，海俊很快將瑞萊列為重點懷疑對象。
但瑞萊擁有完美的不在場證明。
作為護工，她每周一都會去照料一位失智的老婆婆，丈夫出事那天她正在婆婆家工作。
派遣公司、監控錄像與婆婆本人的口供都證實了這一點。
為了查明真相，海俊日夜潛伏在瑞萊身邊，監視她的一舉一動。
但瑞萊的美麗與神秘，卻為這場監視蒙上了另一重晦澀的味道。
導演通過一組蒙太奇，表達了海俊的「別有用心」——
一開始，他伏在車內，舉著望遠鏡，透過窗子觀察瑞萊。
為了看得更清楚，不斷向前探身。
再次移開鏡筒，他已「身臨」現場。
用主觀視角的唇部、眼部特寫，近距離打量著自己的嫌疑人，
呼吸她發間的氣味，跟隨她在房中遊走……
直到瑞萊抬頭，鏡頭又瞬間拉回車內，海俊慌張地收起望遠鏡，完成了一場私密的窺探。
對真相的饑渴與對瑞萊的幻想，矛盾而又和諧地合而為一。
片中像這樣的鏡頭調度與視角切換還有許多。
攝影機自然地越軸、變焦、正反打、拉遠又推進。
視角在玻璃、鏡子、各種螢幕，甚至死魚和屍體眼中上來回切換。
為影片營造出一種充滿神秘感的層次與張力。
越深入調查，海俊越看不清眼前這個女人。
瑞萊像霧一樣，輕盈、晦暗而又變幻莫測。
作為護工，她是公司的王牌，能把每位老人都哄得開開心心。
一個人的時候，她會拿冰激凌當晚餐，然後伴著嘈雜的電視聲、以一個彆扭的姿勢睡著。
會邊看古裝劇，邊跟著角色學韓語，所以她說話的措辭和語調古意盎然的。
還會定點投喂流浪貓。
流浪貓為了報答她，不時為她獻上一隻烏鴉的屍體。她小心翼翼地將烏鴉埋葬，並拔一根羽毛做紀念。
嘴裡用中文對著一旁的貓咪念叨：
「你要是非要想送我禮物不可呢，
那個刑警，去把他的心拿來給我，
我有點想要。」
中文的引入，也是片中一個巧妙的設計。
語言的隔閡增加了海俊對瑞萊的好奇，也成為瑞萊欲擒故縱的試探。
通過翻譯器交流，讓二人之間的推拉如同蒙了一層輕紗般，成為一種情趣，也使台詞的魅力大幅增加。
比如那句「把他的心拿來給我」假裝對貓咪說，實際是說給偷聽的海俊。暗示心意的同時，順勢將主動權握到了自己手中。
這種忽遠忽近的難以捉摸，讓海俊慢慢對瑞萊著迷。兩人打破警察與嫌疑人的禁忌線，越走越近。
從好奇到沉淪的標誌，是海俊開始有意無意地模仿瑞萊。
聽她聽的歌，學她用烏鴉的羽毛作書籤，模仿她打招呼時俏皮的一句「good morning」。
以至於他忽略了一些別有用心的陷阱，錯過了一些顯而易見的證據……
那麼對於瑞萊而言，海俊只是她洗脫嫌疑的棋子嗎？
其實從一開始，窺探就不是單向的。
聽說海俊要出外勤抓人，瑞萊開車跟隨，默默觀察對方與犯人搏鬥；
在自家樓下遇見監視中打盹的海俊，會停下來凝視半晌，給他拍一張照。
海俊的窺探，對於瑞萊而言更像是一種關注。
在中國留有案底，漂泊在異國他鄉的她，對生活沒有太多的選擇權。
曾經在偷渡船上九死一生，遇到第一任丈夫。以為抓住了救命稻草，卻沒想到婚後遭遇家暴。
她不敢報警，因為對方威脅將她遣返。
曾經的施救，變成了壓迫蹂躪她的砝碼。
在壓抑中，她渴望愛，渴望尊重，渴望被關注。
海俊的出現，讓這些渴望變為了可能。
這位在她眼中「很有品位」的男人，每夜不眠不休地守護她，將她的照片釘在牆上反覆注視。
儘管是作為嫌疑對象，也足夠讓她甘之如飴，於是她也用窺探回應了海俊。
孤獨，是男女主角之間更深層的共鳴。
因為工作在異地，海俊與妻子，是一對「周末夫妻」。性格冷峻的妻子無法理解他內心的敏感，精神共鳴的缺乏，讓兩人早已貌合神離。同時，他也飽受嚴重失眠症的困擾。
如此種種，讓他與身在異鄉、遇人不淑的瑞萊，如同被潮汐連接起來的兩座孤島。
瑞萊歷經風霜卻依然美麗的臉上，有一種罕有的平靜。
這種平靜，治癒了海俊的失眠。
兩人之間，有著天然的同頻。
一場警局裡的戲。
那時二人剛認識不久。審訊途中，共進午餐後，心照不宣地將桌面收拾乾淨。
動作自然有序，瑞萊將擦桌子的紙巾揉成一團，投進海俊為她撐好的紙袋裡。
順滑的配合像是相識多年培養出來的默契。
像這樣細膩戳人、有生活質感的細節，片中還有不少。
譬如表現曖昧的手法，也十分高級。
作為隨時出警的警官，海俊衣服上有很多口袋。
第一次約會，瑞萊在每一個口袋間挨個翻找。
口香糖，拿出一顆放入口中。
墨鏡，親手給海俊戴上，仔細端詳。
唇膏，先給自己塗上，再自然地伸到對方嘴邊。
如同俏皮的小女孩，把純欲二字死死拿捏。
這一幕中，唇膏是曖昧的工具。
之後再次出現，唇膏又變成兩人羈絆的見證。
也催生出鋪子眼中片中最浪漫的一場戲——
分別後再次相遇，瑞萊隨手從海俊口袋裡拿出唇膏塗上，拿出一顆薄荷糖含在嘴裡。她對他的生活習慣了如指掌。
與之對比的一幕，是海鮮市場裡海俊的妻子想從他口袋裡找出濕巾，從上到下翻了個遍卻沒有找到。
導演設計的每一個不經意的微小動作，都提供給觀眾解讀與遐想的空間。
與朴贊郁以往的風格不同，《分手的決心》全片幾乎沒有一場露骨戲，卻處處可見含蓄隱晦而又直擊心脾的東亞式浪漫。
譬如當海俊把作為嫌疑人的瑞萊與自己拷在一起，帶回警局。在車上，失眠症已更加惡化的海俊，久違地再次陷入沉睡。究其原因，是因為兩人的呼吸再次同頻。
而對《山海經》古典意象的運用，也為影片更添一層韻味。
但警察與嫌疑人的身份，使這段關係註定落入病態。
兩人分別後，海俊調到妻子所在的海濱小城。
一起殘暴的兇殺案再次發生
死者，竟是瑞萊的新一任丈夫。
一場「流浪貓殺死烏鴉」的戲碼上演……
130分鐘下來，整部影片充斥著反轉與懸念。
許多細碎的、微不可察的鏡頭一點點透露著男女主之間的情感張力。使觀眾在觀影過程中，如同破譯密碼般，將這些線索串聯起來，感受到其中洶湧的情愫。
總的來說，在電影大環境持續乏力的當下，這樣一部大導穩定發揮、回味悠長的電影，還是值得一看的。