看完《哪吒之魔童降世》，兩個字的評語：顛覆。
你可能會問，顛覆就一定好嗎？
那我再換個詞：創新。
是的，這是一部頗具創新精神的動畫電影。
而且它的創新是「由外而內」全盤貫徹的。我們先說外，再說內。
「外」指的是「形象」。
如果你看過導演餃子的前作短片《打，打個大西瓜》，你一定已經感受過他身上的那股邪勁兒。
在《哪吒之魔童降世》中，我又看到了這股邪勁兒，重點就體現在人物形象上。
片中的哪吒，估計你已經認不出來了。
畫著煙燻妝，一臉邪笑，雙手插褲袋，到處惡作劇。嘴裡還念念有詞：「我是小妖怪，逍遙又自在。殺人不眨眼，吃人不放鹽。」
儼然一個妖氣十足的惡童。
至於哪吒的師父太乙真人，也不再是仙風道骨的智者，而是一個整日騎著豬、操一口川普的油膩中年男。
哪吒的父親李靖，也一改封建家長的冷酷形象，成了一個大愛如山的慈父。
反派申公豹儘管依然陰狠，卻是一個口吃，總在關鍵時刻鬧笑話，這也部分消解了他身上的戾氣。
還有《哪吒鬧海》里那個形容猥瑣的龍王三太子敖丙，也搖身一變，成了一個白衣飄飄的翩翩少年。
這些對形象的改編，可謂大膽。
以至於有些人難以接受，原本稚氣率真的哪吒，怎麼突然成了一副暗黑模樣？
但我要說，這個改編我是認的。它甚至讓我感到興奮。
首先在於它敢為人先。
其次，這種改編不是胡來的，而是有的放矢的。
哪吒的形象可以千變萬化，但內核是什麼？
是叛逆。
而一個叛逆的孩子，不是惡童又是什麼呢？
從這個角度講，《哪吒之魔童降世》只是用漫畫的方式將哪吒身上的「叛逆」特性誇大，形成了一個內外一致的新形象。
這就叫創新，從一個傳統形象中來，抓住特質，根據劇作需要聚焦、放大、強化，從而孕育出新的生命。
說完了「外」，我們說「內」。
「內」指的是「故事的內核」。《哪吒之魔童降世》最大的創新就體現在這上面。
關於哪吒的故事，我們都太熟了，無數文藝作品中都有呈現。
其中最經典的一個，來自於1979年的國產動畫《哪吒鬧海》。不誇張地講，這部動畫幾乎奠定了現代人對於「哪吒」的全部想像。
片中的哪吒為了搭救被龍王擄走的童男童女，打傷夜叉，打死敖丙，大鬧龍宮。龍王一怒之下，揚言要水淹陳塘關。為救黎民百姓，哪吒拔劍自刎，捨生取義。
是一個反抗強權的悲劇故事。
要不是最近重看，我都忘了動畫最後哪吒重生的情節，因為前面他拔劍自刎的畫面給我印象太深了。
在自刎前，哪吒曾說：「父親，孩兒把骨肉還給你，我不連累你。」
這話說得太決絕了。
你當然可以把它理解為「一人做事一人當」的豪邁，但更深一層的意思，隱含著對於「父權」的反抗。
片中的父親李靖是個嚴父，但另一方面，面對龍王的強權，他又是懦弱的。
哪吒若順從父親，就要向龍王屈服；若聽從本心，勢必又忤逆父親。於是他斬斷與父親的血緣，慨然赴死，以此成就自己孤獨的純真。
那種「因自尊而自毀」給人帶來的震撼，是巨大的。
在《哪吒鬧海》里，哪吒面對的是外部權力對內心原則的挑戰。
這種內外的二元對立是極為明顯的。
那麼《哪吒之魔童降世》不同在哪呢？
坦白講，這部動畫並沒有一個絕對的外部反派，即使是申公豹——這個表面上的反角，也並不是哪吒最大的威脅。
那麼這部動畫的反派是什麼呢？
是一個更加抽象的存在，叫作：命運。
片中的哪吒原本應該是「靈珠轉世」，卻被調包，成了「魔丸轉世」，降生為一個天生的魔王。
可他並不認命，決心要做一個拯救蒼生的英雄。
