麥可思研究院曾發布一項就業率調查，在該調查榜單中，「數字媒體藝術」專業以 94.8% 的就業率高居第十位。
數字媒體藝術專業有三個專業方向：數字遊戲設計、數字影視製作和網絡媒體設計。
談到遊戲設計，由於網際網路技術的發展變革，遊戲設計相關產業發展所創造的產值會持續增加。根據newzoo的數據顯示，到2022年，全球遊戲市場的產值將達到1960億美元。
遊戲產業迅猛發展勢必也會帶動就業崗位的需求量的增加，而適合當下發展趨勢，具備專業性的高技能人才也成為各大遊戲企業爭奪的對象。而國內遊戲行業相關技術人才的缺失也使得遊戲設計專業逐漸成為大眾首選的熱門專業。
不過國內遊戲行業起步較晚，開設遊戲設計相關專業的院校並不多。相較於國外而言，國內院校不論是在授課方式還是在線下接軌方面都不夠完善，學生所學技能大都還停留在書本知識上，實踐操作能力和遊戲設計思維都有所欠缺。而這也成為了許多學生選擇國外院校學習相關專業的主要原因。
遊戲設計專業介紹
遊戲設計是設計遊戲內容和規則的一個過程，好的遊戲設計是這樣的一個過程：創建能激起玩家通關熱情的目標，以及玩家在追求這些目標時做出的有意義的決定需遵循的規則。
遊戲設計是依託數字化技術、網絡化技術和信息化技術對媒體從形式到內容進行改造和創新的技術，覆蓋圖形圖像、動畫、音效、多媒體等技術和藝術設計學科，是技術和藝術的融合和升華。
遊戲規則及玩法、視覺藝術、編程、產品化、聲效、編劇、遊戲角色、道具、場景、遊戲介面設計等，以上的部分都是申請遊戲設計專業必備的課程。
這裡我們舉其中幾項說明：
視覺藝術：繼八大藝術形式之後，遊戲被公認為「第九藝術」。遊戲給予的視覺效果會直接影響玩家對遊戲的印象和體驗。一個好的遊戲不僅僅需要扣人心弦的劇情和玩法，更需要精美的畫面加以輔助，賦予玩家身臨其境的觀感。視覺藝術設計主要和美術設計相關。
遊戲聲效：遊戲音效主要指「遊戲中發生特定行為或進行特定操作時播放的效果音樂」，例如：
介面音效：用於操作介面的音效（e.g.技能設定，物品購買等）
NPC音效：涉及遊戲角色的音效（e.g. 進攻/被攻擊的音效等）
環境音效：遊戲場景中的環境音效（e.g. 比如水流聲、山體崩塌聲等）
技能音效：涉及遊戲角色使用技能時的音效（e.g.《英雄聯盟》中錘石的鉤子擊中敵方後會伴隨著沉重且清脆的聲效）
背景音效：主要指遊戲中切換到不同場景/地圖時所呈現的不同風格的bgm，例如《奧日與黑暗森林（Ori and the Blind Forest）》中的bgm是專門為遊戲而譜寫的，每一個場景都有不同風格的旋律與之相匹配，玩家在歷險的同時，還能感受「耳朵懷孕」般的聽覺盛宴。
遊戲編程：指利用計算機程式語言，例如：C#，C++、java、等，編寫計算機、遊戲機或者手機上面的遊戲。知名的遊戲編程引擎例如：Unity 3D。
就業崗位
在遊戲公司、門戶網站、電視台、手機內容提供企業、動畫公司等單位從事遊戲設計、策劃、開發、運營、管理等方面工作，比如遊戲設計師/藝術家、手機遊戲開發、在線交互式遊戲開發、動漫設計師/藝術家、多媒體遊戲設計師、特效藝術家、遊戲測試、遊戲音樂製作等。
申請要求
學術要求
GPA（即成績單，GPA儘量別低於3.0，越高越好）
GRE（通常偏藝術方向是不需要GRE，偏程序方向需要GRE）。
語言成績
文書材料
推薦信（2-3封，不同學校不同數量要求）
簡歷
個人陳述（重點是個人表達以及對遊戲的看法，可能還要說說攻讀這個專業的原因）
學習計劃書/項目建議書（有的院校會要求提交Study proposal，比如倫敦傳媒學院，Study proposal要儘量圍繞作品集重點項目詳細解讀和延伸，切勿長篇大論，而是要有側重點進行說明。）
創意作品集的要求
通常為2個以上，原則上歡迎更多的作品，但一定要優質，作品集要能夠展示出自己獨特的看法和觀點。
總體來說，學術要求相對比較剛性，但是其中文書材料完全可以進行優化，而作品集在申請中所占比重最大。大家不管在文書還是作品集方面，如需要指導都可以留言克瑞斯諮詢哦~
院校推薦
美國
南加州大學
卡內基梅隆大學
紐約大學
南衛理公會大學
猶他大學
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羅徹斯特理工大學
薩凡納藝術與設計學院
迪吉彭理工學院
英國
倫敦傳媒學院
倫敦大學金史密斯學院
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日本
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