如今的戲曲可謂一片慘澹，戲曲如此不景氣的情況下， 戲曲指導理論更是混亂不堪。由於沒有一個正確的指導標杆，使戲曲的市場那真是江河日下，一天不如一天！這也是鐵的事實，不容忽視。
混亂的指導思想使得圈內圈外，全都是個行其政，抱著自己那些理解不放，從來不去探究什麼才是戲曲賴以生存；延續下去的根本原因。一些人抱著一些可笑觀念不放，認為只有「創新」才是唯一出路，卻從來不提「繼承」，更有甚者，放言學習大師繼承傳統是複製機，殊不知，任何事物都是有先決條件的，無源之水空中樓閣從來就不存在。由於這些因素的干擾，和一些其他的原因，就使得戲曲方向越走越不順，戲也是越來越沒人看。
戲曲市場嚴重萎縮，戲越來越沒人看
這其中，圈外的一大批外行，也恬不知恥地充當起所謂的「指路明燈」，他們連戲曲的基本原理都還不清楚，就敢給戲曲開方子；下猛藥！看吧，各種戲曲文章下面，你只要提到要先繼承傳統，一幫子外行先罵你是遺老遺少，然後，堂而皇之的說什麼：都什麼時代了，還扯犢子，戲曲不發展怎麼能迎合觀眾。其實他忘了一件事，發展需要嗎？當然需要，但是有條件，就和人生養一樣，沒有九個月的懷胎培育，能生出來什麼？沒有前期的一磚一瓦，能有高樓大廈嗎？沒有對前輩的全面繼承，能創新出什麼玩意兒？
再說迎合觀眾，大眾的審美是需要正確的價值觀做引導的，從來都是正確的思想和藝術形式引領大眾審美潮流，那些用低級下流的東西，去迎合觀眾的低下審美，註定不會長久和讓普世價值承認，最後的結果也可能熱鬧一時，卻免除不了被淘汰的境地。
這種只要改了就好的論調，是一種非常愚蠢而沒有思辨的想法，以前在京劇鼎盛的時期，還沒有那麼猖獗，而當今戲曲不景氣的時期，這種陳詞濫調就沉渣泛起，他們把戲曲所以不能受歡迎的原因，歸結為不改革不創新，其實是他們選擇性失明，從改革開放以後，戲曲的所謂改革創新還少嗎？就沒有斷過，簡直如狂風暴雨，而堅守傳統的人卻越來越不被人待見，連連失利，堅守的人也是越來越勢單力薄。從輿論到上面的傾向，一窩蜂一邊倒的支持所謂改革派、創新派，可是，大家看看，這幾十年對戲曲對京劇的改革其結果怎麼樣呢？八個字：一塌糊塗一敗塗地！如果幾十年的失敗，還讓一些人不放棄他們的胡說八道和腦筋膨脹，那戲曲還有活路嗎？
新編京劇《巴黎聖母院》
當然，不是說所有的人都會糊塗，民間的明白人還是有一些的，有人就調侃道：「戲曲和相聲這種傳統藝術的共同點是：本來死不了，只有自己人可以一刀刀的去「改革」！最後改成了苟延殘喘，要是這樣，不如直接抹脖子來個痛快算了！戲曲怎麼完蛋的？戲曲就是這樣敗亡的！」
「京劇很多流派戲現在看著挺繁榮，好像人才輩出的樣子。可是，很多優秀劇目私房戲，和一些有絕活的戲都散失得差不多啦。 當今個流派的「泰山北斗」大角兒們都忙著樹立自己的演出風格呢！繼承發展？呵呵，繼承還沒完呢就忙著發展了！這樣的改革好嗎？能改好嗎？」
張君秋先生演《秦香蓮》
幾十年前，京劇大師張君秋先生就告誡我們：「（戲）不是改了好，要往好了改！」而今的潮流是不斷的改！改！改！可是改了半天那改得怎麼樣？舊劇越改越糟不如不改，新編戲沒有一出改的成功，如果是這樣，那麼一些掌握戲曲改革的「操盤手」們，你們是不是該靜下心來反思一下，這幾十年戲曲改革的路子是否有問題，是否該修正一下，當然，我是這樣說，也不會有幾個人聽，那麼既然如此，就別怪客觀規律的懲罰如影隨形，一切有悖於事物真正行進方向而做的行為，終究會有後效應呈現出來的，壞的有壞事，好的也會有好事，不相信那就拭目以待吧。