可惜在村民們眼裡，他始終是個妖怪，大家怕他、恨他，甚至在他做了好事之後，還要冤枉他。
不被理解的哪吒一度認命了，他甚至破罐子破摔，故意做魔王給大家看。
在這個過程里，我們看到哪吒在被兩種命運左右著：一種是「天命」，一種是「人命」。
具體說，「魔丸附體」就是天命，「眾人成見」就是人命。而他要做的，是如何反抗這兩種命運，最終活出「我命」。
是的，《哪吒之魔童降生》最有趣的地方，就是建立了這種「三命結構」。
它實際回應的是一個古老的哲學命題：我是誰？
這也使得它從傳統的神話故事中脫胎而出，更加具備了現代意義。
不止是哪吒，我們看片中的敖丙，他也受這兩種命運的煎熬。
與哪吒不同的是，哪吒的兩種命運是同向的，都在拉扯著他往「邪惡」的路上走，而敖丙的兩種命運卻是相悖的，使得他無比糾結。
敖丙本是「靈珠轉世」，是天生向善的。可身為龍族的他，又肩負起整個龍族復興的使命。那使命要求他殺死哪吒（魔王），建功立業，幫整個家族翻身。
天命為善，人命為惡。敖丙不知該何去何從。
再看片中名義上的反派申公豹，儘管他確實做了壞事，但是歸根結底，他只是個被命運左右的人。
他本是豹子成精，身為妖族，有些自卑。後來拜在元始天尊的門下，又深感自己懷才不遇。
當師父要把十二金仙的最後一個席位給太乙真人時，申公豹由妒生恨，想用卑鄙的手段來成就自己。
由此我們可以看到，這部動畫到底在講什麼。
它講的就是：當天命不遂人願，人命又不盡人意時，一個人該如何自處？
申公豹的「妖族身份」，就是他的「天命」；他的「懷才不遇」，就是他的「人命」。
為了反抗不公的命運，他與同為妖族的龍族勾結，調包了魔丸與靈珠，並栽培敖丙，企圖殺死哪吒。
他之所以做這一切，表面看是在反抗命運，但其實不過是想為自己掙回「十二金仙」的名分。
說到底，他還是認了命。
他把「自身價值」的評判權，交予他人，於是永遠丟了自己。
反觀敖丙和哪吒。
他們才是最終的勝利者，這種勝利不是表面上戰勝了誰，而是他們在內心裡找到了自己。
儘管敖丙也曾一度迷失，儘管哪吒也曾負氣，甘心做個魔王，但最終，他們都沒有認命，無論那命是天說的，還是人說的，都不作數。
正如影片最後的字幕所寫：「不認命，就是哪吒的命。」
以及父親告訴哪吒的那句話：「你是誰，由你自己說了算。」
這就是《哪吒之魔童降生》想要告訴我們的。
最後，我還想好好誇誇這部動畫的編劇兼導演餃子。
你能明顯感覺到，這部動畫的劇情不是為了生造戲劇性，而扯出來的一段一段的碎片，而是一個整體，是經過由上到下的設計以及一以貫之的執行的。
這才使得整部動畫能自圓其說，又如此主題鮮明。
僅從這一點上，我覺得《哪吒之魔童降生》已經超過了彩條屋影業的三部前作《大魚海棠》《大護法》《大聖歸來》。
雖然這三部作品，同樣不拘泥於兒童領域，有著自己很清晰的、甚至是有深度的表達，但完成度都不及《哪吒之魔童降生》這樣成熟。
影評最後，關於創新這件事，再多說幾句。
看到網上有個別人又開始高喊：還我哪吒，還我經典，還我這那……看得我真是無語。
我就想起這部動畫里的一句台詞：「人心中的成見是一座大山，任你如何努力都無法搬動。」
看來這話還是說對了。
不管怎樣，我推薦這部動畫，它讓我看到了創新的發生和結果。
從今往後，我的心中有了兩個哪吒。
一個是那個站在高台上，迎著風雨，拔劍自刎的哪吒。
另一個，是沖向天雷，喊著「我命由我不由天」的哪吒。
這兩個哪吒，沒有先來後到，沒有孰輕孰重，他們都是我心中的經典。