在《上海堡壘》正式上映之前，就已經有人站出來指出它的問題。 故事俗套，科幻外殼愛情故事，鹿晗尬演，特效致敬，整部影片看下來，並不像是一部完整的電影作品，反而像是電影的半工業的次品。但即使如此《上海堡壘》還是頂著外界的壓力迎難而上。
這股勇氣當然值得欽佩，但如果沒有實力，那就成為了炮灰式的笑話。或許笑話歸笑話，但《上海堡壘》的確成為了壓死流量小生時代的最後一根稻草。上映首日，豆瓣評分從3.5滑至2.7，隨後票房雖暫時替代了《哪吒》的票房觀眾總榜首，但卻在13個小時之後，再度被《哪吒》反超。
從此《上海堡壘》一躍不振，在上映2天之後雖突破了1億元的大關，但4天的時間已經過期了，才取得1600萬的票房，平均日票房400萬。毫無疑問《上海堡壘》慘敗，投資人血本無歸，導演和演員也背負罵名，主創團隊也沒好的哪裡去。
隨後導演出面道歉，向觀眾表達，不希望是因為自己因為《上海堡壘》，而關閉了中國科幻電影的大門。但大眾似乎並不願意為滕華濤的導演買單，對於大眾來說，滕華濤還是始終將《上海堡壘》與中國科幻電影捆綁在一起，這樣的道歉難以讓人覺得有誠意。但好在，滕華濤出面道歉之後，對《上海堡壘》的抨擊倒是平息了一些。
但一波未平一波又起，就在滕華濤導演道歉後不久，《上海堡壘》又深陷抄襲的風波。後期團隊，原封不動的搬運了某博主的設計概念和動畫畫面，並且剪掉博主原畫水印版權，用於電影的宣傳，抄襲實錘，《上海堡壘》主創團隊再次出來道歉，顯然已經激起的民憤，並非道歉就能夠解釋清楚的。
不經是博主想問，連大眾也想問，說好的3億資金的投入，為何做個宣傳和推廣，都要被後人指背責罵。如果說剛開始，還有人站隊能夠挺《上海堡壘》在特效方面，至少能夠勉強合格，到現在為之，已經沒有人願意站出來為《上海堡壘》說話。這一次，它又是自己搬起石頭砸自己的腳，吃相實在是有點難看。
我並非刻意去踩一個捧一個，但事實就是如此，就拍電影的態度而論，畢志飛導演的《追夢演藝圈》都要比《上海堡壘》要有態度。或許《追夢演藝圈》是各種爛片元素集合的標籤，但在態度這個層面，要比《上海堡壘》要好的多，至少人家的故事是原創的，也不願意去做那麼多的營銷和搞那麼多事情，雖然導演和編劇能力可能不行，但做電影的態度是認真的。
而相反《上海堡壘》則呈現出來一副資本的嘴臉。電影攝製於2017年，很容易想像的到，當初投資方請來滕華濤就是來把《上海堡壘》做一部愛情片來拍攝的，那一年吳亦凡和林更新合作的《西遊伏妖篇》也順利的創造了16.52億元的票房，那個時候，流量還是票房的「正元素」，請來鹿晗作為主演自然也是為票房來保駕護航的。
在鹿晗與關曉彤宣布戀情之後，微博的伺服器被擠爆，而江南也在此時回應外界說：「我的電影是鹿晗來拍的」，那種驕傲和自信的態度始終圍繞著江南。但無論是誰都沒有想到的是，流量的保質期實在是太低了。隨著《戰狼2》和《紅海行動》《我不是藥神》的崛起，內地觀眾也崛起醒悟，開始對電影有了自己獨立的思考和認知，開始拒絕那些圈錢的爛片。如今「流量」早已成為了票房的負面效應。
在商業決策上，《上海堡壘》明顯是失策了，但人都已經請來，電影也拍完了，製作完了，總不能給放在那裡不放吧，放出來總比不放要好，放出來還能收回些成本，以至於不會太虧，指不定還能夠賺錢。人們不喜歡看科幻嗎？行，那就給他們造個科幻的夢境。
於是，在眾多意見領袖的帶領下，《上海堡壘》開始捆綁住《流浪地球》來進行營銷。但很可惜的是，資本還是太低谷觀眾們的智商和反應了。現在的觀眾們早已成熟有認識觀，又豈是意見領袖說幾句話就能夠顛倒是非黑白的，但《上海堡壘》還是不信，電影上映之後，還要鬧的抄襲的風波，就看下個風波到底還要鬧什麼。