時至今日，《夏洛特煩惱》依然是開心麻花打開「影視化變現」之路的最大功臣，卻挽救不了口碑、票房高開低走雙跳水的尷尬境地。
打著喜劇之名的《半部喜劇》，並未獲得當年《驢得水》一般的高度評價。相對於此前的《李茶的姑媽》、《西虹市首富》，評分終於拽上去了，票房卻跌下來了。
從資本的角度看，不賺錢的電影就不是好電影，打一開始就沒退路的開心麻花壓力山大，他們卻因《夏洛特煩惱》的不顧一切「不瘋魔不成活」，收穫了意外的成功。
細究起來，《夏洛特煩惱》的立意與荒誕氣質，與徐崢「囧」四部曲中評分最低的《港囧》驚人的相似，兩部片的喜劇都不「高級」，觀眾的口碑卻大相逕庭。
講得都是中年危機、賣得都是情懷、落腳到珍惜身邊人，徐崢敗在了徹徹底底的俗，雜糅了青春校園、奇幻穿越的《夏洛特煩惱》，確實鬧騰了點，卻很清醒的做到了「挑逗」人——讓觀眾夢幻般的實現了夢想，再被夢想狠狠地打了個大嘴巴。
有時候，看著演員犯賤，觀眾挺膈應，如果讓觀眾跟著演員犯賤，這片子就成了。
2015年的國內院線，就出了兩朵「奇葩」——大鵬的《煎餅俠》和沈騰、馬麗的《夏洛特煩惱》，它們共同的特點就是：有故事、有情懷、接地氣。
彼時，意外成功的《瘋狂的石頭》，讓國內影壇颳起了類型片的「風口」，一大批玩轉了故事結構、敘事手法、反轉與巧合的所謂「高級喜劇」紛至沓來，甚至，寧浩帶起來的這波「餘音」，延續到了2019年上映的《灰猴》。
精妙的看多了，觀眾心裡也煩，打眼再去看那些靠著明星扎堆、爛梗雲集撐著，卻連一個完整的故事都講不明白的所謂「段子片」，就更是提不起興趣了。
於是，當很俗很賤很有趣的《煎餅俠》、《夏洛特煩惱》登陸院線時，觀眾頓覺眼前一亮：我去，這片子好啊。
說歸來，穿越、情懷或是YY，都是國內影視圈玩爛了的元素和題材，「前輩」們之所以淪落為「院線一日游」，故事都沒講圓是主因，這樣的片子，觀眾看著累，裝傻充愣的演員更累。
這兩朵「奇葩」固然天馬行空了些，卻有著相對清晰的主線與主題。與純粹的劇情片比起來，《夏洛特煩惱》如中學生作文般的「起承轉合」，確實相當湊合，但比「鬧喜劇」連貫，比「高級喜劇」好玩，自然就脫穎而出了。
融入感對一部商業電影來說尤為重要，只有感同身受的緊張刺激，才能激發觀眾的好感和想像力。即便早已功成名就的史匹柏，也不能在堆梗大作《頭號玩家》中免俗。
與「明星湊局」的《煎餅俠》比起來，《夏洛特煩惱》靠得還是異想天開的設定、密集的包袱設計和精準到位的表演。
常人難以企及的「如果」，就是影視劇安身立命的本事，造夢誰不會，造一個有意思、有故事、有意義的夢，才是影視人窮盡一生追求的目標。
《夏洛特煩惱》中的夏洛，煩惱於自己稀里糊塗的過了半生卻一事無成。怨完了老天，再拿自己媳婦說事，反正沒成為成功人士這件事，跟自己就沒關係。
於是，當夏洛帶著「兩世」記憶穿越回學生時代，一切都變得皆有可能了。
事實證明，哪怕最一無是處的人，總要有點愛好的。憑著熟記近年來華語樂壇巨星佳作的本事，抱得美人歸、躍升「音樂教父」的夏洛終於明白了，只要膽大心細下手狠，成功不過是一層窗戶紙。
不擇手段的成功，終究是過眼雲煙，一直備受道德焦慮困擾、「晚年」落寞淒涼的夏洛，夏洛這才明白「平淡才是真、珍惜在眼前」的道理。
這一出翻雲覆雨的屌絲逆襲，想來對初次得見的觀眾，還是十分受用的。只是，這種用失敗者的視角演繹的「成功之道」，乍看起來像那麼回事，不過是自我YY、自我安慰的南柯一夢。
虛偽太久了，自私成常態，連自己都當真了，《夏洛特煩惱》之所以停留在豆瓣7.6分，摔稀碎的三觀是主因。
《夏洛特煩惱》做到了有趣、有料、有情懷，一條明晰的故事主線，多種元素的無縫對接，讓這部作品充滿了娛樂大眾的商業氣質。
單純，這是《夏洛特煩惱》最可貴的品質。
那時的開心麻花很單純，一切的努力只要「你們開心就好」，正因為這種捨我其誰的霸氣、無路可退的極致和娛樂至死的追求，才是這部「純粹」的喜劇、這個「純粹」的南柯一夢，變得如此趣味盎然。
本來，首戰成功的開心麻花，可以按照這個路子走下去。只不過，有了心太急的資本循循善誘，始終在藝術性、創新性與票房大賣中左右為難的開心麻花，拿出來的總是差了一口氣的「半部喜劇」。